BamBam Punya Dua Rumah — Dan Saat Ini, Hatinya Terbaring di Bangkok untuk Album Berbahasa Thailand Pertama

BamBamNama Bamm-Bamm Rubble berasal dari karakter dalam serial animasi tersebut Batu Flintseorang bayi dengan kekuatan super. “Saya anak ketiga dari empat bersaudara,” jelasnya. “Saya tidak yakin, tapi mungkin ibu saya memberi nama saya dengan harapan anak ketiganya akan kuat. Di Thailand, itu sebenarnya nama yang cukup umum. Namun, nama ini lebih sering digunakan untuk anak perempuan dibandingkan anak laki-laki,” dia tertawa.

Ketika BamBam meninggalkan Bangkok ke Seoul pada tahun 2010, dia baru berusia 14 tahun. Dia memulai kehidupan trainee-nya di JYP Entertainment, perusahaan yang memproduksi 2PM, rumah bagi Nichkhun — idola K-pop kelahiran Thailand pertama. Setelah bertahun-tahun menjalani pelatihan ketat, BamBam debut pada tahun 2014 sebagai bagian dari GOT7.

GOT7 yang beranggotakan tujuh orang adalah grup yang benar-benar multinasional, menampilkan BamBam, Jackson Wang dari Hong Kong dan Mark Tuan, yang merupakan warga Taiwan-Amerika. Mungkin karena keberagaman ini, GOT7 dengan cepat membangun a global fandom, menyelenggarakan tur dunia yang melampaui Asia hingga Amerika Utara dan Selatan, Australia, dan Eropa — lebih cepat dibandingkan kebanyakan grup K-pop yang debut pada waktu yang hampir bersamaan. Tur Eyes on You 2018 mereka bahkan mendapat tempat di No. 9 Papan iklandaftar 10 Tur Populer teratas bulanan. Sejak Januari 2021, seluruh anggota GOT7 telah meninggalkan JYP Entertainment. Namun, meski fokus pada karier masing-masing, mereka tidak pernah lupa untuk bersatu demi para penggemar yang terus mendukung mereka.

BamBam, khususnya, sangat aktif. Dia meluncurkan perjalanan solonya dengan EP pita di musim panas 2021, diikuti oleh dua EP lagi dan satu album penuh. Dia telah menyelesaikan tur dunia solonya di 14 negara, meskipun sayangnya, tur Amerika Utara yang direncanakan di enam kota dibatalkan karena cedera pergelangan kaki. Namun pengaruh BamBam jauh melampaui musik.

Ia menjadi artis K-pop pertama yang ditunjuk sebagai duta global untuk Golden State Warriors NBA dan juga mendapatkan pengakuan sebagai Duta Besar untuk Louis Vuitton. Dalam beberapa tahun terakhir, dia berhasil tampil di variety show Korea. Variety show online miliknya sendiri, Rumah Bamditayangkan selama dua musim hingga tahun 2024 dan secara konsisten menarik penayangan yang mengesankan — episode yang melampaui 2 juta penayangan tidaklah sulit untuk ditemukan.

Kini, BamBam akan merilis album pertamanya seluruhnya dalam bahasa aslinya. Berjudul kampung halamanalbum ini menampilkan lima lagu, yang semuanya ia ikut serta dalam penulisan dan penyusunannya. Video highlight medley yang telah dirilis sebelumnya menampilkan pemandangan Thailand yang menakjubkan melalui lensa layar TV analog kuno. Dari cakrawala dan bar rooftop yang menggambarkan pemandangan malam Bangkok, hingga tuk-tuk yang melewati jalan-jalan sempit, kucing berkeliaran, laut yang berkilauan, bunga-bunga cerah dan dedaunan di bawah hangatnya sinar matahari, pasar malam yang ramai, jalan-jalan yang ramai, dan Sungai Chao Phraya yang mengalir melewati kuil Wat Arun — setiap bingkai terasa seperti surat cinta untuk tanah airnya. Seperti yang dikomentari oleh salah satu penggemar, video tersebut “sangat indah sehingga dapat dengan mudah dijadikan sebagai video promosi untuk Otoritas Pariwisata Thailand.”

