Penerima Penghargaan Billboard Power 100 Memprediksi Kemana Arah Bisnis Musik pada tahun 2026

Terkait

• Melissa Aron, Catatan Atlantik

  “Saya pikir kami sedang bergerak menuju titik di mana membangun basis penggemar yang inti dan berdedikasi adalah hal yang lebih penting daripada hal lainnya. Momen viral jelas merupakan hal yang sangat besar bagi bisnis musik, namun kami harus terus memanfaatkan energi online tersebut dan mengubahnya menjadi sesuatu yang bertahan lebih lama dari momen tersebut. Ini tentang umur panjang dan memastikan kami membantu membangun karier yang memiliki dampak budaya dunia nyata selama bertahun-tahun yang akan datang.”

• Barry Weiss, CATATAN

  “Kita melihat industri musik kembali berubah, kali ini didorong oleh AI. ‘AI’ hanyalah sebuah permulaan. Bersiaplah untuk melihat semakin banyak rekaman hit generatif yang dibuat oleh AI dalam waktu dekat.”

• Larry Jackson, gamma.

  “Personalisasi algoritmik pada layanan streaming akan terus memecah potensi momen musik budaya pop yang zeitgeist. Hal ini secara tidak sengaja menciptakan kurangnya peluang bagi kita semua untuk menyepakati hal yang sama pada saat yang bersamaan.”

• Thomas Scherer, BMG

  “Akan menjadi lebih jelas betapa pentingnya bisnis katalog bagi setiap perusahaan rekaman.”

• Mitch Glazier, RIAA

  “Jika tahun 2025 adalah titik baliknya, saya pikir tahun 2026 adalah tahunnya model bisnis baru.”

• Kris Ahrend, MLC

  “Saya berharap dan percaya bahwa kita akan mulai melihat lebih banyak pengelola data di tim artis dan penulis lagu.”

• David Israel, NMPA

  “Bisnis penerbitan akan terus mengalami pertumbuhan yang signifikan dan pasar katalog akan tetap dinamis.”

• Ramon Villa, Gelombang Utama

  “Lebih banyak suara internasional akan tersebar. Sebuah perusahaan teknologi besar akan mengambil alih kepemilikan hak yang besar.”

• Justin Shukat, Gelombang Utama

  “Rihanna akan merilis album baru. Ini sudah satu dekade.”

• Sherrese Clarke, Mitra Ekuitas HarbourView

  “Pada tahun 2026, inovasi dalam struktur kesepakatan akan mendorong perbincangan di kalangan artis dan penulis lagu. Kami berharap dapat bekerja sama dengan para pencipta untuk menghidupkan, mempercepat, dan melambungkan budaya bersama.”

• Steve Boom, Amazon

  “Industri akan mencari cara untuk memanfaatkan AI dengan cara yang bermanfaat bagi artis, pendengar, dan layanan musik. Kita sudah mulai melihat hal ini terjadi, dan menurut saya tahun 2026 adalah saat kita mengatasi kegelisahan dan menuju kolaborasi sejati. Para seniman akan semakin menggunakan AI sebagai alat kreatif untuk meningkatkan karya seni mereka dan mengeksplorasi ide-ide yang belum pernah mereka lakukan sebelumnya. Kita akan melihat format hibrida baru muncul di mana kreativitas manusia diperkuat oleh AI dengan cara yang terasa autentik, bukan hanya untuk menarik perhatian. Yang paling penting, perbincangan akan beralih dari ‘AI versus musik manusia’ hingga, ‘Hal menakjubkan apa yang dapat diciptakan seniman ketika mereka memiliki akses ke alat-alat baru ini?’ Saat itulah segalanya menjadi sangat menarik.”

• Rishi Mirchandani, Musik Amazon

  “Melanjutkan inovasi dari DSP dalam membangun fandom, dan lebih banyak integrasi asli pada merchandise dan streaming.”

• Kirdis Postelle, Musik Amazon

  “Semakin banyak artis yang akan mengandalkan AI untuk membangun merek mereka lebih dari sekadar musik.”

• Elizabeth Matthews, ASCAP

  “Kreator musik akan bereksperimen dan meningkatkan penggunaan alat-alat AI untuk mendukung kreativitas mereka. Kita semua akan terus berjuang melawan aktor-aktor jahat di bidang AI yang melatih karya-karya pencipta manusia tanpa izin, penghargaan, atau kompensasi. Perusahaan-perusahaan teknologi akan terus mencuri dari para kreator dan menyembunyikan pencurian mereka di balik argumen penggunaan wajar. Hal ini pada akhirnya akan menjadi lebih baik melalui solusi komersial, namun tahun 2026 mungkin akan mencakup lebih banyak kebingungan dan penderitaan yang disebabkan oleh AI. Jika kita dapat membuat keputusan yang tepat sekarang, para kreator akan berkembang di era AI, bukan menderita.”

