Sedang tren di Billboard
Kenyataan menggigit.
Hanya sedikit orang dewasa yang bisa mengalami kehidupan paling fantastis yang mereka bayangkan di masa mudanya, dan mereka yang mengalaminya sering kali menyadari bahwa kemenangan itu ada konsekuensinya. Itu bisa dimengerti. Memang sepi di puncak, tapi budayanya tidak terlalu fokus pada bagian kesepakatan itu. Jadi sulit untuk melihat sisi gelap dari kesuksesan sampai hal itu tercapai.
Itu yang membuat Carly Pearcespesial “Mimpi Menjadi Kenyataan”. Hal ini menghilangkan gemerlap ketenaran dan menyoroti pengorbanan yang diperlukan untuk mencapainya. Dan meskipun ditulis dari sudut pandang karier Pearce, tur sebagai penyanyi country bukanlah satu-satunya profesi glamor.
“Ini semacam pemikiran universal,” katanya, “bagi siapa saja yang pernah mengejar impian apa pun.”
Penulis lagu Lauren Hungate (“Holy Smokes”) pertama kali mempresentasikan ide “Dream Come True” kepada Pearce selama janji penulisan pada Februari 2023 yang menghasilkan rilisan tahun 2024 “my place.” Tujuannya adalah untuk melihat ke balik tontonan di atas panggung untuk melihat sekilas apa yang telah diberikan oleh para penghibur demi pekerjaan mereka. Itu bukanlah promosi ruang penulis lagu pada umumnya, karena topiknya tidak terlalu menjanjikan secara komersial.
“Saya tahu itu mungkin lagu sedih tentang pekerjaan ini, jadi mungkin tidak akan pernah ada satu lagu pun,” kenang Hungate. “Ini akan menjadi lagu terakhir dalam rekaman seseorang.”
Meskipun mereka tidak menulisnya pada hari itu, ide tersebut selaras dengan Pearce, yang menunjukkan minat untuk mengatasinya. Lebih dari setahun kemudian – pada 20 Agustus 2024 – mereka membuat janji dengan penulis lagu Emily Weisband (“Can’t Break Up Now,” “Looking For You”) dan Tofer Brown (“Night Shift,” “Wine, Beer, Whiskey”) di kantor Brown di Nashville.
Pearce mengumumkan bahwa dia perlu menulis sesuatu yang berpotensi sebagai single, tetapi percakapannya berubah secara tidak terduga.
“Saya akhirnya menangis di kamar dan hanya berkata, ‘Saya benar-benar mengalami kesulitan,’” kenang Pearce. “Kami baru saja memutuskan untuk berbagi tentang harga sebuah mimpi. Rasanya lebih seperti terapi.”
Judul Hungate “Dream Come True” muncul lagi dalam konteks itu, dan semua orang di ruangan itu siap untuk mengatasinya. Pekerjaan berjalan dengan cepat.
“Itu sangat mudah,” kata Brown. “Rasanya seperti lagu itu ada di sana. Kami hanya perlu mencari cara untuk mengemasnya.”
Brown membentuk fondasi akustik yang lembut, dan Weisband menciptakan melodi tersendat-sendat untuk baris pembuka bagian refrain: “Tidak ada yang mencintaimu untukmu/ Tidak ada yang memanggilmu jika kamu kehilangan kilaumu.” Bagian refrainnya hanya membutuhkan empat baris untuk merangkum tantangan menjadi bintang. Mereka akan menguraikan perjuangan spesifik dalam ayat-ayat tersebut, dan tidak sulit untuk menemukannya.
“Saya pikir secara tidak sadar saya sudah mulai menulis lagu jenis ini,” kata Pearce, “jadi saya tahu bagian mana yang benar-benar penting bagi saya.”
Dalam bait pembuka, mereka memasukkan rumahnya dengan empat kamar tidur dengan kamar-kamar yang tidak terpakai, dan pemesanan konser luar kota yang membuatnya tidak bisa menghadiri pernikahan sahabatnya. Ayat kedua merujuk pada piringan hitam dan plakat perayaan yang semuanya mengingatkannya pada sakit hati yang menginspirasi lagu-lagunya. Dan ayat terakhir mendokumentasikan penyakit ibunya (dia menderita COPD) dan gejolak batin yang dirasakan Pearce karena tidak hadir saat dia bisa berguna. Setiap baris adalah deskripsi akurat tentang dunianya.
