Pembunuh pekerjaan

Film panjang ke-12 Park Chan-wook, Tidak Ada Pilihan Laindimulai dengan Man-su (Lee Byung-hun) sebagai seorang patriark yang bangga di pesta barbekyu, sebuah visi tentang kehidupan rumah tangga ideal platonis yang akan ia pertahankan di sebagian besar filmnya. Di tengah-tengah kehidupan yang dijalani, film ini menawarkan kegembiraan dan kesedihan serta kritik sosial yang mendalam kepada penontonnya. Juga: pembunuhan. Setelah diberhentikan dari sebuah perusahaan kertas, Man-su menyadari bahwa peluang terbaiknya untuk mendapatkan pekerjaan berikutnya adalah dengan mengalahkan tiga kandidat lainnya yang memenuhi syarat.

Diadaptasi dari novel Donald Westlake Kapak, Tidak Ada Pilihan Lain menangkap – yang paling menggembirakan dan melegakan – kegelisahan yang terus-menerus dan tak terpecahkan dalam hidup di bawah sistem ekonomi yang dibangun dengan tujuan mengambil nilai lebih dari para pekerjanya. Atau ironi kelam bahwa jika sebuah perusahaan memecat seseorang, itu adalah strategi; jika manusia melakukan hal yang sama, itu kejahatan.

Dengan film ini, belum lagi karya-karyanya sebelumnya Anak tua Dan Sang PelayanPark mengukuhkan dirinya sebagai sutradara yang memahami secara mendalam bahwa tragedi dan komedi tidak dapat dipisahkan. Di sini, tragedi bahwa hidup harus dijalani, bahwa kita harus bekerja, bahwa banyak hal dalam hidup ini sebenarnya bergantung pada pekerjaan ini, berlawanan dengan komedi tentang bagaimana seseorang seperti Man-su berusaha memecahkan teka-teki mustahil ini untuk dirinya sendiri.

Tepi berbicara dengan Park tentang hubungannya dengan materi sumbernya, kecerdasan buatan, dan bagaimana dia pulih setelah membungkus gambar.

Wawancara ini telah diedit dan diringkas.

Tepi: Apakah Anda pernah dipecat dari pekerjaan?

Park Chan-wook: Untungnya, hal itu tidak pernah terjadi pada saya. Hal-hal seperti itu sebenarnya cukup sering terjadi di industri kita. Saya cukup beruntung bisa menghindari nasib itu, namun sering kali saya takut dilepaskan. Saat mengerjakan proyek apa pun, selalu ada saatnya perbedaan pendapat terbentuk antara studio atau produser. Dalam hal ini, setiap kali saya dengan keras kepala tetap pada posisi semula, saya melakukannya dengan mengetahui bahwa saya sedang mengekspos diri saya pada bahaya semacam itu.

Dan ketika sebuah film dirilis dan hasilnya tidak bagus, muncullah ketakutan bahwa saya tidak akan bisa mendapatkan pekerjaan lagi, atau saya tidak akan bisa mengumpulkan dana untuk proyek saya berikutnya.

Namun ketakutan itu juga bukanlah sesuatu yang menyertai Anda setelah Anda mendapatkan rapor dari box office secara eksklusif. Sepanjang proses pembuatan film, ketakutan itu tetap ada pada Anda. Itu tetap bersama Anda sejak tahap perencanaan awal sebuah film. Dan jika filmnya tidak berjalan dengan baik, ketakutan itu semakin parah, dan tidak pernah hilang. Itu selalu dekat denganmu.

Pada pemutaran film yang saya hadiri, Anda mengatakan bahwa Anda pertama kali menemukan materi sumbernya, novel Donald Westlake Kapakmelalui kecintaan Anda pada film tersebut Titik Kosongyang Anda kutip sebagai noir favorit Anda. Apakah Anda ingat bagaimana Anda menemukan film tersebut, dan apakah ada novel Westlake lain yang membuat Anda penasaran?

Titik Kosong adalah film yang disutradarai oleh John Boorman, seorang sutradara Inggris, dan saya menontonnya karena dua alasan. Yang pertama adalah saya selalu menyukai John Boorman. Film Boorman pertama yang pernah saya tonton adalah Excalibur.

Kedua, saya penggemar aktor Lee Marvin. Karena Titik Kosong adalah kolaborasi antara sutradara yang saya sukai dan aktor yang juga saya sukai, saya selalu ingin melihatnya. Tapi mengakses filmnya sudah lama sulit di Korea, jadi baru nanti saya bisa menontonnya.

Sedangkan bagi Westlake, yang mengejutkan, tidak banyak bukunya yang diterjemahkan. Itu Kapak diterjemahkan ke dalam bahasa Korea itu sendiri merupakan sebuah anomali. Jadi saya hanya membaca beberapa bukunya.

