- Walt Disney Animation Studios dimulai sebagai Disney Brothers Cartoon Studio pada tahun 1923.
- Sejak saat itu, studio tersebut telah memproduksi 54 film animasi lengkap yang dirilis di bioskop.
- “The Many Adventures of Winnie the Pooh” dan “Pinocchio” mendapat nilai tertinggi dari para kritikus.
Terima kasih telah mendaftar!
Akses topik favorit Anda dalam umpan yang dipersonalisasi saat Anda bepergian.
Walt Disney Studios telah berkembang pesat sejak didirikan pada tahun 1920-an, ketika dua bersaudara, Walt dan Roy Disneymulai menghidupkan seorang yang nakal tikus bernama Mickey.
Sekarang, Disney adalah salah satu studio film terbesar di planet ini dan mengendalikan properti seperti “Perang Bintang,” KeajaibanBahasa Indonesia: Film Pixar“Planet of the Apes,” dan banyak lagi.
Namun yang pertama dan terutama akan selalu menjadi Disney Animation. Sejak film animasi berdurasi panjang pertama dirilis di bioskop pada tahun 1937, Disney telah menjadi standar emas untuk film animasi.
Business Insider menggunakan skor kritikus Rotten Tomatoes untuk memberi peringkat ke-54 film animasi lengkap — artinya tidak ada “Fantasia,” “Mary Poppins,” atau “Songs of the South,” yang memiliki komponen live-action. Daftar ini juga tidak menyertakan film seperti “A Goofy Movie” dan “Return to Never Land,” yang diproduksi oleh divisi perusahaan, Disney MovieToons. Skor tersebut akurat per Agustus 2024.
Berikut perbandingan film animasi Disney satu dengan yang lain.
Disney memiliki dua film yang masuk dalam kategori ulasan terburuk. Pertama adalah “Brother Bear” yang dirilis tahun 2003.
Setelah suksesnya film “Tarzan” tahun 1999 dan soundtrack-nya, yang menampilkan Phil Collins, Disney berupaya untuk menangkap kembali keajaiban itu dengan “Brother Bear,” sebuah kisah tentang cinta persaudaraan yang juga menyertakan musik Collins.
Namun, Nell Minow dari Media Akal Sehat menyebut film ini sebagai “cerita hambar yang hanya cocok untuk anak TK.”
Dua tahun kemudian, “Chicken Little” dirilis dengan ulasan serupa buruknya.
Berdasarkan cerita rakyat dengan judul yang sama, “Chicken Little” berkisah tentang seekor ayam kecil yang ketakutan dan yakin bahwa langit akan runtuh. Sementara orang-orang dewasa dalam hidupnya mengabaikannya, menjadi jelas bahwa ada sesuatu yang pasti terjadi di kota kecilnya.
“Ketika Disney tidak berhasil membuat adaptasi dongeng yang sudah terbukti berhasil, mungkin sudah waktunya untuk menyerah dan menghubungi Pixar lagi,” tulis Orlando Sentinel’s Roger Moore.
“Wish” dirilis untuk merayakan ulang tahun Disney ke-100 pada tahun 2023, tetapi tampaknya tidak ditakdirkan untuk menjadi klasik.
“Wish” diisi sampai penuh dengan Telur Paskah yang merujuk pada 100 tahun Disney keajaiban, tetapi studio tampaknya lupa menambahkan cerita yang menarik, karakter yang menyenangkan, atau lagu yang ditulis dengan baik.
Asha berpotensi menjadi putri Disney sepanjang masa, tetapi aturan dunia ini membingungkan, dan perubahan sifat jahat Magnifico tampaknya muncul entah dari mana.
“Dongeng ini terasa lebih seperti produk perusahaan daripada sebuah peristiwa ajaib; ini adalah disertasi lemah tentang motto Disney bahwa, ‘Ketika Anda berharap pada bintang, impian Anda menjadi kenyataan,’” tulis The Boston Globe adalah Odie Henderson.
Pada tahun 2001, Disney meninggalkan putri-putri untuk membuat film yang lebih ditujukan untuk anak laki-laki: “Atlantis: The Lost Empire.”
Tidak ada hewan lucu yang menjadi pendamping atau lagu yang menarik dalam “Atlantis.” Sebaliknya, Milo, seorang arkeolog yang bersemangat, tanpa sengaja mengekspos penduduk Atlantis terhadap keserakahan korporasi dunia permukaan dalam cerita yang sedikit menyedihkan ini.
“Kadang-kadang film ini sangat membosankan sehingga Anda hampir berharap para pemain akan menyanyikan lagu ‘Under the Sea’ secara bersamaan,” tulis Lou Lumenick untuk Jurnal New York Post.
Setelah dirilis pada tahun 2005, “Home on the Range” adalah film animasi tradisional terakhir Disney selama lima tahun.
“Home on the Range” adalah kisah sederhana tentang tiga sapi yang memutuskan untuk mengambil tindakan sendiri (dengan kuku?) untuk menyelamatkan peternakan mereka dengan cara mengumpulkan hadiah yang diberikan kepada Alameda Slim, seorang pencuri ternak.
Richard Roeper menyebutnya “pembunuh waktu yang berguna” di “At the Movies.”
“Oliver & Company,” dirilis pada tahun 1988, akan selalu dikenal sebagai film Disney yang dibintangi Billy Joel.
