Setiap tema Met Gala selama bertahun-tahun: Daftar pameran Institut Kostum sebelumnya dan aturan berpakaiannya

Tahun lalu, “Prima: Menyesuaikan Gaya Hitam” Met Gala merayakan pesolek kulit hitam dan pakaian pria.

Tema ini terinspirasi oleh buku Monica Miller tahun 2009 “Slaves to Fashion: Black Dandyism and the Styling of Black Diasporic Identity,” serta esai Zora Neale Hurston tahun 1934, “The Characteristics of Negro Expression.”

Mengikuti aturan berpakaian “Disesuaikan untuk Anda”, banyak bintang hadir dengan setelan tajam, topi pernyataan, sarung tangan, dan motif klasik.

Pada tahun 2024, Met Gala mengkaji mode melalui lensa alam, waktu, indera, dan teknologi.

Gaun-gaun ikonik yang jarang terlihat di depan umum ditampilkan dalam pameran pengiring acara tersebut. Aspek sensorik dari pakaian terkenal – misalnya cara bergerak, suara yang dihasilkan, dan seperti apa baunya – juga disorot dengan tampilan digital.

Peserta diberi dress code yang disebut “Taman Waktu,” terinspirasi oleh cerita pendek tahun 1962 karya JG Ballard. Karya tersebut merujuk pada “utopia waktu luang, seni, dan keindahan”, bunga yang terbuat dari kristal, dan distopia yang mengganggu, yang semuanya berperan dalam tema acara tersebut.

Beberapa selebritis menafsirkannya melalui pakaian yang terbuat dari bahan sekali pakai, seperti Kesunyianyang mengenakan gaun yang dibuat dari pasir.

Met Gala 2023 menghormati karya perancang busana legendaris dan kontroversial Karl Lagerfeld. Sepanjang karirnya, ia terkenal dengan merek-merek seperti Fendi, Balmain, dan Chloé, tetapi yang paling terkenal adalah menjabat sebagai direktur kreatif Chanel selama lebih dari 35 tahun.

Jadi, pada tahun 2023, dress code Met Gala adalah “untuk menghormati Karl”.

Beberapa selebriti mengenakan desain dari rumah mode yang pernah ia kenal, sementara yang lain memakai karya khas Lagerfeld. Palet warna hitam-putih favoritnya, sarung tangan tanpa jari yang ia kenakan, dan hiasan mutiara yang ia bawa ke Chanel tersebar di seluruh karpet merah.

Dan beberapa bintang mengambil langkah lebih jauh. Jared Letomisalnya, mengenakan setelan berbulu agar terlihat seperti kucing kesayangan Lagerfeld, Choupette.

Met Gala 2022 adalah tentang sejarah mode Amerika.

Kurator museum Andrew Bolton sebelumnya mengatakan bahwa tema tersebut dimaksudkan untuk “memberikan konteks” untuk acara serupa yang berfokus di Amerika pada tahun 2021 dan untuk melengkapi pesta dua bagian, yang diadakan untuk menggantikan acara yang terlewat pada tahun 2020.

Mengenai aturan berpakaian tahun ini, para peserta diminta untuk mengenakan “glamor berlapis emas, dasi putih” – sebuah panggilan balik ke era mode kelas atas yang populer antara tahun 1870 dan 1890, yang juga dikenal sebagai Zaman Emas.

Bintang seperti Blake Hidup mengusung tema tersebut dalam gaun berkilau yang mewakili Kota New York, sementara Kim Kardashian terkenal mengenakan salah satunya Gaun paling ikonik Marilyn Monroe.

Setelah dibatalkan pada tahun 2020, Bertemu Gala kembali dengan acara dua bagian yang dibagi antara tahun 2021 dan 2022.

Itu Pertemuan Gala 2021 bertema untuk menyoroti perancang busana Amerika modern dan merayakan komunitas mode secara keseluruhan di seluruh Amerika Serikat. Menurut Vogue, dress code-nya adalah “Kemerdekaan Amerika”.

Namun tidak semua selebriti memakai merek asal Amerika.

Rihanna datang terlambat dengan gaun dramatis dari rumah mode Spanyol Balenciaga, dan Kendall Jenner mengenakan kreasi kristal tembus pandang dari label Paris, Givechy. secepatnya RockyNamun, ia memiliki momen penuh warna dalam balutan selimut dari ERL, merek yang berbasis di California.

Berkat tema yang out-of-the-box, tahun 2019 menjadi tahun yang berkesan bagi Met Gala. Terinspirasi oleh esai Susan Sontag tahun 1964, “Notes on ‘Camp,’” acara ini bertujuan untuk memamerkan mode nyatapenampilan yang berlebihan, dan potongan yang lucu.

