Debut Mike Rianda fitur, komedi fiksi ilmiah Mitchells vs. MesinBahasa Indonesia: adalah tentang sebuah keluarga yang tidak cocok yang berjuang melawan Kecerdasan buatanyang diluncurkan oleh perusahaan teknologi Silicon Valley, yang ingin memusnahkan manusia. Film tersebut hit kritis dan komersial ketika itu dijatuhkan Bahasa Indonesia: Netflix pada tahun 2021, menjadi streamer film animasi paling banyak ditonton pada saat itu. Rianda tahu, tema-temanya semakin bergema sejak saat itu.
“Ironis sekali,” kata Rianda kepada saya, “sekarang kita harus melakukan itu secara nyata. Sekarang kami kelompok yang tidak terorganisir yang harus melawan AI.”
Pasalnya, pada hari Senin, Animation Guild, tempat Rianda menjadi anggotanya, akan memulai negosiasi dengan Alliance of Motion Picture and Television Producers, kelompok yang mewakili studio-studio besar Hollywood dan industri hiburan, untuk merundingkan kontrak berikutnya. Anda mungkin ingat AMPTP sebagai oposisi para penulis skenario dan aktor dalam pemogokan tahun lalu—kelompok yang mendorong agar studio diberi keleluasaan maksimal dalam menggunakan AI dalam film dan TV.
Beberapa pekerja animasi—kelompok yang mencakup pembuat papan cerita, artis, produser, penulis, dan kartunis—melihat negosiasi ini sebagai pertarungan hidup mereka. Sejumlah studio animasi besar telah menyuarakan niat mereka untuk merangkul AI, dan beberapa, seperti Netflix, sudah menggunakannya dalam jangkauan dari berbeda konteks.
“Kami tahu bahwa industri animasi sangat rentan terhadap AI,” kata Julia Prescott, seorang penulis skenario dan komedian yang pernah bekerja untuk Nickelodeon dan Cartoon Network. “Lebih rentan daripada produksi live-action.” Perusahaan seperti Disney dan Netflix memiliki banyak sekali gambar dan data yang dapat digunakan untuk melatih model bahasa dan difusi yang besar; pekerjaan di setiap langkah proses produksi dari akting suara untuk pembuatan papan cerita, para pekerja takut, berisiko diotomatisasi.
Kepala studio telah memberi para animator alasan yang cukup untuk khawatir. Jeffrey Katzenberg, salah seorang pendiri DreamWorks menjadi berita utama tahun lalu ketika dia mengatakan bahwa AI mungkin bisa menghilangkan 90 persen pekerjaan yang dibutuhkan untuk memproduksi film animasi. “Dulu, ketika saya membuat film animasi, butuh 500 seniman dan lima tahun untuk membuat film animasi kelas dunia,” kata Katzenberg. dikatakan di Forum Ekonomi Baru Bloomberg“Saya rasa tidak akan butuh 10 persen dari itu. Secara harfiah, saya rasa tidak akan butuh 10 persen dari itu dalam tiga tahun dari sekarang.”
Baru-baru ini, salah satu CEO Netflix, Ted Sarandos mengatakan pada panggilan pendapatan“Saya pikir AI akan menghasilkan seperangkat alat kreator yang hebat, cara yang hebat bagi kreator untuk menceritakan kisah yang lebih baik.” Pada awal tahun 2023, perusahaan tersebut menuai kemarahan para seniman ketika menggunakan seni latar yang dihasilkan AI dalam sebuah film pendek anime; Netflix Jepang mengatakan Hal ini dilakukan karena “kekurangan tenaga kerja.” Pada bulan April lalu, studio tersebut mendapat kecaman setelah Artikel Futurisme gambar yang diduga dibuat dengan teknologi AI telah digunakan dalam film dokumenter tentang kejahatan nyata. (Produser film tersebut membantah penggunaan AI.)
Ketika Moonbug, studio yang memproduksi acara anak-anak yang sangat populer CoComelonmemberhentikan staf di tengah melonjaknya jumlah penonton, rumor beredar bahwa keputusan mereka untuk bereksperimen dengan AI sebagian merupakan penyebabnya(Moonbug tidak segera menanggapi permintaan komentar.)