Kartun ini merupakan adaptasi bebas dari cerita Charles Dickens “Oliver Twist,” namun alih-alih seorang anak yatim piatu yang bernasib malang, Oliver adalah seekor anak kucing liar yang menggemaskan.
“Dengan karakter-karakternya yang menarik, lagu-lagu yang ceria dan animasi yang ceria, ‘Oliver & Company’ menjadi hiburan yang luar biasa,” tulis Peter Travers untuk Rakyat.
“Pocahontas” menimbulkan kontroversi saat dirilis tahun 1995, dan tetap demikian hingga kini.
Pocahontas adalah seorang wanita asli Amerika. tapi hidupnya tidak mengikuti cerita dongeng diajukan oleh Disney. Betapapun bagusnya “Colors of the Wind”, film ini memiliki kekurangan dan sebaiknya ditinggalkan di masa lalu.
“Semua yang Disney lakukan dalam film animasi ke-33 yang mengecewakan ini adalah menghidupkan kembali stereotip Noble Savage,” tulis Rita Kempley untuk Jurnal Washington Post.
Film “The Black Cauldron” tahun 1985 kini hanya dikenang karena penjahatnya yang mengerikan, Raja Bertanduk.
“The Black Cauldron” didasarkan pada mitologi Welsh — oleh karena itu karakter-karakternya memiliki nama-nama seperti Princess Eilonwy dan Fflewddur Fflam. Cerita ini mengisahkan seorang remaja bernama Taran yang ingin menjadi pahlawan. Ia mendapat kesempatannya saat ia berusaha mencegah Horned King menggunakan Black Cauldron untuk membangkitkan pasukan jahat.
“Ini adalah film animasi berdurasi penuh ke-25 dari studio Walt Disney, dan disusun secara profesional, banyak bahan-bahannya mungkin tampak diprogram bagi mereka yang telah melihat beberapa yang lain,” tulis Walter Goodman dari Surat kabar New York Times.
Adaptasi “Robin Hood” tahun 1973 mengubah karakternya menjadi binatang.
Dalam versi cerita klasik ini, Robin Hood dan Maid Marian adalah rubah, sahabatnya Little John adalah beruang — yang tampak mencurigakan seperti Baloo dari “Buku Rimba” —dan Sheriff Nottingham yang pengecut itu adalah seekor serigala.
“Warna-warna yang pudar dan tidak mencolok adalah sebuah kesalahan, dan jika Robin Hood terkadang lucu, film ini tidak memiliki keajaiban yang berkesan,” tulis Alan R. Howard dari Reporter Hollywood.
“The Aristocats” dirilis pada tahun 1970 dengan ulasan biasa-biasa saja.
“The Aristocats” pada dasarnya adalah kisah “Lady and the Tramp,” tetapi kali ini dengan kucing. Duchess, seekor kucing jinak dan ibu dari tiga anak kucing yang dewasa sebelum waktunya, bertemu dengan kucing jalanan Thomas O’Malley dan jatuh cinta.
“Sebelum tahun 2000-an yang membawa bencana, apakah ada dekade yang lebih buruk bagi film animasi Disney daripada tahun 1970-an?” tanya Matt Brunson dari Pemandangan dari Sofa.
“Dinosaur,” dirilis pada tahun 2000, adalah film animasi 3D pertama yang dirilis oleh Disney.
“Dinosaur” adalah kisah Aladar, seekor dinosaurus yang menjadi yatim piatu dan kemudian dibesarkan oleh lemur. Aladar dan keluarga angkatnya bergabung dengan dinosaurus lain untuk menemukan tempat yang aman setelah bencana alam menghancurkan rumah mereka. Jika ini terdengar seperti lainnya film animasi dinosaurus, “The Land Before Time,” untuk Anda, kamu tidak sendirian.
Michael Sragow dari Salon menulis, “Yah, Bambi bertemu Godzilla lagi dalam film kartun komputer epik baru ‘Dinosaur,’ tetapi hasilnya tidak begitu lucu.”
Film Disney tahun 1963 “The Sword in the Stone” merupakan penceritaan ulang langsung dari legenda Raja Arthur.
Patut dicatat, ini adalah film Disney terakhir yang dirilis sebelum kematian Walt Disney pada tahun 1966.
“Pedang dalam Batu” adalah kisah asal-usul Raja Athur — ia bertemu penyihir legendaris Merlin dan mengeluarkan Excalibur, pedang yang tertanam di dalam batu.
“Masih ada kehidupan dalam karakterisasi, meskipun animasinya menjadi kaku dan datar,” tulis Pembaca Chicago Dave Kehr.
“Meet the Robinsons” dirilis pada tahun 2007.
Dalam “Meet the Robinsons,” Lewis berusaha keras untuk menemukan ibu kandungnya, yang menyerahkannya untuk diadopsi. Sebaliknya, ia dibawa ke masa depan oleh Wilbur yang misterius, yang mengaku sebagai polisi waktu.
“Meskipun semua lapisan permukaan ini menawan — dan bahkan dalam 2D, ini lebih dari sekadar film keluarga yang lumayan — ‘Meet The Robinsons’ benar-benar berkembang dengan dimensi tambahan, yang membuat alam semesta sinematik yang sudah rapi terasa sangat layak huni,” tulis Scott Tobias untuk Klub AV.
