Scroll untuk baca artikel
Celebrity

KANA-BOON Bicara Kebangkitan Pembuka ‘NARUTO’ ‘Silhouette’ & Lineup Baru Band: Wawancara Fitur Bulanan Billboard Jepang

19
×

KANA-BOON Bicara Kebangkitan Pembuka ‘NARUTO’ ‘Silhouette’ & Lineup Baru Band: Wawancara Fitur Bulanan Billboard Jepang

Share this article
kana-boon-bicara-kebangkitan-pembuka-‘naruto’-‘silhouette’-&-lineup-baru-band:-wawancara-fitur-bulanan-billboard-jepang
KANA-BOON Bicara Kebangkitan Pembuka ‘NARUTO’ ‘Silhouette’ & Lineup Baru Band: Wawancara Fitur Bulanan Billboard Jepang

Sedang tren di Billboard

Billboard Jepang berbicara dengan KANA-BOON untuk seri Fitur Bulanan yang menyoroti artis dan rilisan terkenal saat ini. Lagu hit band pop-rock beranggotakan empat orang dari tahun 2014 berjudul “Silhouette” saat ini menikmati popularitas baru yang luar biasa.

Example 300x600

Mengeksplorasi

Lihat video, tangga lagu, dan berita terkini

“Silhouette” adalah lagu utama dari single label besar kelima milik band ini dan menjadi lagu pembuka ke-16 untuk serial animenya. NARUTO Shippuden. Sudah lama digemari oleh para penggemar anime di dalam dan luar negeri serta para pendengar band, lagu ini memicu gelombang baru sekitar bulan Oktober 2025 melalui TikTok dan platform sosial lainnya. Itu kemudian menghabiskan sembilan minggu berturut-turut dalam 10 besar Jepang Grafik Animasi Populer (mulai 12 November 2025 hingga 7 Januari 2026) dan juga masuk 10 besar Global Lagu Jepang Kecuali. Tangga lagu Jepang, tangga lagu global Billboard Jepang yang melacak lebih dari 250 negara dan wilayah. Lebih dari satu dekade setelah dirilis, lagu ini telah mencatatkan kebangkitan penuh.

Di bawah formasi barunya yang mencakup dua anggota tambahan, band ini merilis penampilan satu kali “Silhouette” di saluran YouTube THE FIRST TAKE yang menampilkan lirik baru yang ditambahkan, menarik banyak perhatian. Mengatasi masa sulit dan meluncurkan kembali dengan rekan band baru, KANA-BOON membuka tentang bagaimana lineup saat ini bersatu dan apa arti “Silhouette” bagi mereka saat ini.

Pertama, bisakah Anda memberi tahu kami bagaimana band ini sampai pada formasi baru ini?

Maguro Taniguchi (Vo./Gt.): Ketika kami mengumumkan keluarnya seorang anggota pada bulan Desember 2023, dua orang langsung mengirimi saya DM kepada saya. Kami belum pernah bertemu dan tidak mengenal satu sama lain sama sekali, namun mereka berkata, “Kami ingin membantu.” Dari sana kami benar-benar bertemu, berbicara, masuk ke studio, dan mereka mendukung kami selama dua tahun. Begitulah cara kami mencapai posisi kami sekarang.

Masami Endo (Ba.): Kami sudah jelas sejak awal bahwa kami akan menjaga KANA-BOON tetap hidup, apa pun yang terjadi. Begitu keduanya melangkah maju, kami secara alami mulai membayangkan masa depan dengan menyertakan mereka.

Taniguchi: Untungnya, tidak ada periode di mana kami berdua hanya memikirkan apa yang harus dilakukan selanjutnya. Agensi dan label mengatakan mereka akan tetap bersama kami juga. Itu tidak terlalu berarti, “Kami ingin menjadi band beranggotakan empat orang” — setelah bertemu dengan mereka berdua, namun menjadi, “Kami ingin terus maju sebagai empat orang ini.” Itu benar-benar rasanya.

Jadi Yokoi-san dan Seki-san menghubungi melalui DM. Mengapa Anda memutuskan untuk melakukan itu?

