Festival ini kembali diadakan di Rothbury, Michigan akhir pekan lalu, 25-28 Juni.
Griz memainkan Hutan Listrik 2026 Cakupan Hidup/Hutan Listrik
Electric Forest kembali ke Rothbury, Michigan akhir pekan lalu, 25-28 Juni, membawa sekitar 40,000 peserta ke hutan yang memiliki nama yang sama.
Bagi saya dan banyak orang, Electric Forest selalu menjadi salah satu festival terbaik di Amerika, mengawinkan asal muasal band selai dengan musik elektronik yang dikurasi dengan cermat, imajinasi yang tinggi, dan kesempatan untuk keluar dan menyentuh rumput selama beberapa hari. Itu semua terjadi — dan, seperti biasa, hal ini bermakna baik bagi peserta reguler maupun pendatang baru.
Namun tahun ini awan gelap tragedi menyelimuti Electric Forest: Seperti yang diberitakan secara luas, bayi baru lahir yang meninggal ditemukan di kamar mandi festival pada Minggu pagi, 28 Juni. Pihak berwenang meminta siapa pun yang memiliki informasi tentang situasi tersebut untuk melapor. Peristiwa ini mengerikan, menghancurkan, sebuah situasi yang bertentangan langsung dengan kegembiraan, kesenangan dan keterhubungan yang dikenal dengan Electric Forest dan yang terlihat jelas di seluruh lokasi selama tiga hari pertama di akhir pekan.
Dunia festival pada umumnya tentu saja mempunyai sisi gelapnya. Banyak orang mengalami overdosis, kekerasan seksual terjadi, dan transaksi narkoba menjadi kacau. Meskipun masih banyak pertanyaan tentang bayi yang baru lahir yang meninggal tersebut yang belum terjawab (“kami meminta masyarakat menghindari spekulasi di media sosial demi menghormati penyelidikan dan mereka yang terkena dampaknya,” demikian bunyi pernyataan Kepolisian Negara Bagian Michigan yang mengumumkan berita tersebut), faktanya hal tersebut terasa seperti sesuatu yang sakral telah dirusak. Dalam berbagi berita di saluran Instagram-nya, kata penyelenggara bahwa “Markas Besar patah hati dan mengetahui bahwa Keluarga Hutan kami juga mengalami hal yang sama.”
Patah hati yang dirasakan banyak dari kita sayangnya kini menjadi bagian dari kisah Electric Forest 2026, dan kita yang berada di sana harus menyadari bahwa sesuatu yang tak terkatakan telah terjadi ketika banyak dari kita sedang bersenang-senang. Saya tidak yakin apa yang harus saya lakukan selain mengakuinya.
Namun – musik terjadi, dan sebagian besar darinya tidak hanya menyenangkan, tetapi juga meneguhkan hidup. Memegang kedua hal ini sekaligus mungkin merupakan satu-satunya cara jujur untuk menulis tentang akhir pekan. Mengingat kami harus meninggalkan festival pada hari Minggu, ini adalah set terbaik yang kami lihat selama tiga hari pertama.
-
Jkyl, si Jahat
Melakukan b2b pertama mereka pada Jumat malam di panggung Honeycomb (terletak di pusat literal dan spiritual festival di Hutan Sherwood), Jkyl & Hyde dan Nikita the Wicked, terus terang, luar biasa. Set ini menggabungkan gaya mereka untuk menghasilkan musik bass psikedelik yang memabukkan dan mendebarkan yang terasa sangat cocok untuk waktu yang ditentukan 2:30 hingga 3:30 pagi. Jkyl & Hyde yang berbasis di California menyebut pertunjukan itu sebagai salah satu malam terbaik dalam hidupnya, sementara Nikita yang lahir di Kentucky, berbasis di California, hanya menari tanpa perasaan, begitu pula kami.
-
GRiZ
Kredit Gambar: Cakupan Hidup/Hutan Listrik GRiZ memiliki sejarah panjang di Electric Forest dan telah menjadi headline di tahun-tahun sebelumnya, namun ada sesuatu dalam penampilan panggung utama Jumat malamnya yang terasa seperti tingkat pengaruh yang baru. Bermain Hutan untuk pertama kalinya sejak itu dia mengakhiri masa jedanyaartis tersebut menarik perhatian penonton yang tidak hanya berjumlah besar, namun juga ramai. Sepanjang hari di festival, saat antrean untuk makan, minum, atau mandi, terdengar para peserta membicarakan rencana mereka untuk pertunjukan tersebut, dan kegembiraan mereka mengenai hal tersebut. GRiZ terlihat di banyak peserta, dengan beberapa lokasi perkemahan mengibarkan bendera dengan logonya di sana.