“Treasure Planet” (2002) didasarkan pada novel tahun 1883 “Treasure Island.”
“Treasure Planet” mengubah latar cerita bajak laut terkenal “Treasure Island” ke masa depan. Alih-alih menumpang kapal bajak laut, Jim Hawkins naik pesawat luar angkasa — dan alih-alih mencari harta karun yang terkubur, Jim dan teman-temannya mencari planet hilang yang seluruhnya terbuat dari harta karun.
“Mirip kartun Sabtu pagi yang dibuat dengan sangat baik — bagus untuk anak-anak berusia empat tahun yang hiperaktif atau siswa yang mabuk, tidak layak untuk pergi ke bioskop,” tulis Nev Pierce untuk BBC.
“The Rescuers Down Under,” dirilis pada tahun 1990, adalah sekuel pertama yang dirilis secara teatrikal oleh Disney.
Saat itu, “The Rescuers” merupakan salah satu film Disney yang paling populer (meskipun reputasinya agak menurun sejak dirilis pada tahun 1977), itulah sebabnya dua tikus favorit kita, Bernard dan Bianca, kembali untuk film ini.
Kali ini, Bernard dan Bianca dikirim ke Australia oleh Rescue Aid Society untuk membantu seorang anak laki-laki yang diculik.
“Mitos yang digambar dengan indah dibuat untuk anak-anak pemberani dan tikus yang sangat pemberani,” tulis Surat Kabar Washington Post Rita Kempley.
“The Hunchback of Notre Dame” (1996) adalah salah satu film Disney tergelap hingga saat ini.
Berdasarkan novel Victor Hugo tahun 1831 dengan nama yang sama, “Hunchback” berpusat pada Quasimodo yang manis, seorang pria cacat fisik yang menjadi yatim piatu setelah Hakim Frollo yang jahat membunuh ibunya.
Untuk menebus dosanya, Frollo mengadopsi Quasimodo tetapi menyembunyikannya di atas menara lonceng Notre Dame. Namun, ketika Quasimodo melihat Esmerelda, ia bersumpah untuk memasuki dunia bawah.
“Anda akan segera terpikat oleh kecerdasan subversif film ini, terhanyut oleh keberanian naratifnya dan energi visualnya yang luar biasa. ‘Hunchback’ yang baru ini merupakan sebuah kemenangan dalam hal-hal yang ada di dalamnya, dan juga dalam hal-hal lain yang mungkin terlintas dalam pikiran Anda.” tulis Joe Morgenstern dari Jurnal Wall Street.
“Strange World” menjadi salah satu kegagalan terbesar Disney saat dirilis pada tahun 2022.
Bahkan pengisi suara papan atas seperti Jake Gyllenhaal, Dennis Quaid, Jaboukie Young-White, Gabrielle Union, dan Lucy Liu tidak dapat menyelamatkan film ini — yang tidak buruk! — dari kegagalan.
“Strange Worlds” berkisah tentang Clades, keluarga penjelajah legendaris yang harus menjelajah luar angkasa untuk melihat apakah mereka dapat menyelamatkan planet mereka.
“Begitu banyak keberanian ‘Strange World’ yang dimuat di depan konsepnya, dan begitu sedikit yang muncul dalam eksekusinya,” tulis Alison Willmore untuk Burung bangkai.
“The Fox and the Hound” dirilis pada tahun 1981.
“The Fox and the Hound” adalah salah satu film Disney langka yang tidak memiliki akhir yang benar-benar bahagia. Tod, seekor rubah, dan Copper, seekor anjing pelacak, bertemu saat mereka masih kecil dan menjadi sahabat karib. Namun saat mereka dewasa, mereka menyadari bahwa mereka adalah musuh bebuyutan.
Kisah ini berakhir dengan catatan pahit manis, saat kedua sahabat itu mengakui bahwa mereka mungkin tidak akan bertemu lagi, tetapi kini damai di hutan.
“Terlepas dari semua pesonanya, kisah lucu namun agak tipis ini memperlihatkan keretakan yang ada di kerajaan Disney pra-renaisans,” tulis William Thomas dari Kerajaan.
“Frozen II” tahun 2019 melanjutkan kisah saudara perempuan Elsa dan Anna.
“Frozen II” dimulai tepat setelah “Frozen” berakhir — Elsa sekarang menjadi ratu dan mengendalikan kekuatan esnya, Anna dan Kristoff saling jatuh cinta, dan Olaf senang karena dia tidak meleleh.
Namun saat Elsa mulai mendengar suara misterius memanggilnya, karakter kita meninggalkan Arendelle untuk menemukan sumber kekuatan Elsa.
“Lagu-lagunya, mungkin tidak semenarik aslinya, masih membuat jantung berdetak lebih cepat sesekali,” tulis Stephen Romei untuk Orang Australia.
“Peter Pan” dirilis pada tahun 1953, yang berarti tidak semua hal tentang film itu sudah ketinggalan zaman.
“Peter Pan” didasarkan pada drama tahun 1904 dengan nama yang sama karya JM Barrie.
Di dalamnya, anak-anak Darling dibawa pergi ke Neverland, dunia ajaib di mana anak-anak tidak pernah tumbuh dewasa, debu peri memungkinkan Anda terbang, dan kapten jahat dengan kait sebagai tangan meneror lautan.