Seperti halnya kasus dalam industri video gamestatistik tentang adopsi AI dan dampaknya terhadap pekerjaan sangat sedikit dan jarang—manajemen jarang mengumumkan niatnya untuk mengganti pekerja dengan AI dalam sebuah memo; prosesnya rumit, dan sering kali dikaburkan oleh faktor-faktor lain. Namun, ada perasaan yang tidak dapat disangkal di antara belasan pekerja animasi yang saya ajak bicara untuk cerita ini bahwa AI adalah itu ancaman terhadap penghidupan mereka.
Nora Meek, seorang seniman dan penulis papan cerita, mengatakan bahwa ia dan rekan-rekannya menempatkan AI sebagai masalah yang “sangat penting”. “Selain mendapatkan upah yang lebih baik, juga menjaga perawatan kesehatan mereka, para anggota tahu bahwa jika kita tidak mendapatkan perlindungan kolektif yang kuat seputar penggunaan AI, kita berisiko kehilangan semuanya,” kata Meek.
Para animator memang punya pengaruh. Dua dari tiga film terbesar tahun ini sejauh ini adalah film animasi: Dalam Luar 2yang telah meraup hampir $1,6 miliar sejauh ini, dan Despicable Me 4. Sejumlah lainnya, termasuk JikaBahasa Indonesia: GarfieldDan Kung Fu Panda 4juga tampil jauh melampaui ekspektasi mereka pada tahun 2024. Dominasi mereka cukup untuk menarik berita utama seperti “Film Animasi Membantu Menyelamatkan Hollywood“di tahun di mana banyak film live action tidak memenuhi harapan di box office. Dengan kata lain, ini adalah industri yang sangat menguntungkan, dan industri yang tidak selalu mendapat penghargaan yang sama seperti industri Hollywood lainnya.
Rianda mengatakan, itulah yang membuatnya radikal sejak awal. Saat bekerja di Sony, ia duduk di sebelah percetakan yang biasa digunakan untuk mencetak memo perusahaan—jadi ia melihat cetakan yang mencantumkan gaji eksekutif. “Karena saya duduk di sebelah percetakan, saya bisa melihat berapa gaji semua orang di studio,” katanya. “Saya seperti, ‘Orang ini menghasilkan $3 juta setahun dan saya menghasilkan $10.000 atau berapa pun.’”
Aku sudah bertemu Rianda di luar kantor pusat Netflix Animation berbentuk V yang terbuat dari kaca di Burbank, yang seperti banyak kantor di California Selatan, menyatu dengan pusat perbelanjaan. Kami berjalan melalui tempat parkir yang saling terkait dan terik panas di pedalaman menuju restoran burger, tempat Rianda berbicara tentang ketidakadilan dalam industri, pertikaian yang sedang terjadi dengan studio, dan kecemasan serta kemarahannya terhadap apa yang akan dilakukan AI terhadap profesinya.
Rianda sedikit mirip dengan salah satu keluarga Mitchell karakter—berhati besar, gila, dan terkadang benar—hanya lebih kasar daripada yang akan diizinkan Motion Picture Association dalam film PG. “Terkadang sulit untuk menentukan batasan karena menurut saya animator sangat rendah hati,” kata Rianda. “Mereka seperti, ‘Saya hanya menggambar gambar.’ Saya seperti, ‘Entahlah, mereka baru saja menghasilkan satu miliar dolar dari Minion sialan itu. Jika Anda menggambar Minion pertama, Anda setidaknya harus mendapatkan $500 juta,’” kata Rianda sambil tertawa. “Orang yang menghasilkan semua uang itu tidak menggambar Minion.”
Rianda hampir tidak menyentuh makanannya. Ia bercerita tentang rekan-rekannya yang bekerja berlebihan dan dibayar rendah, bahkan saat bekerja di beberapa studio terbesar di industri ini. “Sejujurnya, melihat berapa gaji yang diterima orang-orang merupakan motivasi besar karena hal itu menunjukkan betapa tidak adilnya sistem ini,” katanya.
