Beberapa keputusan spontan — dan beberapa juara industri — telah membawa penyanyi-penulis lagu Ella Langley ke lagu terobosannya, dan album debutnya yang baru dirilis.
“Ini bahkan bukan ulang tahunku, tapi rasanya ini adalah ulang tahun terbaik yang pernah aku alami,” kata Langley Papan iklan pada tanggal 2 Agustus, hari perilisan album debutnya yang berisi 14 lagu Mabukkeluar di SAWGOD/Columbia Records.
Nada khas Alabama dari Langley akhir-akhir ini menjadi perbincangan di media sosial, berkat “You Look Like You Love Me,” sebuah lagu yang penuh dengan pedal baja dan genit tentang seorang wanita yang memulai langkah pertama. Penduduk asli Hope Hull, Alabama ini bekerja sama dengan sesama pembuat lagu country Riley Green untuk kolaborasi yang banyak dibicarakan dan terdengar retro, yang berada di No. 15 di Papan iklan‘S Lagu Country Populer tangga lagu. Lagu ini sebelumnya mencapai No. 5 di Billboard 50 Teratas TikTok grafik, dan memuncak di No. 36 pada semua genre Papan iklan Hot 100.
“You Look Like You Love Me” mulai populer bahkan sebelum lagu tersebut menjadi duet. Pada bulan Mei, Langley diposting klip TikTok yang menampilkan nyanyian bait lagu dan solo hook; klip tersebut memperoleh 10,5 juta penayangan. Langley menjadi pembuka acara di Ain’t My Last Rodeo Tour milik Green awal tahun ini, saat keduanya membawakan lagu itu bersama-sama dalam momen spontan selama pertunjukan terakhir tur tersebut.
Sedang Tren di Billboard
“Kami tidak menyangka akan membawakan lagu itu malam itu di atas panggung, tetapi kami melakukannya,” kata Langley. “Dia juga dari Alabama, dan saya ingat dulu bermain untuk orang-orang yang mengantre untuk masuk ke pertunjukan Riley Green. Saya tidak punya tiket, saya hanya menonton pertunjukannya melalui pintu gerbang. Jadi, ikut turnya menyenangkan. Saya hanya mengirimkannya kepadanya agar kami bisa menyanyikannya bersama saat tur. Kami telah membawakan lagu lain bersama, tetapi kemudian kami menyanyikan lagu ini dan sejak itu menjadi sangat populer,” kata Langley.
Pada bulan Juni, sebuah video diposting Langley dan Green membawakan lagu tersebut bersama-sama saat pemeriksaan suara di Red Rocks Amphitheatre. Suara mereka yang mengiringi bait-bait lagu yang penuh cinta itu bergema; klip TikTok berdurasi 30 detik itu kini telah ditonton lebih dari 12 juta kali.
“Itu seperti meledak begitu saja,” kata Langley.
Dengan lagu yang sedang naik daun, dia mengikutinya dengan Mabuksebuah album yang tampaknya siap untuk menampilkan Langley sebagai artis pemberani dengan perspektif yang berkembang sepenuhnya dan suara yang disetel dengan baik, berkat lagu-lagu seperti “Cowboy Friends” yang berlenggak-lenggok, “People Change” yang lembut, dan “Better Be Tough” yang berirama honky-tonk.
Selain lagu-lagu yang mantap, Langley juga seorang pejuang jalanan. Ia akan meluncurkan tur utama Amerika Utaranya yang terdiri dari 14 jadwal akhir bulan ini, yang diselingi dengan jadwal pembukaan untuk One Night a Time Tour milik Morgan Wallen, serta pembukaan untuk Luke Bryan dan Dierks Bentley. Ia baru saja menjadi pembuka konser Wallen di Arrowhead Stadium di Kansas City, Missouri, yang menandai pertunjukan stadion pertamanya.
“Itu gila,” kenangnya saat bermain di stadion. “Saya berbicara dengan Lainey [Wilson] tempo hari tentang saat saya dulu menonton konser sewaktu kecil dan bagaimana saya mengalami masa-masa sulit untuk pergi menonton konser. Saya sangat ingin berada di sana — sampai-sampai saya ingin muntah. Jadi, berdiri di stadion itu kemarin terasa seperti mimpi gadis kecil itu menjadi kenyataan, dan membiarkannya menikmati kerja keras yang telah dilakukan untuk ini.”
Di bawah, Papan iklanNegara ‘s Pendatang Baru Bulan Ini for August berbicara mengenai album barunya, semangat komunal musik country saat ini, dan perjalanan “You Look Like You Love Me” dari penciptaan hingga menjadi lagu hits.
Bagaimana ceritanya “You Look Like You Love Me”?
“You Look Like You Love Me” ditulis dua tahun lalu, terinspirasi dari percakapan dengan salah satu penulis lagu, Aaron Raitiere. Ide-idenya gila dan saya senang menulis bersamanya. Kami sedang menulis dan dia berkata, “Jadi, bagaimana kehidupan hubungan kalian?” dan saya berkata, “Sejujurnya, saya sudah sampai pada titik di mana jika mereka terlihat mencintai saya, saya harus keluar dari sana.” Dan dia berkata, “Itu judul lagu yang bagus.”
Enam bulan kemudian, kami mengadakan sesi menulis lagi. Saya ingin lagu lucu yang bisa saya mainkan di sekitar api unggun. Kami hanya perlu merekam dan menulis sekitar 16 bait, lalu memilih bait favorit kami dan menggabungkannya. Kemudian Riley menambahkan satu bait, dan jadilah lagu cinta yang manis.
Anda tidak pernah bermaksud agar lagu ini dirilis sebagai singel. Bagaimana itu bisa terjadi?