Tapi Neverland juga merupakan rumah bagi Tiger Lily dan sukunya, yang digambar dengan cara yang paling stereotip mungkin — sedemikian rupa sehingga Disney telah menambahkan permintaan maaf sebelum film tersebut diputar di Disney+.
“Ini masih merupakan fitur yang subur dan cerah yang dengan senang hati diiringi dengan lagu-lagu yang menggembirakan oleh Sammy Cahn, Sammy Fain, dan lainnya,” tulis Dolores Barclay untuk Associated Press.
“The Great Mouse Detective” (1992) didasarkan pada cerita Sherlock Holmes.
Dalam cerita ini, Basil dan Dawson adalah tikus yang menggantikan Sherlock dan Watson, sementara Profesor Ratigan (seekor tikus) didasarkan pada musuh bebuyutan Sherlock, Profesor Moriarty.
“‘The Great Mouse Detective’ mencerminkan energi dan antusiasme sekelompok seniman muda berbakat yang mengembangkan sayap mereka untuk pertama kalinya,” tulis Charles Solomon untuk Los Angeles Times.
“The Rescuers” adalah cerita lain tentang tikus yang menggemaskan.
“The Rescuers” berfokus pada Bernard dan Bianca, dua tikus yang dikirim untuk membantu Penny, seorang anak yatim piatu yang diculik oleh Madame Medusa yang jahat, yang berencana menggunakannya untuk mencuri permata berharga.
“Meskipun bukan salah satu film klasik studio, film ini memiliki kehangatan, humor, dan karakterisasi yang menyenangkan,” tulis Victoria Mather untuk Surat kabar harian Telegraph.
Film “Hercules” tahun 1997 adalah campuran lucu antara mitologi Yunani dan budaya pop.
“Hercules” adalah kisah yang menceritakan kembali mitos Yunani tentang pahlawan Heracles. Setelah diculik dan berubah (hampir) menjadi manusia oleh antek-antek Hades, Hercules melakukan perjalanan untuk membuktikan kepada ayahnya, Zeus, dan para dewa lainnya bahwa ia layak mendapatkan keabadian dan keilahian.
“Melompat ke legenda kuno dengan kaki terlebih dahulu, dengan riang membuang apa yang tidak cocok dan menggabungkan apa yang tersisa menjadi tampilan baru dan gaya yang ceria,” tulis Roger Ebert.
“Alice in Wonderland,” dirilis pada tahun 1951, adalah film paling psikedelik dalam jajaran film Disney.
Berdasarkan novel “Alice’s Adventures in Wonderland” karya Lewis Carroll tahun 1865, adaptasi ini mengikuti Alice saat ia jatuh ke lubang kelinci dan bertemu dengan karakter-karakter yang tak terlupakan seperti Cheshire Cat, Mad Hatter, Tweedledee dan Tweedledum, serta Queen of Hearts.
“Jika Anda tidak terlalu khusus tentang gambar Carroll dan[ilustrator[illustratorYohanes]Tenniel, jika Anda menyukai keanehan Disney, dan jika Anda akan mengambil langkah yang agak lambat dan tidak merata, Anda akan menganggap gambar ini menghibur,” tulis Bosley Crowther untuk Surat kabar New York Times.
“The Princess and the Frog” adalah film animasi tradisional Disney kedua hingga terakhir. Film ini dirilis pada tahun 2009.
“The Princess and the Frog” mengubah latar cerita dongeng Brothers Grimm “The Frog Prince” ke New Orleans tahun 1920-an. Tiana adalah seorang wanita muda yang bertekad dan sangat ingin membuka restorannya sendiri.
Ketika Tiana mencium pangeran yang berubah menjadi katak Naveen untuk mengembalikannya menjadi manusia, yang terjadi justru sebaliknya: Tiana juga berubah menjadi katak.
“Ada banyak hal yang bisa dipuji dari film ini, dan ini bukan sekadar nostalgia masa lalu Disney. Ini adalah suguhan visual,” tulis Surat kabar London Evening Standard Derek Malcolm.
“Mulan” (1998) didasarkan pada legenda Tiongkok.
Setelah bertahun-tahun dikritik terkait putri-putri Disney dan kurangnya kebebasan mereka, penonton diberi Mulan, seorang wanita muda yang diam-diam menggantikan ayahnya di tentara Kekaisaran Cina dengan menyamar sebagai seorang anak laki-laki.
Mulan adalah seorang pejuang sejati. Tidak ada yang bisa menyebutnya sebagai gadis biasa yang sedang dalam kesulitan.
“Secara keseluruhan, ini adalah film yang indah, masuk dalam jajaran film animasi terbaik Disney sambil mengangkat isu-isu serius tentang perang, kehormatan, peran gender, dan kebanggaan keluarga,” tulis Moira MacDonald untuk Surat kabar Seattle Times.
“The Emperor’s New Groove” yang dirilis tahun 2000 adalah film komedi murni.