Tidak ada aturan berpakaian resmi yang dilaporkan saat itu, tetapi Wintour menjelaskannya tema perkemahan sebagai “ekspresi dari segala sesuatu yang dibuat-buat”.

Dan banyak peserta yang mengingat hal itu. Nyonya Gaga terkenal melakukan empat pergantian pakaian ekstrem di karpet merah, Katy Perry berpakaian seperti burger keju, dan Zendaya mewujudkan Cinderella dalam gaun menyala.

Hanya sedikit yang bisa melupakannya Pertemuan Gala 2018yang menganut pengaruh seni religius dan agama Kristen pada mode kelas atas.

Jadi, Costume Institute bertujuan untuk menyoroti momen ketika mode dan agama menyatu. Mereka yang diundang ke acara tersebut diminta untuk mengikuti aturan berpakaian “Sunday Best”.

Rihanna menyempurnakan estetikanya dengan ansambel yang terinspirasi Paus dari Margiela, Ariana Grande mengenakan gaun yang mencerminkan langit-langit Kapel Sistina, dan Katy Perry memakai sayap malaikat besar.

Itu Pertemuan Gala 2017 berfokus pada karya avant-garde Rei Kawakubo, perancang busana Jepang yang mendirikan Comme des Garçons pada tahun 1969.

Dan para peserta menyampaikan kode berpakaian “dasi hitam avant-garde”.

Zendaya mengenakan gaun pesta bermotif bunga yang menakjubkan dari Dolce & Gabbana, Priyanka Chopra mengenakan jas hujan raksasa, dan Rihanna mengenakan gaun mini berpelindung kelopak dari merek ternama Kawakubo, Comme des Garçon.

Ketika Museum Metropolitan menjadi tuan rumah Met Gala pada tahun 2016, hal itu bertujuan untuk menunjukkan dikotomi antara fesyen buatan tangan dan buatan mesin.

Aturan berpakaian tahun itu adalah “dasi putih berteknologi”, dan para selebriti tampil dengan penuh gaya.

Taylor Swift mengenakan salah satu penampilan paling fashion-forward dalam karirnya – nomor perak Louis Vuitton – dan Beyonce tertegun dalam lateks yang ketat di kulit.

Pada tahun 2015, tema Met Gala mengambil tema budaya dan mode Tiongkok yang telah “dipahami dan disalahpahami” oleh orang-orang Barat sepanjang sejarah.

Peserta tidak menerima arahan kode berpakaian selain deskripsi tema tahun itu, tetapi ada beberapa kesamaan di antara ansambel selebriti.

Merah adalah salah satu warna malam paling populer yang dikenakan oleh Wintour, Jennifer Lopez, dan Zendaya. Desainer Tiongkok juga menjadi pusat perhatian — seperti Guo Pei, yang mendesain Gaun kuning Rihanna yang kini menjadi ikon — dan kilauan ada dimana-mana.

Namun tema malam itu memang menimbulkan kontroversi, banyak yang berpendapat bahwa beberapa pakaian peserta ditampilkan stereotip rasis.

Menghormati ikon fesyen yang kurang dihargai adalah tujuan Met Gala 2014.

Acara ini menarik perhatian pada karya desainer couture Inggris-Amerika Charles James, yang dicintai di kalangan mahasiswa mode pada pertengahan tahun 1900-an dan sangat dihargai sebagai pengrajin gaun couture feminin.

Nah, untuk menghadirkan gayanya ke karpet merah Met Gala, dress code tahun itu bertajuk “Dasi Putih dan Dekorasi”.

Lupita Nyong’o memberikan sentuhan berbeda pada gayanya dengan gaun yang terinspirasi Josephine Baker, Swift mengenakan gaun Oscar de la Renta berwarna baby-pink, dan Beyoncé serta Jay-Z memiliki salah satu momen gaya pasangan paling glamor hingga saat ini.

Met Gala yang secara tradisional glamor berubah menjadi punk pada tahun 2013, memberi penghormatan kepada musik, gerakan, dan estetika genre tersebut seperti pada tahun 70an.

Meskipun tidak ada aturan berpakaian khusus yang dilaporkan pada saat itu, tema tahun ini tampaknya cukup menjadi arahan bagi para tamu selebriti.

Miley Cyrus hadir dalam gaun jala Marc Jacobs dan gaya rambut spikey, sementara Anne Hathaway mengenakan salah satu penampilan paling berani dalam kariernya: gaun Valentino yang tembus pandang.

Daripada memperbesar satu rumah mode, Met Gala 2012 memilih dua: Schiaparelli dan Prada.

