Sedang tren di Billboard
Billboard JepangSeri wawancara Women in Music kembali dengan ATARASHII GAKKO! Inisiatif ini diluncurkan pada tahun 2022 untuk merayakan artis, produser, dan eksekutif yang telah memberikan kontribusi signifikan terhadap musik dan hiburan serta menginspirasi wanita lain melalui karya mereka, mengikuti jejak penghargaan tahunan Women in Music yang diadakan Billboard. Serial yang menampilkan pemain wanita di industri hiburan Jepang ini menjadi salah satu yang menarik Jepangproyek WIM.
Mengeksplorasi
Lihat video, tangga lagu, dan berita terbaru
Wawancara baru ini dilakukan menjelang acara live spesial satu malam yang ditetapkan pada tanggal 9 Juni, Women in Music – EQUAL STAGE yang dipersembahkan oleh Billboard Jepang dan Spotify. Membuat penampilan kedua mereka dalam seri wawancara ini, SUZUKA, MIZYU, RIN, dan KANON dari ATARASHII GAKKO! — sekarang di tahun kesebelas mereka bersama-sama di bawah konsep “melampaui (hamidashi) melalui individualitas dan kebebasan” — berbincang lagi dengan penulis Rio Hirai tentang filosofi mereka untuk menonjol, ikatan di antara mereka, dan apa yang mereka bawa ke pertunjukan tanggal 9 Juni.
Ini adalah kedua kalinya grup ini mengikuti seri ini. SUZUKA, apa yang melekat pada saya dari wawancara WIM sebelumnya adalah apa yang Anda katakan tentang keinginan untuk menjalani “kehidupan yang luar biasa.” Kini kita sudah hampir memasuki pertengahan tahun 2026, bagaimana keadaannya sejauh ini?
SUZUKA: Menjelang ulang tahun kami yang kesepuluh dan memasuki tahun kesebelas, mencapai dua digit terasa seperti momen yang tepat untuk memulai awal yang baru. Kami telah melakukan berbagai macam pertunjukan dengan gagasan untuk kembali ke hal-hal mendasar sambil juga mengekspresikan versi diri kami yang lebih maju, yang memiliki pandangan ke masa depan. Pada bulan Juli kami akan bermain Lollapalooza di Berlin, lalu merayakan ulang tahun kami yang ke 11 di Republik Ceko dan London. Pada bulan September kami berangkat ke Seattle, dan pada bulan Desember kami mengadakan tur Amerika Latin, singgah di Chili, Brasil, dan Meksiko.
KANON, terakhir kali Anda berbicara tentang betapa pentingnya hidup sepenuhnya di masa sekarang.
KANON: Itu tidak berubah sama sekali. Kami selalu berkata, “Selama kami berempat hidup bersama sepenuhnya di masa sekarang, itulah milik kami seishun (anak muda).” Setiap hari, saya memberikan semua yang saya miliki untuk saat ini.
Apa saja momen paling berkesan di paruh pertama tahun 2026?
RIN: Setelah menyelesaikan tur hall kami, kami mengadakan pertunjukan solo pada bulan April yang dibangun dengan tema upacara penerimaan. Itu adalah pertunjukan yang sangat konseptual — kami menggunakan tirai merah-putih, menyiapkan mimbar besar, menyambut penonton dengan tepuk tangan — sebuah pementasan dan setlist yang dirancang untuk mengembalikan suasana upacara masuk sekolah yang sangat erat kaitannya dengan siapa pun yang bersekolah di Jepang. Ini menjadi pertunjukan yang sangat berarti bagi kami di mana kami menggali lebih dalam tentang apa itu ATARASHII GAKKO! adalah segalanya tentang.
MIZYU: Setiap hari sangat berkesan. Pertunjukannya, tentu saja, tetapi juga hari-hari penciptaan menjelang pertunjukan tersebut, dan hari-hari setelahnya ketika kita melihat reaksi penonton. Kami juga sangat fokus dalam memproduksi musik baru di paruh pertama tahun ini, jadi setiap hari terasa sangat berharga.
SUZUKA: Benar sekali!
Anda sering tampil di luar negeri di depan penonton yang tidak bisa berbahasa Jepang. Apa yang Anda ingat saat berada di tahapan tersebut?
RIN: Meskipun ada kendala bahasa, kami memiliki kinerja sebagai senjata kami. Jadi kami menggunakan ekspresi wajah dan gerakan besar untuk menyampaikan “inilah yang kami katakan saat ini” dan “seperti inilah kegembiraan”, membawa energi yang sama seperti yang kami berikan di Jepang, hanya dengan segala sesuatunya dilakukan. Mengenakan seragam sekolah tipe pelaut sudah menjadi kebiasaan kami saat ini, namun penonton di luar negeri melihatnya sebagai sesuatu yang ikonik, jadi setelah itu tinggal menuangkan semua yang kami punya. Saya selalu tampil di panggung dengan keyakinan bahwa jika Anda memberikan segalanya, maka hal itu akan selalu berhasil.