Dalam “The Emperor’s New Groove,” David Spade berperan sebagai Kuzco, kaisar Inca yang egois dan tidak tahu apa-apa, yang diubah menjadi llama oleh penasihat jahatnya Yzma, yang ingin mencuri takhta untuk dirinya sendiri. Untuk mendapatkan kembali takhtanya, Kuzco harus bekerja sama dengan petani baik hati Pacha, yang rumahnya telah ia tandai untuk dihancurkan.
dari CNN Paul Tatara menyebut kisah Kuzco sebagai “sebuah film kecil yang konyol, tetapi lebih cerdas daripada kebanyakan film penting yang dirilis tahun ini.”
Tak seorang pun menduga “Lilo & Stitch” tahun 2002 akan menjadi hit seperti sekarang.
Kakak beradik yang baru saja menjadi yatim piatu, Lilo dan Nani, berjuang untuk menyesuaikan diri dengan kehidupan baru mereka ketika Lilo mengadopsi Stitch, alien nakal yang menurutnya hanyalah seekor anjing aneh. Ketika dua agen Federasi Galaksi datang mencari Stitch, kekacauan pun terjadi di Kauai.
“Ini adalah salah satu kartun berdurasi panjang paling menawan dalam beberapa tahun terakhir — lucu, lancang, mengejutkan, orisinal, dan dengan enam lagu oleh Elvis,” tulis Roger Ebert.
“Wreck-It Ralph” yang dirilis tahun 2012 membuktikan bahwa meskipun Anda seorang penjahat, bukan berarti Anda harus menjadi orang jahat.
“Wreck-It Ralph” adalah kisah tentang Wreck-It Ralph, penjahat dalam gim arcade klasik “Fix-It Felix Jr.” Namun, saat Ralph muak menjadi penjahat dalam cerita semua orang, ia melakukan perjalanan epik mengunjungi gim video lain untuk menjadi pahlawan.
“‘Wreck-It Ralph’ adalah film yang wajib ditonton bagi siapa pun yang tumbuh besar dengan memainkan game arcade tahun 1980-an — dan anak-anak mereka juga akan menyukainya,” tulis Larushka Ivan-Zadeh untuk Metro Inggris.
“The Adventures of Ichabod and Mr. Toad” dirilis 75 tahun lalu pada tahun 1949.
Skor Rotten Tomatoes: 88%
Berdurasi hanya 68 menit, ini adalah film antologi. Pertama adalah “The Wind in the Willows,” yang merupakan kisah J. Thaddeus Toad, yang mencoba menyelamatkan rumahnya dari kebangkrutan.
Kisah kedua adalah “The Legend of Sleepy Hollow,” di mana Ichabod Crane tiba di Sleepy Hollow dan dibuntuti oleh Penunggang Kuda Tanpa Kepala yang mengerikan.
Pembaca Chicago Jonathan Rosenbaum menyebut film ini “menarik dan hidup.”
“The Jungle Book” dirilis pada tahun 1967.
Film ini berdasarkan buku karya Rudyard Kipling dengan judul yang sama, yang diterbitkan pada tahun 1894 — dan merupakan film terakhir yang dikerjakan sendiri oleh Walt Disney. Ia meninggal saat proses produksi.
Kisah sederhana tentang Mowgli, seorang manusia yatim piatu yang dibesarkan oleh serigala. Namun, ketika jelas bahwa harimau jahat Shere Khan tidak akan berhenti untuk membunuh Mowgli, seekor macan kumbang bernama Bagheera dan seekor beruang Baloo setuju untuk membawa Mowgli kembali ke desa asal manusianya.
“Ini adalah kisah singkat, tentu saja, dan sangat pendek, tetapi karakter dan lagunya sangat cocok untuk ditonton berulang kali,” tulis Kekaisaran Ian Nathan.
“Ralph Breaks the Internet” dianggap sebagai perbaikan dari “Wreck-It Ralph” saat dirilis pada tahun 2018.
Enam tahun setelah Ralph mengetahui bahwa meskipun ia adalah penjahat dalam permainannya, ia tidak harus menjadi orang jahat, ia menjalani petualangan lain bersama temannya Vanellope. Kali ini, duo kita menuju internet untuk menemukan bagian yang dibutuhkan untuk memperbaiki permainan Vanellope, “Sugar Rush.”
“‘Ralph Breaks the Internet’ berhasil karena tidak merendahkan, dan tidak menyederhanakan,” tulis Brian Tallerico untuk RogerEbert.com.
Disney merilis “Tarzan” pada tahun 1999, film animasi terakhirnya pada abad ke-20.
Berdasarkan novel tahun 1912 “Tarzan of the Apes” karya Edgar Rice Burroughs, “Tarzan” menceritakan kisah tokoh utama yang dibesarkan oleh kera setelah orang tuanya terbunuh. Meskipun ia merasa canggung, ia tidak tahu apa yang berbeda sampai Jane dan kru penjelajahnya tiba di hutan Tarzan dan mulai menunjukkan jalan yang berbeda kepadanya.
“Tarzan” merupakan film yang menyenangkan untuk ditonton, tetapi warisan yang bertahan lama adalah banyaknya lagu pada soundtrack yang ditulis dan dibawakan oleh Phil Collins.
Pada bulan Juni 1999, Peter Stack dari The San Fransisco Chronicle (San Fransisco Chronicle) menyebutnya “sejauh ini, film paling menghibur tahun ini.”
“Tangled” adalah film animasi ke-50 Disney. Film ini dirilis pada tahun 2010.