Mya Hansen, yang saat itu adalah penerbit saya tetapi sekarang berada di pihak label saya, selalu menyukai lagu itu. Saya seperti, “Mya, lagu ini hanya lelucon.” Dia mencoba membuat saya memasukkannya ke dalam EP[2023[2023’sMaaf Atas Kekacauannya]dan saya tidak mengizinkannya. Jadi, dia menaruhnya di tautan Dropbox miliknya sendiri untuk album ini, dan begitulah label rekaman mendengarnya — itu adalah demo terakhir dari semua demo. Semua orang menyukainya, dan saya seperti, “Jika kalian percaya pada lagu ini, mari kita potong.” Tepat setelah kami memotongnya, Riley mengajak kami untuk tur.
Bagaimana Anda pertama kali tertarik pada musik?
Seluruh keluarga saya berbakat dalam hal musik. Saya berusia tiga tahun saat pertama kali berdiri untuk bernyanyi di gereja. Ibu saya bercerita tentang kakek saya yang duduk di depan piano dan kami akan menyanyikan “Amazing Grace,” dan ibu saya mencoba membantu saya memegang mikrofon. Saat itu saya berusia tiga tahun, dan saya berkata, “Saya bisa. Saya tahu cara melakukannya,” dan semua orang di gereja tertawa. Jadi, inilah yang selalu ingin saya lakukan. Saat remaja, saya mulai bermain gitar.
Apakah Anda bermain dalam sebuah band di sekolah menengah?
Saya sering tampil di acara pernikahan. Kemudian saya tampil di bar dan restoran dan di mana saja yang memperbolehkan saya tampil. Saya kuliah di Auburn selama dua tahun dan itu membuat saya masuk ke pertunjukan cover, bar dan [Southeastern Conference] sekolah. Itu adalah pendidikan yang sangat penting, karena Anda belajar banyak hal dengan memainkan lagu-lagu cover selama empat jam, beberapa malam seminggu, mencoba membuat orang-orang peduli. Namun saya sampai pada titik di mana saya berpikir, “Tidak akan terjadi apa-apa jika saya tinggal di sini,” jadi saya pindah ke Nashville dan saya senang saya melakukannya.
Ada beberapa lagu yang sangat pribadi di Mabukseperti “Closest to Heaven,” yang berdasarkan kisah kakek-nenek Anda. Apa arti lagu itu bagi Anda?
Nenek saya terkena stroke saat saya berusia 10 atau 11 tahun. Kakek saya tinggal bersama kami dan nenek saya dirawat di panti jompo. Kami akan membawanya pulang untuk menginap. Kakek saya meninggal dunia dan sering kali ketika seseorang berada di akhir hayatnya, mereka mengajak pendeta untuk berbicara dan itu seperti momen yang hening. Pendeta itu datang dan nenek saya ada di sana dan mereka mendorongnya ke kamar kakek saya dan menutup pintu. Saya tidak akan pernah tahu apa yang dikatakan di kamar itu, jadi ini lagu saya tentang apa yang menurut saya dikatakan.
Anda memiliki kolaborasi ini dengan Riley. Siapa lagi yang ada dalam daftar kolaborator yang Anda inginkan?
Eric Church, Chris Stapleton, Miranda Lambert. Miley Cyrus juga berada di urutan teratas daftar saya—saya ingin sekali duduk di ruangan dan mengajukan pertanyaan kepadanya. Dan penulisan lagu Ashley McBryde sangat luar biasa dan sangat nyata serta jujur. Saya rasa saya dan Megan Moroney dapat menghasilkan sesuatu yang luar biasa.
Ada beberapa artis, seperti Megan, yang mengangkat nama Anda sebagai artis yang patut diperhatikan. Bagaimana reaksi Anda terhadap hal itu?
Sulit untuk dipahami karena Anda menghabiskan begitu banyak waktu untuk mengharapkan sesuatu terjadi dan ketika itu benar-benar terjadi, itu gila. Hanya mendengar orang yang Anda hormati mengatakan itu. [Megan and I’ve] saling kenal sejak sebelum kami pindah ke Nashville. Saya di Auburn dan dia di Georgia dan manajer saya Bradley Jordan adalah bagian dari perusahaan kacamata hitam yang bermitra dengan Luke Combs, Blue Otter Polarized. Megan melakukan banyak hal yang berhubungan dengan influencer di masa lalu dan Bradley menghubungkan kami. Kami pernah menulis bersama tepat ketika dia pindah ke Nashville. Sungguh luar biasa melihat banyak wanita yang sukses saat ini dan kami semua hanya berteman. Menyenangkan, mendukung, dan semua orang telah bekerja keras untuk sampai di sini, jadi sangat menyenangkan untuk merasa senang untuk semua orang.
Apa konser pertama yang Anda lihat?
Satu-satunya konser yang saya lihat saat tumbuh dewasa adalah di Montgomery County Fair. Orang pertama yang saya ingat pernah melihatnya adalah Justin Moore. Saya ingat Luke Combs datang tepat ketika “When It Rains It Pours” meledak, dan saya jatuh sakit malam itu dan tidak bisa pergi. Saya mengalami FOMO terburuk yang pernah ada, tidak pergi ke konser itu.
Apa saran terbaik yang pernah Anda dengar selama ini?
Saya mendengar Chris Stapleton di sebuah podcast saat saya pindah ke kota ini, dan hal ini terus terngiang di benak saya sejak saya mendengarnya. Joe Rogan bertanya kepadanya tentang nasihat untuk artis muda, dan dia berkata, “Saat Anda merilis lagu, Anda tidak pernah tahu lagu mana yang akan mengubah hidup Anda — dan kemudian Anda bisa terjebak menyanyikan lagu itu selama sisa hidup Anda, jadi perhatikan baik-baik lagu yang Anda rilis.”
