Sedang tren di Billboard
Papan iklan‘S Pemain Kekuatan Global list mengakui para pemimpin yang mendorong kesuksesan bisnis musik di negara-negara di luar Amerika Serikat. Musik Peringatan JepangPresiden & CEO, Takeshi Okada, terpilih dari para pemimpin industri musik dunia untuk dimasukkan dalam daftar untuk pertama kalinya. Billboard JEPANG mewawancarai Okada sebagai pengakuan atas terpilihnya dia dalam daftar tersebut, yang mencakup berbagai topik, seperti artis yang memperluas cakupan aktivitas mereka di luar negeri dan potensi pasar superfan.
Pada bulan Desember 2024, Anda ditunjuk sebagai Presiden dan CEO Warner Music Jepang yang baru. Kira-kira satu setengah tahun telah berlalu sejak itu. Bagaimana kabarmu?
Takeshi Okada: Sejak saya bergabung dengan perusahaan ini, saya telah menyatakan keinginan kuat saya untuk memanfaatkan Warner Music Group global jaringan dan keahlian pasar individu untuk mendukung seniman Jepang di panggung global. Kami sekarang mulai melihat hasil dari upaya tersebut. Momentum untuk mendukung talenta Jepang telah berkembang di kantor pusat global kami dan berbagai afiliasi internasional. Kami telah menetapkan kerangka kerja untuk koordinasi strategis. Saya yakin bahwa ke depan, kami akan terus memberikan hasil yang baik tidak hanya di Jepang, namun juga secara global. Pada bulan Mei tahun ini, Number_i menandatangani kontrak label dengan Atlantic Records yang bergengsi di Amerika.
Pada Juli 2025, Warner Music Japan menandatangani perjanjian komprehensif dengan Yuki Chiba. Hasil apa yang Anda bayangkan dari perjanjian ini?
Okada: Saat ini, Yuki Chiba berbasis di LA. Dia baru-baru ini merilis “Medellín Takai,” sebuah kolaborasi dengan artis Kolombia, Feid. Ada juga tawaran kolaborasi dari berbagai artis luar negeri, jadi menurutku dia akan menjadi model untuk aktivitas luar negeri artis Jepang di masa depan.
Hal lainnya adalah dia berkolaborasi dengan Lil Moshpit di lagu “Annyeonghaseyo.” Ini menghasilkan banyak perhatian, terutama di Korea dan negara-negara Asia lainnya, dan ada banyak UGC yang diposting secara online. Tergantung pada lagunya, kami melihat potensi musik untuk berkembang di berbagai negara dan wilayah selain Jepang dan Amerika, hingga menjadi hits global. Ke depan, di Jepang, saya ingin menghidupkan festival musik yang diselenggarakan oleh Yuki Chiba, menampilkan artis-artis undangan dari luar negeri.
Industri musik Jepang benar-benar fokus pada peningkatan ekspor. Menurut Anda, apa yang diperlukan agar ekspor konten mencapai 20 triliun yen pada tahun 2033?
Okada: Meskipun kita melihat berbagai artis Jepang mulai memperluas jejak mereka secara global, ini masih merupakan kisah sukses yang terisolasi, atau terbatas pada genre dan lagu tertentu. Agar musik Jepang benar-benar meledak di panggung dunia sebagai sebuah gerakan yang lebih luas, kita perlu menampilkan J-POP sebagai sebuah front kolektif. Jepang memiliki lanskap musik yang kaya dan beragam di mana genre seperti idola, rock, dan pop hidup berdampingan, terkadang saling mempengaruhi, dan masing-masing memiliki popularitas yang sangat besar. Saya yakin tantangan utamanya terletak pada mencari cara terbaik untuk menampilkan keberagaman ini sebagai satu kesatuan.
Selanjutnya, saya ingin beralih ke industri musik dalam negeri. Pada tahun 2025, industri musik Jepang tumbuh sebesar 8,9%. Itu merupakan tingkat pertumbuhan yang melampaui industri musik global yang tumbuh sebesar 6,4%. Selain pasar streaming, pertumbuhan besar juga terjadi pada segmen produk kemasan. Bagaimana kabar Warner Music Jepang?
Okada: Selama beberapa tahun terakhir, streaming telah diadopsi secara luas di Jepang. Namun CD terus terjual dengan baik, dan kita masih memiliki pasar musik fisik terbesar di dunia. Dalam beberapa tahun terakhir, kami telah melihat peningkatan permintaan dari luar negeri terhadap rilisan fisik Jepang, yang dibuat dengan cermat agar dapat diterima oleh penggemar dan menawarkan nilai tinggi. Saya merasa masih ada potensi pertumbuhan yang luar biasa di sini. Untuk meningkatkan permintaan tersebut lebih jauh lagi, saya yakin penting untuk mendefinisikan kembali nilai yang ditawarkan oleh format fisik.