Takayuki Yokoi (Gt.): Saya melihat berita tentang keberangkatan dan tidak bisa duduk diam. Saya bertindak berdasarkan dorongan hati malam itu. Saya dapat dengan jelas membayangkan bermain bersama, dan saya mengirimkan pesan tersebut saat perasaan itu masih membara. Sekitar enam bulan sebelumnya, saya kebetulan menyaksikan pertunjukan KANA-BOON di “live house” (tempat konser kecil) di Aichi. Ini adalah pertama kalinya saya melihat mereka, dan penampilan mereka sama sekali tidak seperti yang saya bayangkan. Itu luar biasa intens dan keren, dan saya kira itu tetap melekat pada saya secara tidak sadar. Namun, aku tidak pernah mengharapkan balasan. Aku hanya ingin menyampaikan perasaanku, meski hanya sepihak.

Yuriko Seki (Dr.): Pada saat itu, saya bekerja sebagai pekerja lepas dan juga sebagai musisi pendukung, dan memikirkan tentang jalan saya sebagai seorang drummer ke depan. Bermain drum rock cocok untukku, dan aku yakin akan hal itu. Band yang pernah saya ikuti memiliki pengaruh KANA-BOON yang jelas, dan meski terdengar arogan, sejujurnya saya merasa bisa memainkan drum yang keren di band ini. Jadi saya pertama kali merekam video diri saya memainkan “Silhouette” dan mengirimkannya melalui DM. Mereka sudah mempunyai drummer pendukung lain saat itu, jadi yang dimaksud bukanlah “Tolong izinkan saya melakukan ini” melainkan “Apa pendapat Anda tentang permainan drum saya?” Mereka menontonnya, dan setelah saya mengirimkan sekitar enam video lagi, mereka berkata, “Bagaimana kalau kita bertemu sekali saja?” Kami berbicara, dan itu membuat saya ikut latihan.

Taniguchi: Aku hanya ingin ngobrol normal saja. Saya bertemu mereka masing-masing dengan santai, bahkan tanpa membawa alat musik. Begitu kami ngobrol, chemistrynya bagus, usia kami hampir sama, dan rasanya seperti, “Ini mungkin benar-benar berhasil.”

Apa reaksinya sejak Anda mengumumkan lineup baru?

Taniguchi: Sejauh ini, tidak ada kebencian sama sekali.

Yokoi: Ya, semuanya positif.

Endo: Kami sebenarnya agak bingung.

Taniguchi: Tapi itu mungkin hasil dari apa yang telah kami lakukan selama dua tahun terakhir. Terutama usaha yang dilakukan Yokoi dan Seki sangat besar. Beberapa orang baru mengenal KANA-BOON untuk pertama kalinya, yang lain telah mengikuti kami selama bertahun-tahun, dan tantangannya adalah bagaimana membuat dampak sekaligus menyatu secara alami ke dalam band. Mereka berhasil melakukannya, dan itulah sebabnya kami dirayakan sekarang. Ini bukan hanya karena kami melewati masa-masa sulit. Ini adalah sesuatu yang mereka peroleh melalui kemampuan, dan sesuatu yang kami berempat capai setelah periode persiapan yang nyata. Ini adalah perpaduan antara rasa syukur dan kebanggaan, mengetahui bahwa kita berdiri di garis start ini dengan kekuatan kita sendiri.

Pada bulan Desember, penampilan one-take kedua “Silhouette” dirilis pada THE FIRST TAKE, bersamaan dengan pengumuman lineup baru. Pada saat yang sama, lagu tersebut mendapatkan kembali perhatian besar berkat viralnya baru-baru ini. Bagaimana perasaan Anda tentang lagu yang dirilis lebih dari 10 tahun lalu yang kini menjangkau orang-orang lintas negara seperti ini?

Taniguchi: Sejujurnya, semua bagiannya agak terlalu cocok satu sama lain. Agak menakutkan.[[Tertawa]

Yokoi: Benar.

Taniguchi: Aku tidak tahu bagaimana menjelaskannya. Saya tidak terlalu menganggap diri saya religius, tapi dalam musik terkadang terasa seperti ada sesuatu yang bisa disebut sebagai dewa yang mengawasinya. Pertama-tama, sebagai pengalaman formatif, saya memulai musik setelah rasanya seperti disambar petir. Dan ketika segala sesuatunya menjadi kenyataan, musik selalu menyelamatkan saya. Saya mulai merasa sudah takdir saya untuk hidup terikat erat dengan musik. Melalui semua itu, rasanya seperti seorang dewi berbalik dan menatap kami lagi, membiarkan kami bertemu keduanya dan membawa “Siluet” kembali menjadi sorotan. Saya tidak bisa tidak mempercayainya. Rasanya seperti saya berada tepat di tengah-tengah sesuatu yang misterius.