Namun saat bertemu BamBam, yang terbentang di luar jendela bukanlah cakrawala kota Bangkok, melainkan pemandangan malam Seoul yang terlihat dari sebuah kantor di jantung kota Gangnam. Ini adalah ruang ‘HALO’, label baru yang baru didirikan pada bulan April tahun ini. “Ada saat-saat baik dan tidak terlalu baik selama saya berada di sana Korea — seperti yang terjadi di mana pun,” kenangnya. “Saya bisa saja memulai karir solo saya di Thailand atau bahkan Amerika, tapi saya adalah artis K-pop. Saya memiliki perasaan ‘Jeong’ — perasaan hangat keterikatan antar manusia — dan rasa hormat terhadap tempat ini.”

Seperti yang Anda lihat, BamBam tidak pernah melupakan awal mulanya. Sama seperti titik awal musiknya yang berakar di Seoul, titik awal kisahnya — Bangkok — tetap ada di hatinya. Dia dulunya adalah seorang anak kecil kurus dengan wajah cerah dan polos, yang suka menari dan naik pesawat ke luar negeri tanpa mengetahui apa yang akan terjadi di masa depan. Tidak pernah sekalipun dalam mimpi terliarnya dia membayangkan bahwa suatu hari nanti dia akan menjadi salah satu nama paling terkenal yang mewakili Thailand.

kampung halaman adalah kisah BamBam yang paling jujur ​​dan intim, dibagikan kepada kita semua.

Album barumu, kampung halaman dirilis pada 10 Oktober. Sebelumnya Anda pernah mengerjakan OST untuk film Thailand ‘Penipu’, tapi ini pertama kalinya kalian merilis rekaman penuh berbahasa Thailand dalam 11 tahun sejak debut kalian di tahun 2014. Kapan kalian memutuskan untuk melakukannya?

Itu benar. Satu-satunya lagu Thailand yang pernah saya rilis sebelumnya adalah OST itu beberapa tahun yang lalu — saya tidak pernah secara resmi merilis lagu lain dalam bahasa Thailand. Tahun lalu, dalam perjalanan ke Stadion Rajamangala untuk pertunjukan encore tur solo saya ‘AREA 52’, Saya kebetulan melewati daerah tempat saya dilahirkan. Sebenarnya itu satu-satunya rute menuju tempat tersebut, tapi saya sudah bertahun-tahun tidak mengambil jalan itu, jadi saya tidak pernah menyadarinya. Momen itu terasa sangat berarti – seolah-olah semuanya tiba-tiba berjalan lancar. Saya tahu apa yang ingin saya lakukan selanjutnya. Dan sejak saat itu, saya sudah tahu album itu akan diberi nama kampung halaman.

Banyak penggemar global mungkin akan merasa lebih dekat dengan budaya Thailand melalui album ini

Saya rasa banyak orang sudah familiar dengan kota, suasana, dan budaya Thailand — Thailand adalah tujuan wisata yang sangat terkenal. Namun alih-alih menunjukkan Thailand dari sudut pandang orang luar, saya ingin mengekspresikan kehidupan masyarakat Thailand yang sebenarnya, dan cara kita memandang negara kita sendiri. Itu adalah sesuatu yang hanya bisa disampaikan oleh orang Thailand.

Judul lagu “WONDERING” menonjol dengan nada hangat dan synth yang dreamy. Dibandingkan dengan “LAST PARADE”, judul lagu dari EP 2024 Anda BAEMSIS, rasanya jauh lebih santai dan tenteram. Apa menurutmu itu berkat kembali ke ‘kampung halamanmu’?‘?

Ini sebenarnya sedikit mengingatkan saya pada lagu solo pertama saya, “riBBon”, yang dirilis pada tahun 2021, karena merupakan lagu yang membuat orang merasa senang ketika mendengarkannya. Kalau dipikir-pikir, karya soloku semakin lama semakin gelap — bahkan riasanku semakin tebal. Pada saat aku melakukan “LAST PARADE,” aku praktis berubah menjadi iblis.[[Tertawa]

Menonton video musik “LAST PARADE” sebenarnya mengingatkan saya pada lukisan neraka karya Hieronymus Bosch.

kampung halaman datang setelah tur dunia solo pertamaku, jadi ini benar-benar terasa seperti awal dari babak baru. Saya menyadari kali ini tidak perlu melakukan sesuatu yang terlalu konseptual. Saya hanya ingin orang-orang melihat ‘BamBam yang asli’. Itu sebabnya dalam video musik “WONDERING”, kami memilih adegan yang terasa seperti diambil di pasar malam Thailand yang sebenarnya.