Dan GRiZ memenuhi hype ini, memainkan set hampir dua jam yang menggabungkan funk, dubstep, dan hip-hop dan secara umum hanya terasa seperti pesta besar-besaran, dari kembang api yang akhirnya menerangi langit hingga saat dia baru saja memainkan “Shout” oleh The Isley Brothers seolah-olah kami semua berada di lantai dansa di sebuah pesta pernikahan. (“BOLD!” teriak salah satu penonton saat dia menjatuhkannya.) Di set tersebut dia menampilkan pemain terompet, rapper ProbCause (kolaborator tetap) dan produser/vokalis Kaleena Zanders, yang sering muncul selama set besarnya. Secara keseluruhan, grup yang bertahan di atas panggung ini mengangkat grup tersebut dari kerumunan, dan GRiZ dengan tulus berterima kasih kepada penonton atas kesempatan untuk mewujudkan mimpinya. Rasa terima kasihnya sangat terasa, dan tentu saja dibalas oleh orang banyak.
-
Ravenscoon
Panggung Tripolee Sabtu malam yang dibuat oleh produser bass eksperimental Ravenscoon sangat keras — semua ketukannya tajam dan tetesannya berat — tetapi juga sangat lembut. Menjelang akhir pertunjukan, artis kelahiran Georgia ini menggunakan mikrofon untuk mengatakan bahwa penampilannya adalah bukti “tidak pernah, selamanya” menyerah. Dia mengatakan kepada penonton yang hadir, salah satu yang terbesar yang kami lihat sepanjang akhir pekan, bahwa sepuluh tahun yang lalu dia sendiri berada di Electric Forest menonton artis favoritnya bermain, dan meskipun dia sudah lama berurusan dengan masalah kesehatan mental dan kecanduan, pertunjukannya adalah sebuah bukti untuk terus mencoba. Dia meminta siapa pun di antara kerumunan yang mengalami kesulitan untuk menyalakan lampu telepon mereka sehingga mereka dapat melihat bahwa mereka tidak sendirian. Ada banyak cahaya, air mata dan pelukan dari teman, keluarga dan orang asing. Dan melalui semua itu, menari.
-
Klub Casey
“Musik bass yang melelehkan wajah” adalah bahasa sehari-hari yang umum di bidang musik elektronik tertentu, tetapi saya belum pernah benar-benar merasakan kulit wajah saya bergetar hingga Jumat malam, ketika produser Inggris Casey Club memainkan pertunjukan yang ganas di panggung The Observatory. Set tersebut menekankan mengapa dia adalah salah satu artis yang sedang naik daun yang paling kita sukai saat ini, saat dia merobek-robek dubstep yang memukul seperti pistol paku dan menyelingi set dengan sejumlah pilihan lagu klasik baru termasuk “Core” esensial RL Grimes tahun 2014 dan versi bergelombang dari lagu hit Jack Ü dan Justin Bieber tahun 2015 “Where Are Ü Now.” Dia menutup pertunjukan dengan “Hey Now” dari London Grammar tahun 2013, ciuman koki yang cantik dan pedih di salah satu pertunjukan paling memukau di akhir pekan.
-
Kultus Kain
Penyanyi dan pemain biola, yang dibesarkan di rumah tangga Kolombia-Nikaragua antara Florida dan Kentucky, memainkan pertunjukan Pride Takeover hari Sabtu di panggung Honeycomb, dengan sinar matahari menembus pepohonan dan gelembung-gelembung yang melayang di udara di atas penonton menciptakan suasana jam emas. Tentu saja Culto menjadi pusat dari getaran ini, dengan artis tersebut memberi tahu penonton tentang tidak melakukan kontak dengan keluarganya setelah keluar dan kemudian menyanyikan lagu tentang hubungannya dengan saudara perempuannya. Culto memiliki kualitas bintang yang serius, angkuh, dan serius, dan kami tidak akan terkejut melihatnya di panggung yang lebih besar tahun depan.
-
Pemotongan
Excision telah menjadi kekuatan dominan dalam dubstep dalam jangka waktu yang lama sehingga mungkin mudah untuk menganggap remehnya, namun pertunjukan Kamis malamnya di panggung Ranch Arena secara efektif berfungsi seperti balok traktor saat menarik orang yang lewat, dengan beberapa penggemar biasa melakukan headbang sepenuhnya di atas rel pada saat pertunjukan selesai. Dari motif visual monster dan gladiator hingga suara musik itu sendiri, set ini merupakan latihan agresi, dengan artis kelahiran Jeff Abel juga menciptakan keseimbangan dengan melakukan pengeditan lagu-lagu yang cenderung pop seperti “Where Have You Been” dari Rihanna dan “Zombie” dari The Cranberries (semuanya pasti dibuat hingga menjadi sangat populer.) “Come to Lost Lands!” sang artis berkata melalui mikrofon kepada penonton di akhir setnya, merujuk pada festival tahunannya sendiri di Ohio, dan mengingat betapa epik dan pengaturan nada yang dia bawakan, kami benar-benar mempertimbangkannya.