Anda sudah mencoba membuatnya Tidak Ada Pilihan Lain selama 16 tahun. Kamu juga bilang kamu mencoba menjelajahi Hollywood dulu. Kenapa?

Karena novel ini ditulis dengan latar Amerika, saya tentu berpikir menjadikannya film Amerika adalah pilihan terbaik. Saat itu, saya sudah membuatnya Anak tua, Haus, Nyonya PembalasanDan Tukang apisehingga membuat film di Amerika bukanlah hal yang menakutkan.

Apa tanggapan paling umum yang Anda terima pada tahun-tahun awal ini?

Pada tahun 2010, kami mendapatkan haknya dan mulai aktif menjalankan proyek tersebut. Awalnya kami bertemu dengan investor Perancis. Meskipun film tersebut akan dibuat di Amerika, kami bertemu dengan investor Prancis berkat Michèle Ray-Gavras, istri [director] Costa-Gavras, yang merupakan salah satu produser kami, dan melalui dia kami menghubungi berbagai studio, dari Prancis hingga Amerika Serikat.

Mulai saat itu, saya terus menerima tawaran yang sedikit kurang dari yang saya inginkan, itulah sebabnya saya tidak mungkin menerimanya.

Adapun catatan dari studio, di luar segalanya, mereka meragukan apakah penonton akan percaya bahwa Man-su akan melakukan pembunuhan karena dia kehilangan pekerjaannya. Mereka ingin tahu bagaimana saya akan mengajak penonton.

Selain itu, selera humor masyarakat sedikit berbeda. Ada yang bilang bagian ini tidak lucu. Yang lain mengatakan bagian itu tidak lucu. Kami menghadapi beberapa tantangan.

Anda menyebutkan ada telur Paskah yang bertebaran di film tersebut dan saya penasaran dengan mereka. Anda menyebutkan bahwa sarung tangan oven yang digunakan Man-su selama percobaan pembunuhannya dapat dilihat nanti di dapurnya. Stoking Natal dari adegan yang sama dapat dilihat pada foto keluarga sebagai latar belakang. Detail apa lagi yang perlu diwaspadai?

Saya tidak dapat menjamin foto berbingkai dengan kostum Sinterklas dapat dilihat dengan baik. Kami memang menempatkannya di lokasi syuting selama pembuatan film. Faktanya, kami mengumpulkan seluruh keluarga, mendandani mereka, dan mengambil foto khusus untuk foto berbingkai tersebut. Tapi saya tidak tahu apakah itu benar-benar terlihat di film terakhir. Namun, ini pastinya akan berada dalam potongan panjang yang saya persiapkan untuk rilis Blu-ray.

Dan daripada menganggapnya sebagai telur Paskah, mungkin lebih tepat jika menganggapnya sebagai bagian dari menciptakan dunia yang dapat dipercaya bagi para aktor. Sehingga begitu para aktor memasuki dunia itu, mereka merasa bisa lebih mudah menjadi karakternya. Dan agar ada kepercayaan dan rasa akan realitas yang stabil, lebih baik memperhatikan alat peraga atau apa pun secara spasial. Semakin banyak pertimbangan, semakin baik.

AI muncul di akhir film, yang menurut saya bukan bagian dari ide awal yang Anda miliki saat memulai proyek. Kapan Anda tahu untuk menambahkan AI ke film?

Seandainya ini dijadikan film Amerika, alur cerita seperti itu tidak akan tersedia. Hanya karena prosesnya memakan waktu lama maka masalah tersebut dapat diselesaikan.

Sutradara mana pun yang membuat film tentang ketenagakerjaan, atau lebih tepatnya pengangguran, akan lalai jika tidak menyebut AI. Selain itu — dan ini penting bagi saya — pada akhirnya, keluarga Man-su mengetahui apa yang telah dia lakukan atas nama keluarga. Tentu saja, Man-su tidak sepenuhnya yakin apakah mereka mengetahuinya, tapi penonton mengetahuinya. Hal yang dia lakukan untuk keluarganya akan menjadi penyebab keruntuhan keluarganya. Semua usahanya sia-sia, hal serupa juga terjadi pada AI.

Dia dengan susah payah menyingkirkan pesaing manusianya untuk mendapatkan pekerjaan. Namun apa yang dia hadapi di tempat kerja barunya adalah pesaing yang lebih tangguh dari manusia mana pun. Artinya Man-su kemungkinan tidak akan bertahan lama sebelum AI mengambil alih. Dia akan kehilangan pekerjaannya, lagi-lagi, pada titik mana, untuk apa semua ini? Untuk apa pembunuhan itu? Hal ini juga dapat dilihat sebagai upaya sia-sia yang sangat besar.

Oleh karena itu, pengenalan teknologi AI dari sudut pandang kreatif merupakan tambahan yang bagus untuk film ini.