Album ini mencakup total lima lagu. Selain “Angel in Disguise (Prod. Pharrell Williams)” dan judul lagu “WONDERING,” tiga lagu lainnya semuanya menampilkan artis Thailand. Beritahu kami tentang prosesnya

Saya pribadi memilih setiap artis yang bekerja dengan saya di album ini. Saya ingin berkolaborasi dengan orang-orang yang memiliki pola pikir yang sama dengan saya. TIMETHAI, yang tampil di single pra-rilis “Dancing by me(feat. TIMETHAI), sangat bagus. Dia bisa menyanyi, dia bisa menari – dia punya semuanya. Jeff Satur, yang bergabung dengan saya di “More Than Friend(Feat.Jeff Satur)”, sering disebut ‘berbakat’ di Thailand. Dia bisa menangani begitu banyak genre berbeda, dan dari apa yang saya tahu, dia bahkan melakukan mixing dan mastering sendiri — plus, dia juga berakting. Dan dia sangat tampan.[[Tertawa]INK WARUNTORN, yang tampil di “Greenlight,” adalah salah satu penyanyi wanita yang paling dicintai di Thailand. Dia memiliki pesona pop Thailand murni yang sangat ingin saya abadikan di album ini. Karena saya belum pernah menulis lirik dalam bahasa Thailand sebelumnya, saya mendapat banyak bantuan dari orang lain juga. TYTAN dan SMEW mengerjakan setiap lagu, dan Jeaniich membantu dengan “Greenlight (Feat. INK WARUNTORN).”

Bagi seseorang yang meninggalkan kampung halamannya pada usia 14 tahun untuk debut sebagai idola K-pop — kini merilis album lengkap dalam bahasa ibu Anda lebih dari 11 tahun kemudian terasa seperti momen yang sangat berharga. Apa arti pencapaian ini bagi Anda, baik secara pribadi maupun bagi industri?

Ada suatu masa ketika aku sangat ingin diterima oleh orang-orang di Korea, jadi aku tampil di banyak variety show. Saya pikir saya telah mencapai tujuan itu sampai batas tertentu sekarang, dan saya bahkan menyelesaikan tur dunia sebagai artis solo. Jadi merilis album berbahasa Thailand terasa seperti langkah alami berikutnya. Masyarakat Thailand selalu mendukung saya karena saya salah satu dari mereka. Contohnya, jika aku tampil di Brasil, bahkan orang-orang yang belum tentu merupakan penggemarku akan mengatakan hal-hal seperti, “Aku bangga kamu orang Thailand,” atau “Aku harap kamu tetap tampil baik.” Dukungan seperti itu sangat berarti bagi saya.

Rasanya seperti menyemangati seorang atlet nasional. Seperti bagaimana masyarakat Korea mendukung pemain baseball Korea di MLB atau pemain sepak bola di liga luar negeri.

Tepat. Bukan hanya saya — Lisa, Minnie, Nichkhun, kami semua seperti perwakilan nasional di dunia musik. Dan tentu saja, hal itu membuat saya ingin menampilkan budaya Thailand dengan cara yang layak menyandang gelar tersebut. Saya ingin menciptakan sesuatu yang dapat dibanggakan oleh orang-orang yang mendukung saya, dan saya juga ingin terus menjadi seseorang yang layak untuk didukung.

Apa arti dukungan penuh semangat dari penggemar Thailand bagi Anda? Pernahkah Anda merasa tertekan karenanya?

Saya tahu bahwa kesalahan apa pun yang saya buat berpotensi mempengaruhi reputasi Thailand. Tapi ada satu hal yang saya yakini sepenuhnya – saya bukan orang jahat. Jadi dukungan yang saya dapatkan dari orang-orang di kampung halaman tidak pernah terasa seperti beban. Apa yang membuatku paling bahagia adalah menjalani hari-hariku apa adanya, dengan kucing-kucing di sisiku.