SUZUKA: Seperti “perhatian, membungkuk!” rutinitas, yang sangat familiar di Jepang. Saat kami melakukannya di negara lain, satu gerakan saja sudah mendapat tepuk tangan meriah. Penonton Jepang akan melakukannya bersama kami seolah-olah bukan apa-apa, namun perbedaan budaya itulah yang menciptakan begitu banyak momen kejutan dan kegembiraan di luar negeri.
Rasanya seperti apa ATARASHII GAKKO! singkatannya telah benar-benar diterima oleh banyak orang, di Jepang dan di seluruh dunia. Bagaimana rasanya dari tempat Anda berdiri?
SUZUKA: Saya pikir jalan kita masih panjang. Kami merasa bahwa ada orang-orang di seluruh dunia yang mencintai kami karena alasan yang tidak pernah kami bayangkan, dan mengingat kembali keberadaan kami sepuluh tahun yang lalu, kami kagum dengan banyaknya penggemar yang kami miliki sekarang. Namun jika kita merasa puas dengan hal tersebut, maka hal tersebut akan sia-sia – kita harus menggunakan hal tersebut sebagai bahan bakar untuk terus bertumbuh. Kami selalu ingin bertualang dan ingin menemukan sisi diri kami yang belum pernah kami lihat. Kami ingin menunjukkan hal itu kepada orang-orang dan menyalurkan energi kami kepada lebih banyak orang. Jadi tidak, kami belum sampai di sana.
Sebelas tahun berlalu, apakah Anda masih menemukan hal-hal baru dalam diri satu sama lain?
SUZUKA: Kami sudah mengenal satu sama lain sejak sekitar tahun kedua SMP, jadi kami benar-benar melewati masa remaja bersama. Kami memiliki tulang yang lebih besar sekarang.[[Tertawa]Saat kami membuat lagu atau koreografi, kami masing-masing mengambil inspirasi dari kehidupan sehari-hari dan membawanya ke grup. Selalu ada perubahan baru yang terjadi, namun pada saat yang sama ada kebalikannya, rasa nyaman dan stabilitas. Ini adalah keseimbangan yang menarik.
MIZYU: Fondasinya tidak berubah, tapi semua orang terus mempertajam individualitas yang mereka bangun melalui petualangan mereka sendiri, dan kami menemukan bentuk yang sesuai dengan setiap sisi baru. Rasanya setiap bagian terus diperbarui dan disatukan. Mungkin hal-hal seperti rasa ingin tahu, dan dorongan untuk terus berkembang justru semakin kuat. Saya pikir kami sudah dewasa.
RIN: Alasan kami berempat bisa tetap cocok satu sama lain adalah karena kami semua sangat menghormati momen dua belas tahun yang lalu ketika kami pertama kali bertemu dan tertawa bersama. Bahkan saat kami berubah, kami masing-masing memiliki perasaan yang sama bahwa menjadi kami berempat adalah sesuatu yang patut disyukuri.
KANON: Kami bersama hampir setiap hari, dan percakapan saat kami berempat berkumpul juga terus berkembang. Sekalipun bentuk perasaan seseorang berubah, entah kenapa tetap cocok, dan tidak ada lubangnya. Ini adalah hubungan yang luar biasa.
Bahkan saat Anda semua berevolusi, Anda masing-masing tampaknya menghayati konsep “hamidashi(melampaui norma) dengan cara masing-masing. Apa rahasia menerima jalan masing-masing hamidashi dan masih menemukan yang cocok?
SUZUKA: Konsepnya adalah hamidashibukan “marudashi(apa saja boleh). Yang terakhir berarti melanggar peraturan, melanggar kode etik sekolah. Hamidashi adalah tentang seberapa besar kebebasan dan individualitas yang dapat Anda temukan dalam aturan-aturan yang ada. Saat Anda mengubah perspektif, Anda akan menemukan banyak ruang untuk berpetualang hanya dengan mendorong hingga batas yang diizinkan oleh peraturan. Ini berhasil karena kami berempat secara intuitif selaras satu sama lain.
KANON: Saat Anda keluar dari Jepang, peraturannya sangat berbeda dari satu negara ke negara lain. Bahkan dengan koreografinya, sesuatu yang bagus di Jepang dapat memiliki arti yang sedikit berbeda di luar negeri. Ketika hal itu terjadi, kami bertanya kepada masyarakat setempat dan mengubah tindakan pada hari yang sama. Selalu ada semangat ingin menghormati aturan masing-masing negara agar dapat diterima oleh masyarakat di seluruh dunia.
Apa yang akan Anda katakan kepada seseorang yang merasa bahwa melampaui norma itu menakutkan, atau merasa hal itu membutuhkan terlalu banyak keberanian?