“Tangled” adalah film putri Disney klasik, tetapi dibuat dengan animasi 3D modern, yang pertama bagi studio tersebut. Film ini menceritakan kisah Rapunzel, seorang remaja dengan rambut ajaib yang ingin melihat dunia di luar menaranya — dan ketika pencuri menawan Flynn Rider kebetulan menemukan rumahnya, ia memanfaatkan kesempatan itu untuk membebaskan diri.
“Jika ini yang dimaksud dengan kuno, maka bawalah,” tulis Derek Malcolm dari Standar Malam London.
“Frozen” menjadi fenomena besar pada tahun 2013.
Meskipun sekarang tidak tampak seperti itu, kisah putri Disney di mana kisah cinta sejati terjadi antara dua saudara perempuan merupakan terobosan. Tambahkan beberapa lagu paling menarik yang pernah ditulis oleh House of Mouse dan manusia salju yang menggemaskan (meskipun agak menyebalkan), dan Anda akan mendapatkan salah satu film studio terbesar dan paling disukaimeraup lebih dari $1,3 miliar di box office seluruh dunia.
“‘Frozen’ terasa seperti sedang merintis jalan baru dalam menceritakan kisah di mana para wanita benar-benar memegang kendali, dan di mana klise narasi mereka dibalikkan, hampir seperti komentar licik tentang apa yang telah terjadi sebelumnya,” tulis Jason Bailey untuk Kawat penyedap.
Namun terkadang kritikus hanya menginginkan ciuman cinta sejati, seperti dalam “Sleeping Beauty” tahun 1959.
Untuk semua pembicaraan tentang bagaimana sayangnya hubungan ini sudah menua — tentu, ini adalah ciuman cinta sejati, tetapi dapatkah seseorang yang berada di bawah kutukan tidur benar-benar menyetujuinya? — film ini sungguh menakjubkan untuk ditonton. Maleficent, sang penyihir jahat, tetap menjadi puncak desain karakter Disney.
“‘Sleeping Beauty’ adalah sebuah mahakarya. Menurut pendapat saya, film ini bukan hanya film animasi terbaik yang pernah dibuat oleh Walt Disney Studios, tetapi juga film animasi terbaik yang pernah saya lihat, titik,” tulis Sara Michelle Fetters untuk FilmFreak.
Anda mungkin terkejut menemukan “Bolt” tahun 2008 setinggi ini.
Dalam 16 tahun sejak dirilis, sepertinya “Bolt” agak terlupakan. Namun, film ini seru! Film ini dibintangi oleh John Travolta sebagai pengisi suara Bolt, bintang serial TV populer yang tidak menyadari bahwa kekuatan supernya di acara itu tidak nyata. Ketika ia yakin pemiliknya diculik — tetapi sebenarnya, itu hanya bagian menegangkan dalam acara itu — ia memulai perjalanan lintas negara untuk menyelamatkannya.
“Meskipun mungkin kurang menggigit, ada banyak hal yang bisa direkomendasikan dari petualangan animasi pemenang ini,” tulis Surat kabar Sydney Morning Herald Eddie Cockrell.
Tiga puluh dua tahun setelah Winnie the Pooh membuat debut layar lebarnya, ia kembali pada tahun 2011 dalam “Winnie the Pooh.”
Beruang kesayangan semua orang yang gemar madu, yang membintangi “The Many Adventures of Winnie the Pooh” tahun 1977, kembali ke layar lebar dalam “Winnie the Pooh.” Kali ini, Pooh dan kru Hundred Acre Wood lainnya bekerja sama untuk menyelamatkan Christopher Robin dari monster yang mereka sebut Backson — pada kenyataannya, Christopher Robin hanya bersekolah dan akan “segera kembali.”
“Senang sekali bisa menyaksikan film keluarga animasi dari Disney yang memancarkan pesona dengan kelembutan yang tampaknya hampir revolusioner,” tulis Peter Travers untuk Batu Bergulir.
Ada sebuah adegan di film “Bambi” tahun 1942 yang masih meninggalkan trauma hingga 82 tahun kemudian.
“Bambi” adalah cerita sederhana tentang seekor rusa muda yang tumbuh di hutan dan belajar cara melindungi makhluk-makhluk hutan dari para pemburu yang dikenal hanya sebagai Manusia.
Namun warisan abadi film ini adalah kematian ibu Bambi, yang tetap menguras air mata sampai hari ini.
Jurnal New York Times Theodore Strauss menulis, “Dengan warna-warna yang bahkan akan mengejutkan spektrumnya sendiri, para perajin kartun Disney telah menciptakan kembali hutan yang berkilauan, bersinar, dan menggelap secara ajaib.”
“The Little Mermaid” menandai dimulainya Renaissance Disney pada tahun 1989.
Disney mengalami masa sulit pada tahun 70-an dan 80-an — ketika “The Little Mermaid” dirilis pada tahun 1989, kembali ke bentuk semula untuk studio. Ini adalah kisah cinta klasik dengan lagu-lagu yang disukai seperti “Part of Your World,” “Under the Sea,” dan “Kiss the Girl.”
“‘The Little Mermaid’ — kurang ajar, megah, dan disukai banyak orang — hampir mengembalikan film animasi Disney ke tradisi kejayaan mereka di tahun 30-an dan 40-an,” tulis Los Angeles Times’ Michael Wilmington.