Sejujurnya, hal paling menarik yang saya lakukan akhir-akhir ini adalah bermain bowling.[[Tertawa]

Anda telah tampil di panggung yang tak terhitung jumlahnya sepanjang karier Anda. Manakah yang paling menonjol bagi Anda?

Pertunjukan Paruh Waktu NBA 2022 jelas merupakan salah satu momen terbaik. Itu terjadi selama pertandingan Golden State Warriors vs. LA Lakers, dan energinya tidak nyata. Momen tak terlupakan lainnya adalah tampil solo untuk encore tur “AREA 52” saya di Stadion Rajamangala. Itu adalah sesuatu yang selalu saya impikan, tapi sejujurnya, saya tidak yakin apakah itu benar-benar bisa terjadi. Dan kemudian hal itu terjadi.

Baru-baru ini, konser ‘Grace for the World’ di Vatikan merupakan pengalaman istimewa lainnya. Itu adalah tempat sakral di mana pertunjukan jarang diadakan, jadi saya merasa sangat tersanjung. Berbagi panggung dengan artis seperti John Legend, Andrea Bocelli, dan Karol G — semua orang berada di sana hanya untuk menikmati momen, tidak peduli seberapa terkenalnya mereka. Pharrell juga ada di sana, dan itu sangat berbeda dari suasana keren dan penuh gaya biasanya di acara Louis Vuitton — hari itu, dia melepas kacamata hitamnya dan hanya bersenang-senang. Saya bahkan menghampiri saat latihan dan berkata, “Kamu terlihat lucu hari ini.”[[Tertawa]Dan tentu saja, bertemu dan berjabat tangan dengan Paus Leo XIV — maksud saya, kapan saya bisa mengalami hal seperti itu lagi?

Bagaimana Anda mendefinisikan K-pop secara pribadi? Banyak orang yang masih mempertanyakan kenapa disebut K-pop padahal artisnya bukan orang Korea atau liriknya bukan bahasa Korea.

Saya tidak bisa mewakili semua artis K-pop, tapi menurut saya, kebangsaan tidak terlalu penting ketika menyebut sesuatu sebagai K-pop. Namun, “K” adalah singkatan dari “Korea,” dan itu adalah sesuatu yang harus selalu kita banggakan. Saya percaya siapa pun yang menjadi bagian dari industri ini harus menghormati dunia hiburan Korea dan benar-benar memahami budaya dan orang-orang di baliknya.

Anda memulai debut dengan GOT7 pada usia 17 tahun pada tahun 2014. Saat Anda memulai karir solo Anda pada tahun 2021, merilis album penuh pertama Anda Asam & Manist pada tahun 2023 dan menyelesaikan tur dunia solo pertama Anda ‘AREA 52’ benar-benar mengukuhkan Anda sebagai artis solo. Melihat kembali perjalanan ini, kapan Anda merasakan arah musik Anda menjadi paling jelas?

Menurutku itu terjadi saat tur ‘AREA 52’. Saya telah bereksperimen dengan banyak gaya berbeda selama bertahun-tahun, tetapi apa pun genrenya, saya punya gaya sendiri gaya selalu ada. Bahkan awal tahun ini, sebelum terungkap bahwa saya menulis judul lagu comeback GOT7 “PYTHON,” banyak orang yang mendengarnya berkata, “Ini terdengar seperti lagu BamBam.” Senang rasanya menyadari bahwa gaya saya diakui. Saya pikir dalam kepercayaan diri itulah saya mulai menemukan arah yang ingin saya tuju dalam bermusik.

Bagaimana Anda menggambarkan ‘kampung halaman’ pada saat ini dalam hidup Anda?

Ada suatu masa ketika saya bingung — saya lahir di Thailand, namun terkadang Korea terasa seperti rumah sendiri. Saya kira itu karena saya sekarang menghabiskan lebih banyak tahun di Korea daripada di Thailand sejak saya datang ke sini pada usia empat belas tahun. Namun, setiap kali saya kembali ke Thailand, ada energi dan rasa nyaman tertentu yang tidak dapat dibandingkan dengan hal lain. Meski aku kembali setelah sekian lama, perasaan itu tidak pernah berubah. Jika Thailand adalah kampung halamanku, maka Korea adalah tempat aku dibesarkan.