Jika dia marah tentang kesenjangan gaji, maka dia menganggap AI sebagai sesuatu yang lebih mirip dengan krisis eksistensial, dan dia telah melakukannya selama bertahun-tahun. AI telah tertanam dalam cakrawala keluarga Mitchellyang menggambarkan produk AI yang dirugikan, disebut PAL, menyerang pembuat dan pengguna manusianya yang gegabah dan apatis, memenjarakan mereka satu per satu.
“Saya sudah lama mengkhawatirkan hal ini,” kata Rianda. keluarga Mitchell butuh waktu tujuh tahun untuk membuatnya, dan bahkan ketika ia mulai menulis naskahnya, ia khawatir, secara umum, tentang munculnya otomatisasi. Ia mendapati dirinya membaca tentang AI dengan semangat yang semakin besar. “Saya seperti, ‘Oke. Oke. Astaga. Ya Tuhan,’” katanya. “Saya pikir sebagian besar keluarga seperti, ‘Hei, bersenang-senang dan bermain.’ Bagi saya, saya seperti, ‘Dengar anak-anak. Ini akan terjadi dan kalian harus berjuang.’”
Sekarang, situasi sulit itu sudah terjadi. Rianda yakin bahwa para eksekutif cukup serius dalam menggunakan AI untuk memangkas pekerjaan dan menghemat biaya tenaga kerja sesegera mungkin. “Dengan sedikit sudut pandang berada di ruangan bersama para eksekutif,” katanya, “[I’ve heard] komentar seperti, ‘Lihat, di masa depan, saya benar-benar berpikir mereka bisa mengambil setengah dari pekerjaan dan mengucapkan, selamat tinggal.’”
Animation Guild (TAG) menghabiskan sebagian besar tahun 2023 untuk mempelajari dampak AI pada pekerjaan, membentuk gugus tugas yang didedikasikan untuk menganalisis AI dalam animasi, mengamati cara AI mengambil peran utama dalam pemogokan Writers Guild of America (WGA) dan Screen Actors Guild–American Federation of Television and Radio Artists (SAG-AFTRA), dan bertemu dengan para ahli di organisasi seperti AI Now Institute. Namun, jumlahnya jauh lebih kecil—hanya dengan tiga staf penuh waktu dibandingkan dengan skor yang mendukung WGA. Rianda mendorong TAG untuk menganggap perlindungan AI seserius mungkin—ada kekecewaan di beberapa jajaran setelah kontrak Aliansi Internasional Karyawan Panggung Teater baru-baru ini tidak berjalan sejauh yang diharapkan beberapa ilustrator. (IATSE adalah serikat induk dari Animation Guild.)
Dan Rianda tidak menganggap penting apakah AI itu bagus atau tidak. “Mereka akan untung selama dua tahun hingga semuanya hancur dan semua orang berkata, ‘Ini omong kosong.’ Namun, saat itu, sudah terlambat. Pekerjaan itu sudah hilang. Mereka tidak akan berkata, ‘Oh, tahukah Anda, mari kita kembali ke cara lama dan membayar semua orang dengan adil.’”
Oleh karena itu, Rianda telah menjadi salah satu wajah yang paling dikenal dalam upaya perlindungan terhadap AI di industrinya, bergabung dengan panitia penyelenggara TAG, menjangkau rekan-rekan untuk ikut terlibat, dan menyalakan Twitter dengan proklamasi seperti: “Menurut saya, standarnya adalah studio tidak dapat menggantikan SATU PUN artis dengan AI. Titik. Tanpa itu, AI akan mulai menggantikan ‘pekerjaan kecil’ + akan mulai mengosongkan industri kita satu pekerjaan pada satu waktu.”
Pada hari Sabtu, serikat mengadakan Aksi unjuk rasa Stand With Animation di Burbank. Ratusan, bahkan ribuan, pekerja animasi berkumpul di tempat parkir IATSE Lokal 80, membawa tanda-tanda yang, sesuai dengan namanya, digambar dan dibingkai dengan baik, yang menampilkan karakter seperti Bender dari Masa Depan dan Bob dari Burger Bobdengan slogan seperti “AI Tidak Dapat Menggantikan Seniman” dan “Serahkan Animasi pada Manusia (Karena AI Tidak Dapat Melakukannya).” Sentimen anti-AI dengan mudah menjadi tren yang paling dominan.
