Bryson Tiller’s ‘The Vices’: Semua 12 trek mendapat peringkat

Untuk apa yang terasa lebih dari sketsa daripada trek yang sepenuhnya direalisasikan, Tiller mengetuk rapper Atl Rapper Babydrill untuk ode singkat untuk dinamika hubungan ideal mereka. Selama energi dan kehadiran wanita mereka masing -masing membuat hidup mereka mudah, Tiller dan babydrill lebih dari senang untuk membalas budi dan “Max amex plat ini.” Di satu sisi, Tiller secara singkat memusatkan sesuatu yang terhormat dari sifat buruknya, menghasilkan titik belok yang cerdas pada perjalanan emosional yang ia alami di seluruh album.

“Cara Anda membuat saya merasa sangat tidak biasa, saya tidak terbiasa dengan itu, tidak/ ini-tidak terasa baik, ini-tidak terasa hebat/ itulah sebabnya saya harus membuat hidup mudah bagi Anda,” dia meludah di akhir ayatnya yang tampaknya tidak disengaja.

Dalam sesuatu dari kolaborasi lintas generasi, Tiller (32) dan Luh Tyler (19) memutuskan mereka tidak berbagi wanita mereka dengan orang lain di dunia, yang berarti mereka juga tidak berbagi uang tunai dengan gantungan acak yang hanya gangguan. “Hantu cangkul -cangkul ini, sudah kubilang aku tidak akan malu/ aku menunjukkan cangkul ini dengan tepat yang aku hargai,” Tiller menyatakan dalam paduan suara.

Pernikahan muncul dalam ayat -ayat Tiller dan Tyler – kelanjutan dari peninggian monogami yang menjangkar LP terakhir Tiller dan pengambilan yang terpuji dalam lanskap budaya kontemporer yang tidak terlalu terpesona dengan pembicaraan semacam itu.

Soundtrack album, “Money Shower” album ini puncak dari sifat peracikan Tiller (keserakahan dan nafsu) di portal godaan yang bertingkat yaitu klub strip. Dia dengan cerdas memanfaatkan singkatnya lagu untuk menjatuhkan pendengar di tengah aksi, menyulap AORadegan -adegan dengan garis -garis seperti, “n -karena tidak dapat menyelesaikannya di mana saya menemukan Anda/ tetapi saya menemukan Anda/ dia lebih dari seorang penari, setidaknya di mata saya.”

Pada akhir selingan, Tiller mulai riffing dengan nada yang sedikit bermoros, pengingat mengerikan bahwa ini bukan dia bersenang -senang pada saat itu. Pria kami sedang mengatasi dan membeli waktu, sampai dia dapat berbicara dengan wanita yang benar -benar ingin bersamanya.

Mengawali proyek dengan getaran bor seksi dan pengakuan atas pertumbuhannya (“Saya datang jauh dari anak laki -laki yang beracun, Anda menggali?”), “Dalam perjalanan” adalah pembuka yang sangat efektif. Ada urgensi untuk pengiriman Tiller yang menunjukkan dia mencoba (dan agak gagal) untuk berlari lebih cepat dari kejahatannya, atau setidaknya dampaknya. “Aku berada di tepi, menggantung pada nyaris tidak, hanya saja jangan mendorongku sekarang/ menggantung di utas, sayang, biarkan aku jatuh, jangan memotongku/ Aku berada di tepi, ya, aku mengambil dan aku melarikan diri dari negara sekarang,” dia meludah di paduan suara terakhir.

Khususnya, “Any Way” dibuka dengan lirik yang diangkat dari Chris Brown “Ain’t No Way (You Won’t Love Me),” sebuah lagu dari album studio debutnya tahun 2005 – anggukan manis untuk kolaboratornya yang sering dan pasangan tur saat ini.

Energi tinggi lebih dekat, “selesai” mengembalikan Tiller ke ruang sonik “di jalan,” dengan kerangka irama bor seksi. Di sini, Tiller berbicara uang tunai – dan sepenuhnya berdiri dalam dampak dan umur panjang karier dan musiknya. Ini adalah momen yang sangat menakjubkan bagi kita yang menyaksikan kedua pushback Jebakan Diterima dari lingkaran R&B tertentu ketika pertama kali jatuh, dan warisan abadi yang diukir untuk dirinya sendiri. “Benci ketika keramaian ini datang untuk – A/ I’m GOIN ‘dalam menjalankan yang sama sekali baru/ Mereka mencoba dan menipu saya keluar dari tempat saya/ Saya akan selesai dengan S – T ketika saya selesai,” katanya.

Meskipun dia belum menghindar dari mengumumkan hiatus musik dan mengambil istirahat panjang di antara rilis, Tiller jelas jauh dari “selesai.”

Trek yang lebih melodik daripada sebagian besar penawaran di Vices, “Cut Cut” mencakup apa yang disarankan judulnya: komitmen Tiller untuk memotong mereka yang tidak selaras dengan programnya. Ditumpuk dengan beberapa pengaturan adegan terbaik dan bercerita di album-“Apakah Shawty melihat saya di bawah cahaya terang? ‘Karena saya/ mengatakan kepada Bottle Girls memasang nama saya pada tanda/ kasing Shawty berpikir bahwa saya terluka, saya baik-baik saja”-“Cut Cuting” memberikan konteks terhadap emosi dan reaksi yang lebih baik menambah nuansa yang dirutus.