Sangat mengesankan dan mengharukan melihat betapa Anda masih menghargai Korea sebagai titik awal karir Anda. Apakah keputusan yang wajar untuk terus membangun karier Anda di Seoul?

Saya pikir itu adalah pilihan yang jelas. Beberapa fans Korea mungkin khawatir kalau aku perlahan-lahan “pulang ke rumah” sekarang karena aku merilis album berbahasa Thailand, tapi rumahku, perusahaanku semuanya ada di Korea. Dan kucingku, tentu saja![[Tertawa]Kata yang terlintas dalam pikiran saya adalah, bagi saya, K-pop mewakili ‘pola pikir pemula’ — tetap setia pada awal Anda. Saat Anda kehilangan itu, Anda tidak bisa menyebutnya K-pop lagi. Dan pola pikir pemula saya? Itu Korea dan GOT7. Tetap setia pada awal Anda dan mempertahankan posisi Anda dari waktu ke waktu adalah hal yang paling penting.

‘Idola K-pop Thailand’ dikenal memiliki rasa koneksi dan persahabatan yang kuat — seperti Lisa BLACKPINK, Minnie i-dle, Sorn CLC, Ten NCT, dan Natty Kiss of Life. Saat kalian bertemu, apa yang biasanya kalian bicarakan?

Kami tidak terlalu membicarakan pekerjaan. Sejujurnya, kami semua bekerja sepanjang waktu, jadi saat kami bertemu sebagai teman, tidak ada yang mau membicarakannya. Bahkan, itu lebih seperti, “Hei, saya baru saja merekam video musik — ingin melihatnya?” atau meminta pendapat. Saat kita jalan-jalan, tidak peduli siapa yang ada di BLACKPINK atau idle — tidak ada satupun yang benar-benar berpengaruh.

Anda dapat melihat pengaruh Thailand yang semakin besar dalam industri hiburan hanya dengan melihat Netflix atau pekan mode. Apakah Anda sendiri merasakan perubahan ini?

Saya baru saja mulai melihat lebih dekat pada industri ini, tapi ya, saya pasti bisa merasakannya. Pada tahun 2014, ketika saya debut, tidak banyak artis atau industri Thailand yang mencoba melakukan ekspansi secara internasional. Seseorang pernah mengatakan kepada saya bahwa penyebaran dan popularitas K-pop telah membuat artis dan penggemar Thailand lebih percaya diri. Dari pendekatan gaya hingga penampilan, kami mengambil banyak hal dari budaya K-pop. Secara keseluruhan, menurut saya industri ini menjadi lebih berani dan percaya diri dalam menghadapi tantangan baru.

Anda baru berusia 28 tahun. Setelah mencapai begitu banyak hal di usia muda, apa langkah Anda selanjutnya?

Saya mempunyai banyak tujuan, tetapi sekarang saya ingin mendekatinya secara berbeda. Daripada mengorbankan diri untuk mencapai tujuan tersebut, saya ingin menjalani hidup saya dan secara bertahap bergerak menuju tujuan tersebut dengan kecepatan saya sendiri. Datang ke Korea sebagai trainee berarti meninggalkan kehidupanku di Thailand. Sekarang, aku belajar untuk bergerak maju dengan lembut, berbagi setiap momen dengan penggemarku. Aku sudah berbagi begitu banyak momen – suara pecah, kesalahan konyol – karena aku memulai kehidupan trainee-ku sejak dini. Tapi saya ingin memberi lebih. Seiring bertambahnya usia, aku berharap hubunganku dengan penggemar menjadi lebih dalam dari sekedar artis dan penonton, seperti kita menyumbangkan bagian dari kehidupan bersama. Mungkin suatu hari nanti saya akan berkata, “Ayo kita pergi makan malam bersama!”[[Tertawa]

Mendengarkan kampung halamanapa yang Anda harap diambil orang-orang?

Aku berharap mereka bisa merasakan awal mulaku – BamBam sebelum aku mencapai kesuksesan dan keadaanku saat ini, ketika aku tidak punya apa-apa sama sekali. Saya ingin mereka merasakan versi murni diri saya.