Film Disney tahun 2021 “Encanto” mendapat skor kritikus yang sama.
“Encanto” berkisah tentang keluarga Madrigal, yang masing-masing menerima kekuatan magis saat berusia 5 tahun — kecuali Mirabel, yang secara misterius tidak ikut serta. Saat sihir di rumah mereka mulai gagal, Mirabel bertekad menyelamatkan keluarganya, dengan kekuatan atau tidak.
“Anda akan bersenandung ‘Welcome to the Family Madrigal’ — eksposisi namun menular — sepanjang perjalanan pulang. Karakter-karakternya juga menular, dan digambarkan dengan baik, memperkaya dunia ‘Encanto’ dengan bakat yang jauh melampaui kekuatan yang diberikan kepada mereka,” tulis Waktu Habis Whelan Barzey.
“The Lion King,” yang dirilis pada tahun 1994, tetap menjadi film animasi tradisional terlaris sepanjang masa.
“The Lion King” memadukan visual yang menakjubkan, lagu-lagu menakjubkan yang diciptakan oleh Elton John, Tim Rice, dan Hans Zimmer, dan kisah epik tentang kedewasaan yang akan membawa kita ke masa depan. $978 juta di box office.
Jay Carr menulis di Bola Dunia Boston“Jangan salah, besarnya pencapaian di sini jauh lebih besar daripada kekurangannya. ‘The Lion King’ adalah film laris populis dan suguhan kerajaan.”
“Lady and the Tramp” menghasilkan salah satu adegan paling ikonik dalam sejarah Disney saat dirilis pada tahun 1955.
“Lady and the Tramp” adalah film Disney lainnya yang kini disertai dengan pernyataan penafian karena sifat bermasalah dari dua kucing Siamnya, Si dan Am.
Namun, jika Anda mampu melewatinya, “Lady and the Tramp” adalah cerita yang sederhana dan manis. Lady adalah seekor anjing yang hampir tidak pernah keluar rumah, tetapi karena kesalahpahaman, ia berakhir di jalan dan bertemu dengan gelandangan yang tersesat.
Ciuman spageti mereka masih dibicarakan hingga hari ini.
“Kisah cinta khas Amerika — kisah antara pewaris manja dan pria spontan dan suka bersenang-senang dari sisi yang salah — jarang diceritakan dengan cara yang lebih elegan dan menghibur,” tulis Surat Kabar Chicago Tribune Dave Kehr.
“Raya and the Last Dragon” dirilis pada tahun 2021.
Kelly Marie Tran berperan sebagai Raya, seorang wanita muda yang melakukan perjalanan untuk menemukan naga terakhir yang dapat menyatukan kembali negaranya yang terpecah, Kumandra.
“Sebagai kemunduran secara keseluruhan, dan sebagai kembalinya cerita yang disederhanakan yang menjadi dasar Disney membangun supremasinya, ‘Raya and the Last Dragon’ adalah perluasan yang disambut baik dari alam semesta Disney,” tulis milik Pajiba Roxana Hadadi.
“Beauty and the Beast” dinominasikan untuk film terbaik pada Oscar 1992, yang pertama untuk film animasi mana pun.
“Beauty and the Beast” diangkat dari kisah lama: dongeng Prancis dari tahun 1700-an. Dalam kisah ini, Belle disandera oleh seorang pangeran yang berubah menjadi monster dan tinggal di sebuah kastil yang dipenuhi perabotan yang bisa berbicara.
Jika Anda tidak memahaminya, seperti banyak film animasi lainnya, itu … aneh. Namun, lagu-lagu seperti “Be Our Guest,” “Beauty and the Beast,” “Gaston,” dan “Belle” adalah lagu-lagu favorit sepanjang masa.
“Set adegannya sangat menyenangkan, terutama adegan spektakuler peralatan dansa ala Busby Berkeley, ‘Be Our Guest,’ dan bagian tengah ruangan yang romantis yang mempertemukan Si Cantik dan Si Buruk Rupa,” tulis Lisa Schwarzbaum untuk Hiburan Mingguan.
Film “Dumbo” tahun 1941 merupakan film pertama dari tiga film yang memperoleh skor kritikus sebesar 95%.
“Dumbo” memiliki beberapa elemen yang bermasalah, termasuk sekawanan burung gagak yang stereotip — salah satunya awalnya bernama Jim Crow — seekor bayi gajah yang mabuk, dan “Song of the Roustabouts.”
Namun desain Dumbo menjadikannya salah satu karakter termanis dalam kanon Disney, dan “Baby Mine” merupakan film yang menguras air mata.
“Kesempurnaan, namamu adalah Dumbo,” tulis Majalah Slant Rob Humanick.
Film “Aladdin” tahun 1992 mendapat skor 95%.
“Aladdin” diramaikan oleh penampilan sulih suara ikonik oleh Robin Williams sebagai Jin. Namun, ada banyak hal lain yang menarik, seperti Putri Jasmine dan harimau peliharaannya Rajah, Sultan yang kikuk, dan “tikus jalanan” Aladdin yang manis.
Meskipun penggambaran Timur Tengahnya telah dikritik, seperti yang dicatat oleh Bahasa Indonesia: BBC“Aladdin” tetap menjadi salah satu film Disney yang paling dicintai dalam 40 tahun terakhir.