Bossma Dlow, salah satu bintang pelarian terbesar Rap tahun 2024, mampir untuk sebuah ayat tamu singkat yang sayangnya tidak menambah banyak lagu. Untungnya, itu juga tidak mengurangi darinya; Syairnya terasa seperti itu bisa digantikan oleh jembatan yang lebih kuat dan lebih menarik dari Tiller.

Dibangun di atas amalgam yang berputar -putar dari efek suara Nintendo, mengangguk ke jazz baru dan jerat memantul, “First Place” menggerakkan Tiller Energi yang menang mengetuk di seluruh album. Melalui referensi yang licin ke album -album sebelumnya (“Ask Who Make Me, I Make Me”), Tiller mengemas refleksi pada keraguan masa lalu dengan perayaan kesuksesannya saat ini, selalu mengingat bahwa dia sedang berlomba yang tidak dijalankan oleh OPPS -nya.

“Jika ada yang pantas mendapatkan S-T ini, ini kami, nak/ aku tidak terlalu baik, datanglah bersama kami, nak/ Aku menunjukkan kepadamu cara berlari-di atas, nak/ f-k 9-5 dan bus, nak,” katanya menggigit di paduan suara.

Untuk perampokan terakhir album ke hip-hop selatan, Tiller membawa kita ke Houston melalui ayat pembukaan cincang-niku yang merinci kelelahannya dengan bolak-balik dan ketidakpastian seputar stabilitas romansa. “Dan aku lelah dengan dipilih, tapi/ mungkin dipilih adalah apa yang aku butuhkan sekarang, uh/ aku terlalu cepat untuk dikalahkan di sekitar semak ketika kita keluar, eh/ berpikir aku lebih suka berada di dekatnya daripada tanpa dia,” dia bertanya -tanya.

Legend Lone Legend Bun B muncul untuk ayat yang menjembatani generasi yang menjadikannya sebagai kepala tua, mengkonfirmasi bahwa Tiller harus benar-benar mengunci wanita yang ingin dia habiskan bersama. Dia tidak memberikan arahan yang eksplisit, tetapi dedikasinya untuk kekasihnya sendiri (“Man, dia tahu dia yang untuk saya, dan saya tahu dia juga/ ketika dinding mulai menutup, Anda yang saya jalankan”) memberikan contoh kemenangan untuk diikuti Tiller.

Kekuatan terbesar Tiller sebagai penulis lagu selalu betapa jujurnya dia mendapatkan, terlepas dari betapa gilanya dia membuat karakternya, dirinya selalu termasuk, terlihat – dan itulah sebabnya “Burnout” terasa sangat mentah dan segar.

Menghindari kait yang tepat untuk mendukung string yang rimbun, dibuat khusus untuk fitur Rick Ross, “Mini Kelly” adalah hal yang mudah Vices menonjol. Dinamai untuk tas Hermès Kelly, Tiller dan Ross, ayat-ayat kesadaran kesadaran terutama yang berkaitan dengan kehilangan cinta, mengambil stok dari cara-cara yang tidak pantas mereka mengatasi kerugian itu, dan memulai perjalanan memenangkan kekasih mereka kembali.

“Why’d I try to find solace through my vices when we split?/ Put a shiesty on and try to find my wifey in the strip/ Club, I know that ain’t like Bryson, but I had to write that hit/ Turned tricks, lookin’ at me like, ‘Well, you ain’t learn s–t,’” he rhymes in his second verse of the Gravez-produced track, expertly capturing the embarrassment and shame that comes with getting called Keluar untuk tindakan yang Anda tahu salah, tetapi tidak bisa tidak membantu mengambil.

Ross mengikuti itu dengan ayat aspirasional (“Saya tidak akan pernah bisa menjadi yang terbesar jika saya tidak pernah mencoba/ kita tidak akan pernah bisa sampai ke Venesia jika kita tidak pernah terbang/ saya tidak akan bisa melihat surga jika saya tidak pernah mati”) yang memanfaatkan tema menyeluruh lagu tentang naik level di semua bidang kehidupan – dari romantis hingga keuangan.

Trek ketiga ke terakhir Kejahatan“Last Call,” menemukan Tiller menanamkan kerinduan sisi R&B -nya dengan irama sisi rapnya – sambil tetap memasukkan potongan -potongan toksisitas merek dagang yang sekarang.

“Apa itu hanya untuk Anda minum.

Hidup sampai ke posisi penutupannya, “panggilan terakhir” menemukan Tiller mengangguk pada hal -hal “OG -nya mengajarinya,” dalam usahanya untuk mendapatkan kembali satu wanita yang benar -benar dicintai. Nada suaranya yang sungguh -sungguh melengkapi ketukan yang relatif tidak beres, yang memberikan lagu beberapa kedalaman emosional di luar kesederhanaan panggilan rampasan terakhir. Berbekal paduan suara terkuat di album dan produksi snap-anchored dari Hitmaka dan Nick Papz, “Last Call” menyusun semua elemen yang menjadikan Tiller sebagai salah satu pemimpin bintang kelas R&B-nya.