“Carly sangat kuat, dan dia sulit ditembus,” kata Hungate. “Untuk membuat Carly menjadi rentan, dia harus merasa benar-benar aman. Dan sejujurnya, jika Anda mendengarkan lagunya, Anda dapat melihat kami semakin membuatnya semakin rentan di setiap baitnya.”
Namun, mereka juga berhati-hati untuk memasukkan pengakuan singkat di bagian awal tentang hak istimewa memiliki pekerjaan yang membuat banyak orang iri. “Ini adalah hal yang sulit untuk dibicarakan,” kata Pearce, “karena saya tidak pernah ingin orang lain merasa saya tidak bersyukur.”
Ketika dia membahas kondisi ibunya di bait terakhir, konfliknya begitu parah sehingga mereka menolak untuk mengunjungi bagian refrainnya untuk ketiga kalinya. Sebaliknya, “Dream Come True” diam-diam mengulangi judulnya sekali lagi sebelum berakhir dengan diam. “Kita bisa dengan mudah masuk ke bagian chorus dramatis yang lama, tapi menurutku kalimat terakhir dan bait terakhir itu menunjukkan bahwa dia masih berada di sana,” kata Brown. “Ini tidak seperti, ‘dan kemudian semua impian saya menjadi kenyataan.’ Hidup tidak selalu berjalan mulus.”
Brown membuat demo cadangan dengan solo piano setelah chorus kedua. Pearce terus menulis lebih banyak materi untuk album berikutnya, tetapi seiring dengan banyaknya lagu, “Dream Come True” tetap menjadi prioritas. Dia merekamnya pada 15 April di Gold Pacific Studio – sebelumnya Addiction – di bagian Berry Hill di Nashville. Band ini memperlakukannya dengan sangat sensitif, mengunci pendekatan pada pengambilan ketiga mereka dan memainkan lagu tersebut secara keseluruhan setiap kali mereka mencobanya, akhirnya berhasil pada pass ketujuh.
“Mereka terhubung secara emosional dengannya,” kata produser Ben West (Ella Langley, Stephen Wilson Jr.). “Tidak ada seorang pun yang menggunakan telepon mereka pada hal itu.”
Drummer Aaron Sterling menggunakan kuas dan palu yang diredam untuk membuat ritmenya tegas namun bersahaja, pianis Dave Cohen kadang-kadang menjatuhkan nada rendah yang kaya untuk menghasilkan drama yang tenang, dan gitaris akustik Bryan Sutton bermain dengan cukup banyak suara jari, yang ditinggalkan oleh insinyur Dave Clauss. “Kami selalu berusaha untuk bersandar pada ketidaksempurnaan kecil tersebut,” kata West, “karena hal tersebut merupakan fitur dan bukan kekurangan dalam rekaman.”
Fiddler Jenee Fleenor begitu terpukul dengan ayat terakhir tentang ibu Pearce yang sakit sehingga dia harus meninggalkan ruangan. Namun ketika dia kembali, perannya menjadi penting. West menyuruhnya bermain solo, mengulangi melodi piano dari demo biola. West menggandakan panjang bagian itu, dan Fleenor melakukan overdub pada bagian harmoni untuk menciptakan efek kuartet gesek.
“Senar adalah jalur tercepat menuju senar emosional Anda,” saran Clauss, “dan ini pasti berhasil.”
Saat Pearce mengisi vokal terakhir di studio Clauss, Santa’s Workshop, dia menyanyikan “Dream Come True” terakhir, mengetahui bahwa dia akan sangat emosional ketika dia selesai. Jadwal turnya membuat tekstur tonalnya semakin sesuai dengan pesan sulit lagu tersebut. “Dia sedang melalui, seperti, drama vokal,” kata Clauss. “Dia sering manggung, dan itu menambah banyak hal, karena itu hanya mencerminkan rasa sakitnya, cara vokalnya putus-putus.”
Ini terhubung dengan sangat baik sehingga ketika Big Machine mulai memutar musik baru untuk pemrogram radio, beberapa jaringan meminta secara khusus untuk “Dream Come True” sebagai single. Label tersebut merilisnya ke radio country melalui PlayMPE pada 12 November. Meskipun lagu tersebut mengkristalkan tantangan dalam karier yang dipilihnya, lagu tersebut juga mengingatkan Pearce bahwa pengorbanan tersebut memiliki tujuan. “Dream Come True” membantunya terhubung kembali dengan niat tersebut.
“Kebenaran selalu menang,” katanya, “dan ini adalah sebuah contoh.”