“Yang ajaib, yang mistis, yang misterius — semua kekuatan yang tersembunyi dalam film namun jarang dimanfaatkan dilepaskan dalam animasi terbaru Disney yang luar biasa, ‘Aladdin,’” tulis Duane Byrge untuk Reporter Hollywood.
“Moana” tahun 2016 adalah film ketiga dan terakhir yang memperoleh skor 95%.
“Moana” adalah film putri Disney modern lainnya yang tidak lagi mengangkat kisah cinta melainkan kisah tentang pertumbuhan pribadi. Moana menjelajah ke laut untuk menyelamatkan pulaunya dan, di sepanjang perjalanan, belajar bahwa ia mampu memimpin rakyatnya. Dan menjelajahi lautan terbuka.
Victoria Luxford menyebut “Moana” “sangat menyenangkan” dan “film Putri Disney tradisional tetapi dengan sedikit lebih banyak kedalaman di dalamnya, tentang penemuan pribadi dan keberanian” untuk BBC CWR.
“Snow White and the Seven Dwarfs” merupakan film fitur pertama yang dirilis oleh Disney. Film ini ditayangkan perdana pada tahun 1937.
Hampir 90 tahun kemudian, kisah Putri Salju, tujuh teman kurcacinya, Ratu Jahat, Sang Pemburu, dan pangeran tampannya (yang tidak disebutkan namanya), tetap menjadi cetak birunya.
“Itu adalah foto terindah yang pernah saya lihat. Karakter-karakternya begitu manis sehingga saya ingin memeluk mereka,” tulisnya. Surat Kabar Miami Herald Elizabeth Hemphill.
Namun putri Disney yang mendapat rating teratas adalah Cinderella, bintang “Cinderella” tahun 1950.
“Cinderella” adalah salah satu dongeng yang paling sering diadaptasi sepanjang masa, tetapi versi animasi Disney dari kisah orang miskin menjadi kaya adalah yang paling disukai. Dan konon transformasi Cinderella adalah salah satu karya animasi favorit Walt Disney.
“Lagu-lagu yang dijalin ke dalam fantasi umumnya solid, dengan setidaknya dua atau tiga lagu hits yang mungkin menonjol di setengah lusin lagu,” Variasi ditulis pada tahun 1949.
“One Hundred and One Dalmatians,” yang tayang perdana tahun 1961, menempati posisi ketiga.
Film ini menawarkan lebih banyak hal tentang Dalmatians daripada judul film terbaik mana pun — dan penjahatnya, Cruella de Vil yang suka menculik anak anjing dan terobsesi dengan bulu, masih menjadi salah satu penjahat Disney yang paling terkenal.
“Di antara banyak kontribusi Disney dan timnya terhadap sinema, ini mungkin yang paling aneh: mereka membuat kita menonton dengan hati berdebar-debar petualangan makhluk yang hanya ada sebagai proyeksi foto dan gambar berwarna,” tulis Dilys Powell untuk Waktu Minggu.
“Zootopia” tahun 2016 juga memiliki skor 98%.
“Zootopia” berlatar di dunia tanpa manusia, tempat mamalia antropomorfik telah membangun masyarakatnya sendiri, lengkap dengan hukum, kejahatan terorganisasi, dan penghindar pajak seperti Nick Wilde (seekor rubah yang diisi suaranya oleh Jason Bateman).
“Dunia fiksi yang disajikannya — dunia tanpa manusia di mana mamalia berevolusi menjadi masyarakat yang ramai dan beradab — diwujudkan dengan jelas, sangat rinci, dan sangat lucu,” tulis John Nugent untuk Kerajaan.
Dua film seri untuk posisi teratas, dengan rating 100%. Pertama adalah “The Many Adventures of Winnie the Pooh” tahun 1977.
“The Many Adventures of Winnie the Pooh” adalah tiga cerita pendek yang dibintangi Pooh saat ia berjuang melawan hari yang berangin, lebah, Heffalumps, dan ketidakmampuan Tigger untuk berhenti memantul.
“Anda akan menikmati reuni dengan teman-teman masa kecil, dan untuk penggemar The Book of Pooh generasi berikutnya, madu ini tidak bisa lebih manis lagi,” tulis Hiburan Mingguan Dalton Ross.
Film berperingkat teratas lainnya adalah “Pinocchio,” dirilis pada tahun 1940 dan merupakan film kedua Disney.
“Pinocchio” didasarkan pada cerita anak-anak Italia dari tahun 1883. Cerita ini mengharukan (meskipun sedikit menyeramkan) tentang boneka kayu yang hidup kembali setelah penciptanya, Gepetto, memohon pada sebuah bintang.
Mengapa “Pinocchio” tetap berada di puncak? Nah, “When You Wish Upon a Star” adalah lagu tema resmi Disney, yang merangkum semua hal yang kita sukai dari film Disney ke dalam lagu berdurasi 3 menit 15 detik.
Otis Ferguson menulis di Republik Baru bahwa “Pinocchio” adalah “sebuah hiburan dan terkadang akan membuat Anda tercengang, karena batas-batas kartun animasi telah terbuka lebar sehingga beberapa keajaiban asli gambar — keajaiban dan teror juga, seperti ketika kereta itu menderu ke kamera — dipulihkan.”
Baca selanjutnya
