Suno, startup musik AI menggugat oleh tiga besar label besaritu RIAAdan bahkan beberapa aksi indie karena secara ilegal melatih modelnya mengenai materi berhak cipta, baru saja mengumpulkan $250 juta (yang mungkin dapat membantu membayar tagihan hukumnya). Apa yang menarik perhatian saya di Jurnal Wall Street Namun, dalam artikel tentang putaran pendanaan dan penilaian gila-gilaan perusahaan sebesar $2,45 miliar, salah satu pendiri dan Kepala Eksekutif Suno, Mikey Shulman, dikutip:
“Ada masa depan yang sangat besar bagi musik ketika semakin banyak orang melakukannya dengan cara yang sangat aktif, dan musik memiliki tempat yang jauh lebih berharga di masyarakat.”
Suno terutama dikenal dengan fitur Buat tombol-tekan berbasis teks, yang menghasilkan seluruh trek menggunakan model AI. (Saya mencobanya — secara teknis mengesankan, namun memiliki inti dari presentasi PowerPoint.) Hal ini membuat saya bertanya-tanya, apa sebenarnya definisi Mikey Shulman tentang “benar-benar aktif”, dan dengan cara apa penciptaan lebih banyak aktivitas dapat dilakukan? Musik yang dihasilkan AI meningkatkan nilai musik di masyarakat? Saya telah menghubungi Suno untuk mengetahui apakah Shulman memiliki konteks atau komentar tambahan yang mungkin dapat membantu memperjelas pernyataan ini, namun saya belum menerima tanggapan.
Sebagai seorang musisi, saya menganggap gagasan bahwa meminta AI untuk “live band, lagu rap jazz dengan piano Rhodes, solo terompet, dan vokal serius pada 96BPM” akan dianggap “sangat aktif” dan benar-benar menghina. Dan aku tahu aku tidak sendirian. Lainnya yang tak terhitung jumlahnya seniman Dan kritikus telah sangat jelas yang mereka lihat Saya punya musik sebagai kekejian bahwa mereka bahkan sudah mencobanya sabotase.
Namun demi keadilan, mungkin Shulman sedang berbicara tentang perusahaan yang baru saja diluncurkan Studio penawaran, yang lebih mirip dengan stasiun kerja audio digital (DAW) tradisional.
Meski begitu, Suno Studio fokus pada penciptaan musik generatif. Ia dapat melakukan transformasi audio, sehingga Anda dapat menyenandungkan melodi dan mengubahnya menjadi terompet, dan merekam audio langsung untuk memainkan solo gitar. Namun ia juga dapat menghasilkan trek drum dan vokal sepenuhnya dari model AI-nya. Faktanya, tampaknya terutama dirancang untuk pengeditan mendalam dan pemisahan batang lagu yang telah Anda buat menggunakan Create berbasis prompt Suno. Dan memotong trek yang dibuat oleh AI untuk menyempurnakan sebuah lagu tentunya lebih rumit daripada sekadar menekan tombol dan menerima apa pun. Suno v5 dilontarkan, saya tidak akan menyebutnya “sangat aktif”.
Jadi mungkin Shulman hanya bermaksud bahwa Suno Studio mencapai tujuan perusahaannya yaitu menghadirkan “alat musik interaktif kepada kebanyakan orang.” Nah, untuk mendapatkan akses ke Suno Studio, Anda perlu mengeluarkan uang untuk paket Premier, yang dimulai dari $24 per bulan, atau $288 per tahun. FL Studio mulai dari $99 dan mencakup pembaruan gratis seumur hidup. Ableton Live Lite disertakan gratis dengan banyak pengontrol MIDI beranggaran rendah. Dan GarageBand sudah diinstal sebelumnya di setiap Mac. Jadi Suno tidak lebih murah dibandingkan pemain besar di bidang produksi musik. Dan, meskipun Suno Studio jelas lebih sederhana daripada DAW tersebut, sejujurnya, kebanyakan orang dapat mengetahui dasar-dasarnya hanya dalam beberapa jam.
Yang membawa saya ke bagian terakhir: Klaim bahwa semua alat AI ini, semua musik yang dihasilkan AI, akan meningkatkan nilai musik bagi masyarakat. Yang mana, hanya… Bagaimana caranya? Dengan cara apa memungkinkan terciptanya musik tanpa henti tanpa keterampilan, pemikiran, atau usaha dapat meningkatkan nilainya? Memberi makan karya seni dari banyak orang yang bekerja keras menyempurnakan kerajinan mereka ke dalam mesin, dan memungkinkan siapa pun yang dapat merangkai beberapa kata untuk membuat perkiraan seni tersebut, sepertinya tidak menghargai musik sama sekali.
Deezer, Qobuzdan bahkan Spotify (bukan mercusuar etis, ramah artis behavior) dengan jelas melihat musik yang sepenuhnya dihasilkan oleh AI sebagai sesuatu yang kurang bernilai, dan memang demikian mengambil langkah untuk mengurangi visibilitasnya dan menghapus sebagian dari platform mereka.
Sayangnya, menurut saya Nick Canovas, orang di balik saluran YouTube Mikrofon Jeratnyabenar ketika dia mengatakan bahwa akibat dari semua ini adalah “musik rekaman sudah tidak istimewa lagi.” Tidak ada sesuatu pun yang menjadi lebih berharga karena lebih mudah, atau karena ada lebih banyak hal. Ilmu ekonomi dasar memberi tahu Anda bahwa kelangkaan adalah faktor besar dalam menciptakan nilai. Namun, seperti yang dikatakan Canovas, “ketika siapa pun dapat menghasilkan musik dalam beberapa detik berdasarkan perintah,” hal ini tidak hanya melemahkan nilai musik tersebut, namun juga musik rekaman secara keseluruhan.
Hal ini bukan berarti mendemokratisasi akses terhadap alat-alat penciptaan – hal ini telah terjadi. Anda dapat membuat musik secara gratis, atau dengan harga yang sangat murah, sekarang juga dengan komputer atau ponsel Anda. Gitar dan synthesizer yang layak sekarang lebih murah dari sebelumnya. Apa yang ditawarkan Suno adalah cara untuk mengabaikan pengembangan keterampilan, upaya yang diperlukan untuk membuat karya seni, dan pengembangan naluri kreatif. Singkatnya, Suno menghilangkan proses kreatif sepenuhnya.
Ikuti topik dan penulis dari cerita ini untuk melihat lebih banyak hal serupa di feed beranda hasil personalisasi Anda dan untuk menerima pembaruan email.