SUZUKA: Saya memahami rasa takutnya. Ada saat-saat ketika kita bahkan merasa tidak yakin seberapa jauh kita bisa melangkah. Tapi Anda tidak bisa melihat pemandangan baru tanpa membuka sesuatu terlebih dahulu. Menurut saya, kecemasan berasal dari rasa takut akan kegagalan, tetapi menurut saya Anda sebaiknya menganggap kegagalan sebagai titik awal. Kegagalan adalah hal yang wajar. Belajarlah darinya, anggap itu sebagai bahan yang mengarahkan Anda menuju kesuksesan, dan katakan saja, “Oh, saya gagal” dengan cara yang sebenarnya. Selama kamu belum mati, kamu akan baik-baik saja. Ikuti petualangannya, tabrak dan bakar, lalu bangkit kembali. Dan jika Anda membutuhkan sesuatu untuk membantu Anda bangkit kembali, mendengarkan musik, melihat ke langit — temukan apa pun yang dapat menyembuhkan dan memulihkan Anda dengan cara Anda sendiri.
MIZYU: Saya pikir bagaimana Anda menafsirkan “melampaui norma” sepenuhnya terserah Anda. Ingin melakukan sesuatu yang berbeda adalah salah satu bentuknya. Menjalani setiap hari sebagai diri sendiri, itu juga berarti. Anda tidak perlu merasa tertekan untuk menjadi seperti itu, dan Anda tidak harus melakukannya sendirian. Menemukan orang untuk melakukan hal tersebut mungkin juga merupakan suatu bentuk tindakan yang melampaui norma. Tanpa tekanan, lakukan saja sesuai arah yang Anda inginkan, saat Anda merasa siap. Itu hal yang penting.
KANON: Bahkan sesuatu seperti mengatakan pada diri sendiri “Saya suka ini” tentang sesuatu yang tidak ingin Anda ucapkan karena Anda khawatir dengan apa yang dipikirkan orang — itu juga penting. Saya ingin semua orang selalu menghormati perasaan mereka sendiri.
RIN: “Melampaui norma” mungkin terdengar agak agresif, atau seperti Anda harus maju sendiri, namun belum tentu demikian. Anda dapat meminta seseorang untuk melakukan hal tersebut, dan terkadang hanya bertanya kepada seseorang, “Saya sedang berpikir untuk ‘melampaui norma’, bagaimana menurut Anda?” sudah cukup untuk merasa lebih aman tentang hal itu. Anda juga tidak perlu melakukannya sekarang. Setiap orang memiliki kecepatan hidupnya masing-masing, zona nyamannya masing-masing. Lakukanlah saat kamu mau, dan jika saat itu belum tepat juga tidak masalah. Saya hidup dengan keyakinan bahwa manusia diperbolehkan untuk menjadi jauh lebih bebas dari yang mereka kira.
Anda akan berbagi panggung dengan Awich, Hitsujibungaku, dan LANA pada tanggal 9 Juni di Women in Music – EQUAL STAGE. Apa yang Anda nantikan, dan apa yang akan Anda bawa pada malam itu?
RIN: Semua wanita, semua generasi berbeda, semua genre berbeda. Kami telah tampil bersama Awich beberapa kali dan dia selalu memberdayakan kami. LANA lebih muda dari kami tetapi membawa energi yang sangat kuat. Dan Hitsujibungaku sekarang adalah duo, dan saya membayangkan mereka memiliki kehadiran yang sangat berbeda. Saya pikir ini akan menjadi hari di mana penggemar satu artis pun menemukan genre yang benar-benar baru. Seseorang yang datang menemui kami mungkin akan terpesona oleh kekuatan seorang rapper wanita atau terguncang oleh suara kristal Hitsujibungaku. Penemuan baru seperti itulah yang dimaksud dengan musik, jadi saya sangat menantikan untuk melihat banyak orang mengambil energi dari artis wanita Jepang.
SUZUKA: Formasinya memiliki kualitas yang menyembuhkan sekaligus provokatif pada saat yang bersamaan. Jika semua orang di ruangan itu terbuka untuk semua itu, tempat tersebut akan menjadi hidup dengan rasa persatuan. Kita akan menjadi diri kita sendiri, terus menerus.
MIZYU: Kami sebenarnya baru saja mengadakan pertunjukan kami sendiri di SGC Hall Ariake untuk pembukaannya pada bulan April, jadi kami tahu secara langsung betapa indahnya tempat tersebut. Saya bersemangat untuk kembali dan merasakan suasana yang benar-benar berbeda di ruang yang sama.
SUZUKA: Ini mungkin pertama kalinya acara khusus wanita diadakan di SGC Hall. Ketika saya memikirkan hal itu, rasanya menjadi lebih penting.
KANON: Di luar keseluruhan gambaran “perempuan”, apa yang membuat saya sangat bersemangat adalah bisa meledak dengan energi sebagai manusia, sebagai ATARASHII GAKKO! Ini akan menjadi pertama kalinya keempat artis ini tampil bersama seperti ini, dan saya tidak sabar untuk melihat energi seperti apa yang akan terpancar, dan penonton seperti apa yang akan kami temui.
—Wawancara Rio Hirai ini pertama kali muncul di Billboard Jepang