• Harvey Mason, Jr., Akademi Rekaman

  “Musik akan terus menyusutkan dunia. Pada tahun 2026, kita akan melihat lebih banyak lagi artis dan suara dari luar AS yang berhasil menembus level arus utama, sementara artis-artis Amerika semakin membangun audiens yang berarti di luar negeri. Ketika para pendengar terus memperluas selera musik mereka dan platform-platform tersebut menghapuskan batasan-batasan, industri ini akan bergerak menuju ekosistem yang benar-benar internasional — sebuah ekosistem di mana lagu-lagu hits tidak ditentukan berdasarkan asal usulnya, hanya berdasarkan dampaknya.”

• Ralph Peer II, musik rekan

  “Di dalam negeri, energi yang dicurahkan untuk CRB berikutnya akan meningkat. Secara global, kita akan melihat peningkatan genre lokal yang masuk ke tangga lagu global.”

• Mike O’Neill, BMI

  “Tidak akan ada satu konferensi pun di mana AI tidak menjadi topik, atau bahkan topik pembicaraan.”

• Alistair Norbury, BMG

  “Yang paling membuat frustrasi adalah artis dan penulis lagu masih belum mendapat kompensasi yang memadai atas nilai yang dihasilkan musik mereka di platform streaming. Dan dengan AI, masih banyak ketidakpastian seputar hak cipta, remunerasi, dan tanggung jawab manusia. Namun ada juga peluang nyata: jika kita menetapkan batasan yang tepat, teknologi — termasuk AI — dapat memperkuat kreativitas, membuka jalan baru untuk penemuan dan promosi, dan membantu membangun karier yang lebih berkelanjutan bagi para pencipta.”

• Thomas Coesfeld, BMG

  “Perubahan penting di masa depan bukanlah mengenai AI yang menggantikan kreativitas, namun AI yang memperkuatnya. Seiring dengan semakin matangnya teknologi, perusahaan-perusahaan yang paling sukses adalah perusahaan-perusahaan yang menggunakan teknologi untuk memberdayakan artis dan penulis lagu – bukan mengotomatisasi mereka dari proses tersebut. Kita akan melihat kemajuan yang berarti di berbagai bidang seperti akurasi metadata, perizinan, dan pelaporan royalti, membantu para pencipta menghabiskan lebih banyak waktu untuk membuat musik dan membangun warisan mereka. Singkatnya, fase berikutnya dari bisnis musik akan didorong oleh teknologi dan kreativitas yang bergerak maju bersama-sama – dengan imajinasi manusia tetap menjadi inti dari semuanya.”

• Lonny Olinick, AWAL

  “Kurasi dan keahlian yang mendalam akan menjadi keterampilan paling penting yang dapat dibawa oleh perusahaan ke dalam industri ini. Dengan semakin banyaknya konten yang dirilis setiap hari, perusahaan yang fokus pada kualitas dibandingkan kuantitas dan sangat memahami artis dan penonton yang mereka fokuskan akan menang.”

• Marc Cimino, Grup Penerbitan Musik Universal

  “Katalog akan terus meningkatkan pangsa pendengaran dan konsumsinya di seluruh DSP.”

• Jesús López, Musik Universal Amerika Latin & Semenanjung Iberia

  “Seperti yang telah kita lihat dalam beberapa tahun terakhir dengan musik Reggaeton, Urban, dan Regional Meksiko, kancah musik Latin akan terus berkembang dan menghasilkan genre baru, menarik, dan berbeda yang datang dari seluruh penjuru Amerika, Spanyol, dan Portugal. Mereka akan terus memberikan kejutan dan inspirasi bagi kami.”

• Mike Caren, APG

  “Pemain-pemain hebat akan lebih menonjol dan tidak terlalu bergantung pada media sosial tradisional. Semakin banyak AI yang berkembang, semakin banyak musisi luar biasa yang akan dihormati. Kita akan melihat lebih banyak momen dalam lingkaran penuh.”

• Omar Al-joulani, Hidup Bangsa

  “Prospek untuk tahun 2026 sangat baik secara keseluruhan. Amerika Utara terus mewujudkannya, dan kami melihat momentum baru di Amerika Latin dan Asia. Dengan meningkatnya permintaan pada awal tahun 2026, penggemar dan artis di seluruh dunia sedang menuju ke tahun yang luar biasa.”

• Emma Bank, CAA

  “Kami akan terus memiliki bisnis live yang kuat dan kami harus cerdas dalam menjaga artis-artis yang bekerja sama dengan kami karena laju industri yang bekerja sekarang dapat dengan mudah menyebabkan kelelahan. Saya pikir semakin banyak artis yang akan mencari proses tiket yang etis dan transparansi dalam hal biaya, penjualan kembali, dan lain-lain.”