Ini mungkin terlihat sensasional saat ini, tapi “Silhouette” telah lama menjadi lagu andalan band ini, dan tangga lagu menunjukkan lagu itu secara konsisten didengarkan baik di Jepang maupun di luar negeri. Dalam hal ini, hit viral ini juga terasa seperti bukti baru akan kekuatan yang melekat pada lagu tersebut.

Taniguchi: Kita sudah melalui banyak masa sulit, jadi mungkin tidak apa-apa jika kita mendapat sedikit imbalan seperti ini. Tetap saja, “misterius” sepertinya kata yang tepat. Itu adalah perasaan yang tidak bisa dijelaskan, “Wow, orang-orang mendengarkan.” Saya tidak terlalu mendalami hal-hal seperti penempatan chart atau penyebaran anime sebagai budaya Jepang. Bagi kami, itu adalah lagu yang selalu kami mainkan, jadi tidak terasa terlalu berbeda. Namun hal itu membuatku sadar kembali bahwa itu adalah sesuatu yang istimewa bagi orang lain.

Endo: Saya telah memainkan “Silhouette” terus-menerus sejak saya bergabung dengan band ini, dan itu masih membuat saya sangat gugup. Setiap bagian memiliki kesulitannya masing-masing, dan bassnya sendiri tidak melakukan sesuatu yang terlalu rumit, tetapi Anda tidak bisa melakukannya dengan setengah hati. Ada hari-hari ketika saya berpikir, “Itu buruk sekali,” dan ada hari-hari lain ketika saya merasa, “‘Siluet’ itu luar biasa.” Sebesar itulah lagunya. Setiap saat, saya teringat betapa luar biasa Maguro sebagai penulis lagu yang menciptakan sesuatu yang saya sukai, dan pada saat yang sama, hal itu meningkatkan kepercayaan diri saya untuk berpikir saya bisa memainkannya.

Seki: Mengenai kebangkitan kembali lagu ini, itu adalah bukti dari Maguro Taniguchi, yang mendirikan band ini, dan kepada tim yang menjaganya tetap berjalan. Dan hubungan antara Marcy (Endo) dan Maguro terjalin begitu dalam sehingga menurut saya hal itu tidak akan terjadi tanpa mereka.

Yokoi: Mereka tidak pernah menyerah, dan itulah alasan kami ada di sini. Menuangkan segalanya ke dalam musik sama sekali tidak mudah, jadi ketika dia menyebutnya sebagai hadiah, mau tak mau aku setuju. Bahkan sekarang, tanganku gemetar saat memainkan “Silhouette.” Tubuh saya tahu bahwa perasaan banyak orang terkandung dalam lagu ini, dan lagu ini terus berkembang setiap kali kami memainkannya. Lebih dari sepuluh tahun telah berlalu sejak dirilis, dan saya pikir kami akan memainkannya sampai kami tua. Saya menjadi bersemangat ketika membayangkan berapa banyak energi yang dapat ditampungnya.

Perasaan apa yang Anda masukkan ke dalam lirik baru yang ditambahkan untuk penampilan THE FIRST TAKE?

Taniguchi: Anda tidak bisa memaksakan sebuah lagu menjadi bermakna. Tapi KANA-BOON sudah memiliki “Silhouette,” dan dengan lagu ini, ada perasaan yang kuat “Saya senang kita terus maju.” Itulah yang saya tuangkan ke dalam dorongan terakhir. Idealnya, saya berharap ini menjadi sesuatu yang bermakna bagi pendengarnya juga. Dan penting bahwa saya bukan satu-satunya yang menyanyikannya. Teman-teman yang bernyanyi bersama (dalam pertunjukan satu kali pengambilan) itu penting. Masing-masing dari mereka jelas merupakan tokoh utama, namun mereka juga terasa seperti perwakilan semua orang yang mendengarkan. Saya berharap orang-orang dapat memproyeksikan diri mereka ke dalamnya. Kami di sana, Anda di sana, dan saya akan senang jika hubungan seperti itu bisa terwujud.

Rasanya tak terelakkan lagi bahwa lagu seperti itu lahir sebagai pembukanya NARUTO Shippuden. Kami mendengar bahwa Masashi Kishimoto (pencipta NARUTO serial manga) juga menyaksikan penampilan THE FIRST TAKE.

Taniguchi: Saya sangat berterima kasih. Aku tahu dia telah mengawasi kita selama ini.

–Wawancara oleh Takuto Ueda ini pertama kali muncul di Billboard Jepang

Dapatkan ikhtisar mingguan langsung ke kotak masuk Anda

Mendaftar