Ketika saya mewawancarai para penulis dan aktor di garis piket aksi mogok WGA dan SAG-AFTRA tahun lalu, ada beragam sentimen seputar AI, yang meski sebagian besar negatif, meliputi kecemasan, ketidakpastian, keraguan, dan kemarahan.
Kerumunan di Burbank adalah yang paling seragam dan bersemangat anti-AI yang pernah saya saksikan. Ketika ditanya pendapatnya tentang bagaimana AI memengaruhi industrinya, seorang animator berkata, “AI bisa langsung pergi.” Saya bertanya kepada seniman papan cerita Lindsey Castro dan Brittany McCarthy tentang pendapat mereka tentang AI, dan keduanya hanya mencemooh.
Setahun setelah pemogokan WGA, AI bukanlah sesuatu yang perlu dipertanyakan atau diujicobakan bagi para pekerja animasi yang saya ajak bicara—melainkan sesuatu yang harus ditentang. Seorang pekerja animasi berjalan sambil membawa tanda yang merujuk pada karya animator ulung Hayao Miyazaki komentar bahwa penggunaan AI dalam seni adalah “penghinaan terhadap kehidupan itu sendiri.”
Cuacanya sangat panas, bahkan pada pukul 5 sore, saat Rianda naik panggung sebagai pembawa acara. Ia memperkenalkan sejumlah penulis, sutradara, dan legenda animasi seperti Rebecca Sugar, Genndy Tartakovsky, dan James Baxter, serta pimpinan serikat pekerja, politisi, dan pekerja biasa. “Kami tidak akan membiarkan pekerjaan Anda diambil alih oleh komputer, program yang tidak berjiwa,” kata anggota dewan California Laura Friedman. Wali kota Burbank, presiden IATSE, dan aktor serta podcaster Adam Conover bergantian memegang mikrofon.
Penyelenggara dan pembicara mengomentari besarnya aksi—“Saya belum pernah melihat begitu banyak orang animasi di satu tempat sebelumnya; kami suka tinggal di gua-gua gelap kami,” komentar salah seorang peserta—dan di pertengahan acara Rianda menyatakan bahwa aksi ini adalah aksi unjuk rasa terbesar dalam sejarah industri animasi. Rianda menjaga tingkat energinya tetap tinggi sepanjang sore, melontarkan lelucon dan nyanyian, kulitnya yang pucat berubah menjadi merah muda karena terik matahari dan tekanan.
Ratusan animator bersorak; mudah untuk melihat “anak-anak dalam ruangan” ini, sebagaimana sejumlah pekerja animasi menyebut diri mereka sendiri, sebagai kaum yang tidak diunggulkan, melawan para bos yang menginginkan untuk menggunakan teknologi canggih untuk menghapusnya. Mereka benar-benar, dalam perbandingan yang didorong Rianda di rapat umum, tidak seperti Mitchell-nya, yang pada awalnya terkejut oleh kiamat robot kartun, tetapi kemudian mampu menghentikannya.
“Saya mencoba melakukan hal ini karena saya sangat khawatir jika orang-orang tidak diberi tahu tentang apa yang mungkin terjadi, hal terburuk akan terjadi,” kata Rianda kepada saya. “Saya melihatnya mulai dan awalnya akan sangat ringan seperti kios-kios di supermarket. Tiba-tiba semua orang di kota tidak bisa bekerja. Mereka seperti, ‘Apa yang terjadi? Mengapa saya tidak bisa mendapatkan pekerjaan?’ Saya benar-benar berpikir ribuan pekerjaan akan hilang.”
Seperti banyak dari dia sesama seniman dan pekerja kreatifRianda mulai melihat kecerdasan buatan sebagai teknologi yang pada hakikatnya tidak tanpa manfaat—tetapi digunakan untuk alasan yang salah, oleh orang yang salah. Itulah, pada akhirnya, alasannya berjuang, katanya. Untuk mencoba memastikan bahwa AI tetap berada di tangan yang tepat.
“Itu konsep AI itu hebat: Gunakan untuk mengatasi perubahan iklim dan menyembuhkan kanker, dan lakukan banyak hal aneh lainnya,” katanya. “Namun di tangan perusahaan, AI seperti gergaji mesin yang akan menghancurkan kita semua.”