• Rob Gibbs, UTA

  “Kita akan melihat tahun pemecahan rekor lainnya dalam tur langsung, acara dan olahraga, yang semakin menegaskan di era AI dan lain-lain bahwa Anda tidak dapat menghilangkan elemen manusia, komunitas tetap penting, orang ingin berada di dekat satu sama lain untuk menikmati musik, acara dan olahraga, terlepas dari kemajuan teknologi.”

• John Chapman, Mitra Musik Chord

  “Pada tahun 2026, seiring dengan meningkatnya volume musik dan konten, keunggulannya bukan pada ‘lebih banyak data’ — melainkan kemampuan dan pengalaman untuk menyaring kebisingan, mengidentifikasi perilaku penggemar yang sebenarnya, dan bertindak tegas sebelum jendela ditutup.”

• Sam Hendel, Mitra Musik Chord

  “Kita akan melihat hubungan yang lebih holistik antara pembeli dan penjual katalog. Peristiwa likuiditas awal yang terjadi dengan akuisisi jelas penting, namun peluang nyata terjadi setelah transaksi ditutup. Saat itulah kami dapat bermitra dengan artis dan penulis lagu untuk menciptakan peluang baru. Menuju tahun ini, kami fokus untuk menyelaraskan strategi akuisisi Chord sehingga kami dapat bekerja sama dengan artis, label independen, dan dana katalog musik lainnya pada tahun 2026 dan seterusnya.”

• Lee Anderson, Musik Wasserman

  “Pada tahun 2026, saya percaya kita akan melihat munculnya artis-artis terobosan yang sebagian besar dari kita belum pernah mendengarnya, yang saat ini sedang menciptakan karya seni yang indah di ruang bawah tanah atau kamar tidur, yang secara mendasar akan mengubah arah musik sebelum tahun ini berakhir. Saya juga merasa yakin bahwa kita akan terus melihat sektor musik live yang sehat dan berkembang pesat.”

• Dennis Arfa, Grup Artis Independen

  “Pertumbuhan lebih banyak headliner ke status arena dan stadion.”

• Val Blavatnik, Grup Musik Warner

  “Kemajuan teknologi AI, baik dari sudut pandang artis maupun dari sudut pandang operasional label, akan memberikan dampak yang signifikan bagi semua orang di tahun 2026, dengan cara yang lebih positif dibandingkan pada tahun 2025.”

• Justin Eshak, Catatan Pulau

  “Kita berada dalam sedikit perubahan besar. Saya pikir kita akan mendapatkan potongan musik yang sangat menarik tahun depan. Bisa saja dari semua genre yang berbeda; sepertinya segalanya mungkin terjadi, yang menurut saya, secara historis, tidak selalu terjadi.”

• Seth Inggris, Keras Besar

  “Saya percaya bahwa pada tahun 2026, platform AI yang berfokus pada musik akan menjadi kekuatan paling signifikan yang membentuk industri ini, serupa dengan bagaimana streaming on-demand mengubah lanskap di tahun-tahun awalnya. AI akan memengaruhi cara kita melakukan pendekatan terhadap penulisan lagu, produksi, artis virtual, dan proses kreatif lainnya dengan cara yang baru mulai kita pahami. Hal ini akan menciptakan peluang pertumbuhan yang berarti sekaligus menghadirkan tantangan baru yang perlu dinavigasi oleh industri dengan bijaksana. Kita masih berada di awal perubahan ini, dan dampaknya akan luas dan bertahan lama.”

• Mike Harris, Perusahaan Musik Amerika

  “2026 akan menjadi t Pada tahun ini, batas-batas antara musik, penceritaan cerita, dan teknologi semakin kabur — dan label-label yang mendukung titik temu tersebut akan maju. Seniman akan membangun dunia, bukan hanya album. Pengisahan cerita dalam bentuk pendek akan menjadi bagian inti dari A&R dan penulisan lagu akan menjadi lebih penting dari sebelumnya. Dan alat kreatif yang didukung AI, jika digunakan secara bertanggung jawab, akan mempercepat produksi konten dan inovasi visual secara signifikan.”

• Elliot Grainge, Grup Musik Atlantik

  “Saya pikir kita akan melihat kelanjutan dari pergeseran generasi dimana para eksekutif, artis dan pengusaha mempertaruhkan diri mereka sendiri dengan cara yang belum pernah kita lihat sebelumnya.”

• Zach Friedman, Grup Musik Atlantik

  “Artis akan bertindak seperti pendiri, dan label akan menang dengan menjadi mitra sejati, bukan penjaga gerbang.”

• David Melhado dan Mike Weiss, UnitedMasters

  “Agensi akan menjadi isu utama yang lebih besar karena platform musik yang dihasilkan oleh AI seperti Suno dan Udio terus berkembang, mendorong artis untuk menuntut persetujuan, kontrol, dan keuntungan yang lebih jelas.”