Tema ini menyoroti kesamaan antara desainer merek Italia — Elsa Schiaparelli dan Miuccia Prada — sekaligus menghormati karya mereka masing-masing dan periode waktu mereka menjadi terkenal.

Tidak jelas aturan berpakaian apa yang berlaku pada tahun itu, dan para peserta mengenakan perpaduan penampilan desainer di karpet merah. Tapi tentu saja, beberapa menggunakan pakaian mereka untuk lebih merayakan merek malam itu.

Gwyneth Paltrow, misalnya, hadir bersama Prada dan mengenakan salah satu atasan merek tersebut sebagai minidress.

Pada tahun 2011, Met Gala merayakan karya dan pencapaian Alexander McQueen, perancang busana terkenal Inggris yang meninggal pada tahun 2010.

Secara khusus, bola dan pameran yang menyertainya bertujuan untuk menampilkan aspek avant-garde, dramatis, boros, dan luhur. desainnya.

Deskriptor tersebut kemungkinan juga membantu tamu selebriti memilih pakaian mereka untuk malam itu.

Naomi Campbell mengenakan pakaian McQueen yang mencolok, dan bintang-bintang lain menyukainya Jennifer Lopez memakai gaun pesta yang semarak dari desainer seperti Gucci.

Satu dekade sebelum Met Galas bertema Amerika pada tahun 2021 dan 2022, Costume Institute merayakan wanita Amerika — khususnya mereka yang hidup antara tahun 1890 dan 1940 dan membentuk wanita modern.

Kode berpakaian tidak diumumkan secara publik, tetapi bintang-bintang Amerika tampil di karpet merah dengan gaya yang memukau.

Blake Lively mengenakan minidress Marchesa bermotif bunga, Anne Hathaway tampil bak putri dalam balutan Valentino, dan Jennifer Lopez tampil memukau dalam balutan gaun pesta Zuhair Murad.

Met Gala 2009 berfokus pada perancang busana abad ke-20 dan para model yang menginspirasi mereka untuk menciptakan desain yang melampaui batas dan mengubah industri.

Tidak jelas aturan berpakaian apa yang diberikan kepada para tamu, tetapi banyak orang kreatif yang hadir bersamaan dengan inspirasi mereka. Marc Jacobs, misalnya, berjalan di tangga Museum Metropolitan bersama Kate Moss, yang mengenakan minidress perak backless ciptaannya.

Tapi ada juga beberapa drama tahun itu. Azzedine Alaïa dan beberapa musisi (termasuk Naomi Campbell) dilaporkan mundur dari menghadiri gala 2009 setelah mengetahui bahwa dia tidak diikutsertakan dalam pameran tahunan.

Renungan Alaïa lainnya hadir tetapi tidak memakai desainnya.

Seperti yang disampaikan oleh Museum Metropolitan dalam siaran persnya pada saat itu, Met Gala 2008 memamerkan “asosiasi simbolis dan metaforis” antara pahlawan super, dunia fantasi, dan mode.

Tidak ada aturan berpakaian yang dibagikan secara luas pada tahun itu, namun terlihat jelas bahwa beberapa peserta terinspirasi oleh warna-warna cerah dari buku komik.

Coba lihat Katie Holmes – dia mengenakan gaun Giorgio Armani berwarna merah cerah, sepatu pumps biru, dan perona pipi kemerahan – dan Wintour, yang mengatakan kepada wartawan bahwa karakter X-Men Storm menginspirasi gaun 3D Chanel-nya.

Perancang busana Perancis, Paul Poiret, mengubah busana wanita selamanya dengan potongan-potongan yang mengalir dan lebar yang ia ciptakan pada masa korset yang ketat.

Itu sebabnya Costume Institute menghormatinya di Met Gala 2007 dan mendorong para tamu untuk berpakaian dengan gaya khasnya.

Aktor, desainer, dan peserta lainnya menghiasi karpet merah dengan kereta panjang, gaun tak berbentuk, dan siluet kap lampu yang mencerminkan karyanya. Vera Wang adalah salah satu dari mereka, mengenakan gaun berbentuk lurus dan tidak pas dengan warna abu-abu.

Museum Metropolitan mengatakan gala dan pamerannya pada tahun 2006 bertujuan untuk melihat “ideal, stereotip, dan representasi” fesyen Inggris di antara karya-karya bersejarah dan pakaian modern.

Dan mereka yang berada di karpet merah mengikuti tema tersebut, meskipun tidak jelas aturan berpakaian apa yang disediakan.

John Galliano dan Charlize Theron menganut stereotip bangsawan Inggris dalam warna yang kaya dan kain yang berkilau, Emmy Rossum mengenakan jaket bergaya militer di atas gaunnya, dan Sarah Jessica Parker kenakan McQueen, seorang desainer Inggris yang menghadiri pesta bersamanya.