Bagaimana perasaan Anda tentang penggunaan AI dalam film? Apakah Anda akan menggunakannya dalam pekerjaan Anda sendiri? Saya merasakan jawabannya adalah “tidak”.

Saya harap itu tidak pernah terjadi.

Tidak mudah bagi mahasiswa film muda di luar sana. Dan jika ada teknologi yang memungkinkan mereka membuat film sendiri dengan biaya lebih rendah, dengan cara yang tidak mungkin dilakukan sebelumnya, siapa yang dapat menghentikan mereka? Tidak mungkin menyuruh mereka untuk tidak melakukannya.

Apa pertanyaannya Tidak Ada Pilihan Lain bertanya?

Mereka yang sudah sampai di kelas menengah, mereka yang sudah terbiasa dengan cara hidup tertentu, dan itu bukan warisan, mereka memperolehnya atas kemauan mereka sendiri — bagi kelas orang seperti itu, melepaskan semua itu akan sangat sulit. Keluar dari stasiun itu akan menjadi tantangan untuk diterima. Saya pasti akan sulit menerimanya.

Tentu saja, itu tidak berarti saya akan melakukan pembunuhan – setidaknya tiga kali – tetapi ini adalah situasi yang mustahil.

“Anak saya sangat membutuhkan les privat cello. Tidak hanya itu, ini adalah bagian penting bagi mereka untuk menjadi orang dewasa yang mandiri.” Menyerahkan hal itu akan sangat sulit. Saya membayangkan apa yang mungkin mampu saya lakukan dalam skenario seperti itu.

Saya ingin menciptakan ruang di mana orang dapat menanyakan pertanyaan tersebut pada diri mereka sendiri. Bukan sekadar mengkritik Man-su, tapi bertanya pada diri sendiri, bagaimana jika, apa yang mungkin terjadi, jika ada orang seperti itu dalam situasi seperti itu? Ini adalah latihan imajinasi.

Apa masa tersulit dalam karier Anda dan bagaimana Anda memulihkannya?

Ketika dua film pertama saya gagal di box office. Sebelum saya membuat JSAperiode antara film pertama dan film kedua, dan antara film kedua dan film ketiga, adalah periode tersulit. Saya tidak punya pilihan selain menelusuri skenario saya — tidak seperti yang dilakukan Man-su dengan resumenya — mencari produser dan eksekutif studio. Seringkali saya ditolak. Itu adalah masa yang sulit.

Saat itu saya sudah menikah dan mempunyai tanggungan, jadi saya beralih ke kritik film untuk mencari nafkah. Menjadi kritikus film adalah profesi yang hebat, tapi bukan itu yang saya inginkan, jadi saya menderita. Terlebih lagi, aku ingin membuat filmku sendiri, tapi aku malah terpaksa menganalisis film orang lain. Jika saya menonton film yang bagus, saya akan merasa iri. Kenyataan yang menuntutku hidup seperti itu seakan-akan juga mengejek kepedihanku, semacam ejekan. Tapi saya tidak punya cara lain untuk bertahan hidup.

Apa yang akan Anda kerjakan selanjutnya?

Sebenarnya saya punya dua proyek yang sudah disiapkan. Saya memiliki naskah untuk bahasa Barat yang telah ditulis dan direvisi beberapa kali. Ada juga film aksi fiksi ilmiah yang belum saya tulis naskahnya, tapi saya sudah menyiapkan perawatan yang cukup rumit.

Bagaimana Anda pulih setelah syuting film?

Untungnya, saya bepergian dengan Lee Byung-hun saat ini. Saya mungkin minum segelas anggur bersamanya. Dia agak serius dengan anggur, jadi jika aku minum bersamanya, aku pasti akan minum sesuatu yang enak.

Apakah Anda punya saran yang mendalam dan mendalam untuk para pembuat film muda?

Di sekolah film, Anda mungkin mempelajari pelajaran tertentu dari instruktur Anda. Anda mungkin juga belajar dari sutradara yang sudah sukses. Jika Anda penggemar suatu genre, Anda mungkin mempelajari konvensi genre yang Anda pilih.

Itu semua baik-baik saja, tapi yang terpenting, hal pertama yang harus dilakukan adalah memiliki suara Anda sendiri. Dan untuk memeriksa diri sendiri dengan jujur. Dan menceritakan kisah yang datang secara spontan dari dalam. Menurut saya, spontanitas adalah yang terpenting. Bukan berarti “ini populer”, atau “orang-orang seperti ini”, tapi apa sebenarnya yang muncul dari diri dan batin Anda? Ikuti thread itu dengan tulus.

Tentu saja mudah bagi saya untuk mengatakan hal ini – siapa pun dapat mengatakannya – namun menerapkannya dalam praktik adalah hal yang berbeda.

Tidak Ada Pilihan Lain tayang di bioskop tertentu pada 25 Desember 2025, dengan rilis lebih luas direncanakan pada bulan Januari.