-
Kaleena Zander
Kredit Gambar: Cakupan Hidup/Hutan Listrik ketika kita berbicara dengannya pada bulan AprilKaleena Zanders bercerita tentang kecintaannya pada nu-metal era Y2K yang dia nikmati sebagai pendengar dan juga pernah tampil sebagai bagian dari band hardcore. Oleh karena itu, merupakan tindakan yang tidak masuk akal baginya untuk hanya memasukkan sampel artis seperti Rage Against the Machine dan Korn ke dalam set Jumat sorenya di panggung besar festival Sherwood Court. Dia dengan cekatan menyeimbangkan bass dan dubstep yang berat dengan keluaran house-nya, memainkan remix bersama dengan materi aslinya sendiri. (Beberapa di antaranya dari album hebatnya yang baru dirilis, Apapun Bisa.) Meskipun panas dan sinar matahari, ada momen yang membuat seluruh tubuh merinding ketika dia memainkan editan inventif dari “Dream On” milik Aerosmith, yang sebagian besar menghilangkan vokal Steven Tyler dan menyanyikan lagu tersebut secara langsung dengan vokalnya yang kuat. Senang juga bisa melihatnya lagi malam itu saat GRiZ tampil di panggung utama, di mana dia membawa kesombongan dan keterampilan yang sama.
-
Bagian samping
Siapa pun yang hanya mengenal duo ini melalui lagu hit besar mereka dengan Diplo, “On My Mind,” pastinya harus lebih memahami Sidepiece. Memainkan Sherwood Court pada Jumat malam, pasangan ini — Party Favor dan Nitti — menunjukkan betapa menyenangkannya musik mereka dan selama ini, memainkan keluaran asli dan editan lagu-lagu seperti “Like a Prayer” milik Madonna dan lagu klasik Calvin Harris/Florence Welch “Sweet Nothing.” Tajam, apik, dan bersahaja, set ini adalah saat yang sangat tepat.
-
Insiden Keju Tali
Band selai legendaris telah menjadi headline Electric Forest setiap tahun sejak tahun-tahun awal berdirinya, dengan kehadiran mereka sebagai band house tidak resmi festival yang menciptakan kesinambungan dan menghormati akar selai festival. Pertunjukan band yang berdurasi tiga jam 45 menit (!) di Ranch Arena pada hari Sabtu menarik banyak pengunjung lama festival, dengan penampilan (segmen yang dimainkan dengan inovator elektronik Shpongle) menambahkan getaran analog yang menyegarkan ke festival yang sangat elektronik, sekaligus mengingatkan semua orang mengapa grup ini telah mengadakan festival ini begitu lama. Meskipun kesulitan teknis memaksa penundaan set kedua, pertunjukan tersebut akhirnya mencapai momen tradisional “shebang” (ritual penutupan pertunjukan Hutan yang penuh kebahagiaan), yang tahun ini mencapai puncaknya dengan pertunjukan kembang api yang dapat disaksikan sepanjang festival.
-
Saluran Tres
Channel Tres bermain di Ranch Arena pada Sabtu malam, sebuah headliner vokalis langka di slot yang biasanya disediakan untuk band dan set DJ besar. (Tres tentu saja juga seorang DJ, dan memainkan slot selama Pride Takeover di panggung Honeycomb pada hari sebelumnya.) Di panggung utama, artis yang berbasis di Los Angeles ini menahannya dan kemudian melakukan beberapa hal, menghangatkan penonton dengan beberapa hasil yang mendidih sebelum membangun energi yang besar, funky, dan mengasyikkan saat ia memainkan lagu-lagu seperti “Black Techno Guy” dan suaranya pada “Free Your Mind” dari En Vogue. Dia pernah meminta penonton untuk bersorak lebih keras, mengingat dia adalah “seorang pria kulit hitam gay dari Compton di hutan ini,” sebuah permintaan yang dengan senang hati dipenuhi oleh penonton. Suasananya diperkuat oleh sepasang penari yang sangat anggun dan lincah yang ia miliki di sampingnya, dengan penonton yang kehilangan semangat ketika ia membawakan kolaborasi SG Lewis dan Robyn “Impact,” dan juga menunjukkan kecintaan yang tulus terhadap materi yang belum pernah dirilis yang ia debutkan.