Chanel memusatkan pameran Met Gala dan Costume Institute tahun 2005, keduanya merayakan karya sejarah rumah mode tersebut.

Para tamu tidak diharuskan memakai Chanel, dan tidak ada aturan berpakaian yang dilaporkan pada tahun itu.

Namun Wintour, Lagerfeld, dan cochair Nicole Kidman menampilkan berbagai gaya dari merek Prancis.

Pameran Met Gala dan Costume Institute tahun 2004 bukan hanya tentang pakaian. Seperti yang diungkapkan oleh Museum Metropolitan pada saat itu, museum ini menganalisis hubungan antara mode, “seni, furnitur, dan seni dekoratif yang lebih luas antara tahun 1750 dan 1789”.

Para peserta tampaknya sangat terinspirasi oleh abad ke-18, dengan banyak yang mengenakan gaya rambut jadul, warna pastel, bahan mewah, dan siluet klasik.

Eva Mendes, misalnya, mengenakan gaun Zac Posen berwarna pink dan biru yang modern namun juga memberi penghormatan pada gaya dari pertengahan hingga akhir tahun 1700-an.

Lebih dari 20 tahun yang lalu, Met Gala tahun 2003 merayakan “pakaian klasik” dan gaya para dewi sepanjang sejarah, seperti yang sebelumnya dibagikan oleh Museum Metropolitan dalam siaran persnya.

Museum tidak membagikan jika pengunjung diinstruksikan untuk berpakaian seperti dewi, tetapi banyak bintang seperti Iman yang melakukannya.

Dia berjalan bersama suaminya, David Bowie, dalam balutan gaun halter putih dengan garis leher menjuntai, korset backless, dan syal serasi. Gaun tersebut, ditambah potongan rambut bermotif bunga, menjadi pakaian yang layak untuk dipajang dalam pameran.

Daripada menonjolkan desainer atau estetika, Met Gala 2001 berfokus pada gaya mantan ibu negara Jacqueline Kennedy.

Dan daftar tamu tersebut juga mencerminkan politik Amerika – terutama dengan Hillary Clinton berjalan di tangga Museum Metropolitan dengan gaun pesta bermotif cheetah.

Kode berpakaian formal tidak diumumkan ke publik.

Bintang rock mengambil alih Museum Metropolitan selama Met Gala 1999. Perayaan malam itu merayakan musisi ikonik, sejarah rock ‘n’ roll, dan pengaruh genre tersebut terhadap mode.

Jadi, sudah sepantasnya musisi ikonik seperti Whitney Houston hadir. Dia mengenakan blus tembus pandang, jaket kemoceng berkilau, dan celana hitam.

Selebritas lain mengambil pendekatan yang lebih menyenangkan, seperti putri Steven Tyler, Liv Tyler, yang mengenakan T-shirt bertuliskan “Rock Royalty”.

Seni kubisme menjadi pusat perhatian pada tahun 1998, dengan pameran Met Gala yang menyoroti bagaimana kubisme telah menyusup ke mode.

Namun tampaknya tidak ada aturan berpakaian, dan sebagian besar peserta tidak mengenakan pakaian geometris di karpet merah.

Sebaliknya, selebritas seperti Martha Stewart mengenakan gaun klasik, kilauan yang tak terhitung jumlahnya, dan tuksedo tradisional.

Seperti banyak Met Gala setelahnya, acara tahun 1997 memberikan penghargaan kepada desainer tertentu: Gianni Versace.

Tentu saja, para peserta tidak diharuskan untuk memakai karyanya, tetapi banyak yang menghormati mendiang desainer tersebut.

Salma Hayek adalah salah satunya, mengenakan gaun hitam berani dengan belahan setinggi paha dan model terjun yang serasi di bagian samping korsetnya.

Putri Diana adalah salah satu selebriti yang hadir merayakan karya perancang busana Prancis Christian Dior di Met Gala 1996.

Dia mengenakan gaun rancangan John Galliano, yang baru saja mulai bekerja di rumah mode tersebut dan membawa tas Dior berwarna biru tua.

Orang lain di acara tersebut mengenakan pakaian campuran satin dan beludru.

Pemimpin redaksi Vogue Anna Wintour mengambil alih sebagai salah satu ketua Met Gala pada tahun 1995, dan tema acara pertamanya adalah Haute Couture.

Acara tersebut menampilkan perpaduan busana, mulai dari gaun sederhana hingga gaun midi dan tuksedo klasik. Wintour mengenakan gaun sutra setinggi lantai dengan garis leher halter dan sarung tangan opera.