Setiap kali saya bertemu dengan para eksekutif dan kolega Warner Music Group dari negara lain, mereka selalu bertanya tentang pasar fisik kami. Mereka seperti “CD masih dijual di Tower Records di Jepang? Apakah toko kaset di Jepang menggunakan semacam sihir?”
Tentu saja, ini sama sekali bukan sihir. Hal ini terjadi karena Jepang secara konsisten mempertahankan bisnis fisiknya, yang mana banyak negara lain telah menutup bisnisnya sejak dini. Selain itu, kami terus memberikan pengalaman dan nilai tambah yang memungkinkan pendengar yang menyukai seorang artis untuk terhubung dan terlibat dengan mereka pada tingkat yang lebih dalam. Saya rasa itulah yang melatarbelakangi kesuksesan media fisik di Jepang.
Saya merasa ada perbedaan antara superfan gaya Jepang (yang aktivitasnya disebut “oshikatsu”) dan superfans luar negeri.
Okada: Meskipun rekan-rekan Warner Music di luar negeri sudah familiar dengan kata tersebut oshi-katsu sendiri, saya mendapat kesan bahwa intensitas Jepang sangat besar oshi-katsu budaya belum sepenuhnya atau akurat dipahami. Di luar negeri, kata “superfan” mengacu pada seseorang yang pernah membeli merchandise artis, atau menonton mereka tampil live. Oleh karena itu, tampaknya sulit bagi mereka untuk membayangkan realitas di Jepang oshi-katsu di mana beberapa versi CD diproduksi dengan menampilkan anggota yang berbeda-beda dalam jaket tersebut, dan penggemar yang berdedikasi dengan antusias mengumpulkan semuanya
Selain pasar superfan, banyak perhatian juga tertuju pada nilai katalog musik. Ketika orang berbicara tentang nilai musik Jepang, mereka berbicara tentang keragaman dan kedalamannya. Potensi apa yang Anda miliki di katalog belakang Warner Music Jepang?
Okada: Warner Music Group memiliki departemen yang menangani pemasaran katalog global. Untuk terus meningkatkan nilai katalog kami, mereka menganalisis data dari platform seperti Luminate setiap hari untuk merancang inisiatif dan strategi pemasaran baru.
Baru-baru ini, saya memperhatikan bahwa lagu-lagu dari tahun 2000-an dan 2010-an diputar cukup banyak. Seperti yang kita lihat pada fenomena City Pop di Jepang, tren bisa meledak di luar negeri secara tiba-tiba. Penting bagi kita untuk mengenali tanda-tanda awal tersebut—termasuk UGC—dan mengambil tindakan untuk memperkuatnya. Misalnya, Presiden Warner Music Italia baru-baru ini menghubungi saya dan mengatakan, “Sebuah lagu karya Sal Da Vinci sedang populer di Jepang.” Kami terus berkomunikasi dengan tim internasional kami seperti ini setiap hari.
Ada semakin banyak negara di mana orang-orangnya lebih banyak mendengarkan katalog daripada musik baru.
Okada: Katalognya terus berkembang, dan semakin besar pasar streaming, semakin besar pula pendapatan yang diperoleh dari katalog tersebut. Kami telah membangun keahlian global tentang cara meningkatkan nilai katalog kami, dan kami saling berbagi praktik terbaik. Pada saat yang sama, di Jepang, kami berencana untuk terus mengalokasikan anggaran dan sumber daya untuk mengeluarkan musik baru. Pasar domestik penting bagi kami, namun pada saat yang sama, kami juga menganggap ekspor luar negeri juga penting, dan sejak tahun lalu, kami memiliki staf Jepang yang bekerja penuh waktu di kantor Warner di LA. Meskipun tim internasional sudah ada di sana, tim tersebut bertanggung jawab atas setiap wilayah dan negara di luar AS. Ini mencakup musik dari Jepang, Inggris, Amerika Latin, Korea…di mana saja. Jadi, mulai tahun lalu, kami memutuskan untuk menempatkan orang yang berdedikasi di LA hanya untuk menangani musik dari Jepang. Komunikasi menjadi sangat lancar dan kami sudah melihat hasilnya. Terinspirasi oleh kesuksesan kami, kini terdapat diskusi mengenai apakah staf dari Korea Selatan dan negara lain sebaiknya ditempatkan di sana juga.
Melihat repertoar internasional, artis Amerika Ashnikko baru-baru ini berkolaborasi dengan Konomi Suzuki untuk musim keempat dari anime populer, Re:Zero – Memulai Hidup di Dunia Lainyang mulai ditayangkan pada bulan April. Mengekspor musik Jepang tidak hanya berarti mengirimkan artis Jepang ke luar negeri, terkadang jangkauan global musik Jepang dicapai melalui kolaborasi antara artis internasional dan budaya atau konten Jepang. Kami berencana untuk secara aktif mengupayakan kolaborasi seperti ini di masa mendatang.
—Wawancara Naoko Takashima ini pertama kali muncul di Billboard Jepang
